包豪斯的色彩课程分析及现实意义.doc

包豪斯的色彩课程分析及现实意义 　　摘要：通过对伊顿、康定斯基和克利三位包豪斯教师色彩教学的分析，印证了包豪斯不仅构建了科学的色彩理论体系，而且对当代设计色彩教育在课程内容设计和教学方式设计方面产生着重要影响。 　　关键词：包豪斯；色彩课程；设计色彩 　　 　　包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。它最引人注目的成就便是它的基础课程,色彩课就包含在其中。包豪斯的色彩分析课主张从科学的角度研究色彩，并且建立了科学的色彩理论体系和形体构成理论，同时还奠定了现代设计色彩教育的结构基础。我们可以分别对伊顿、康定斯基和克利的色彩教学来具体解读和分析包豪斯的色彩课程。 　　一、伊顿的色彩课程 　　伊顿的主要成就是设计并且推出了包豪斯的基础课程。在色彩分析课中，他认为色彩与图形有着非常密切的关联，最基本的图形与原色具有某种必然的内在联系。他将正方形、三角形、圆形分别与红色、黄色和蓝色相互对应，认为它们在性质上是统一的，在视觉和心理上的感受是和谐的，我们把这种观点称为“形色统协论”，形色统协论对以后视觉艺术理论的发展具有重要的影响。他将色彩对比归纳为七种，要求学生只用最基本的形状和色彩进行构图设置，在作业中和谐地组织互相对比的标记、色调、颜色与材质，并在质量和数量上也进行对比，目的是为了发掘出相关颜色的基本性质，把它们的效果发挥到最好。 　　在教学中，他将课程内容融汇成一个个训练课题，比如为了训练学生对自然物象的感受力，他不是直接训练学生画画的能力，而是训练学生的肢体表现，试图通过用身体的表达来加强学生对于物象的感觉、感受与知觉。他不断地设计出不同形式的作业内容，强调学生在与众不同的训练中过程的体验与感知，这种“体验――创造”式的教学形式对于现代设计教育来说，具有非同寻常的意义。 　　二、康定斯基的色彩课程 　　康定斯基认为如果原色应该与基本的形状相对应，那么图形的混合就必须和色彩的混合相伴始终。他揭示了色彩、线条与构图之间的关系，并将这种理论应用在构图当中，试图将构图形式归结出某些“法则”。康定斯基将色彩划定为四个类型，并同时指出，每一种颜色不仅具有色温，还具有象征的意义。不仅如此，他还对黑白对比、红色与绿色之间的对比、橙色与紫色之间的对比进行了深入研究。更具特色的是，康定斯基开创了“色声统协”理论，即声音与色彩的关联对应。后来的色彩理论在此基础上又发展到嗅觉、触觉、味觉等感官与视觉关系上的研究，为视觉表现语言的拓展打开了一片新天地。 　　康定斯基色彩课程的理论更为理性、细致和精妙，他不容许学生的观点有丝毫的背离，一丝一扣都要按照这些“法则”进行。这种训练方法有利于作业过程的展开，使学生循序渐进地对问题进行层层递进地研究。表面看来，他过于严谨的方法使得学生不能越雷池半步，似乎在一定程度上约束了学生的创造力和想象力，但其实这是一种必经的训练过程，只有通过这样看似有约束的训练，才使得学生在过程中获得对色彩规律的深刻体验，并在日后迸发出更大、更持久的创造活力。 　　三、克利的色彩课程 　　克利的教学程序则是在学生掌握线条和色调之后，再来处理色彩问题。他认为艺术作品的终极目标就是要创造出视觉的和谐。他的这种“和谐论”势必要找到某个可以衡量的天平，画面的一切因素是否达到均衡都要通过这个天平的衡量，而这个天平就是比较：画面中的线与颜色是否达到均衡、图形与色调是否达到均衡等等。在色彩与听觉的关联方面则和康定斯基一样，一直专研于音乐与色彩符号的研究。 　　与康定斯基严谨、教条的教学方式相反，克利是将原材料交给学生，不给学生教条式的“法则”，而让学生自己做出选择、判断、得出结论。作业结果当然是不能确定的，但作业展开的过程对学生来说却是极为珍贵的。克利的色彩教学理论源自普通体验，并带有经验主义特征，他的教学显示出极大的试验性和不确定的特点，这些个经验对日后的现代设计教育提供了有价值的教学摹本。 　　四、现实意义 　　通过对包豪斯这三位最具代表性的教师色彩教学的剖析，我们可以发现，对于现代设计色彩教育甚至是整个设计教育而言，包豪斯的色彩课程所产生的影响至少表现在两个方面： 　　一方面，他们对于色彩在视觉效果的表达方面做出较为系统深入的理论研究。在歌德色彩理论基础上，对色彩的本质规律做出更为细致地研究。在此基础上，强调对比和均衡的作用，将色彩的对比做出细化分类。同时他们还重视色彩与图形的关联，形成“形色统协论”，不仅如此，他们在形色统协论的基础上，还发展出色彩与人类各感官认知的对应关系等等。这些研究成果建构了色彩形式美法则及理论的基本框架，同时也奠定了现代设计色彩教育的理论基础。包豪斯基础课程中的色彩课程就是对这些色彩形式构成研究成果的实践，目的是为了将这些理论用于后期色彩实践的