在失传的苦难里审读《春江花月夜》.docVIP

在失传的苦难里审读《春江花月夜》 　　 苦难已经失传,还要我继承什么? ――题记 　　 “其中有些消极的因素,但基调还是好的”这是我所学习的中国历史文学作品选1980版本中对张若虚的评价,想想80年代，正是我出生的年代(我81年出生).这个评价也算是在一个隐蔽的时空下与我一起来到这个新时代的。提起本诗,我只想表达最大限度的讽刺。不是替谁,仅仅代表我自己。 　　 提起春江潮水连海平很多人会立刻想起海上明月共潮生这句家喻户晓的诗,这句诗也引起很多人的共鸣和联想.这句诗在那么多代那么多人的心中口中流传,凭借什么?韵律?语言?感情?也许都是,也许都不是,但如果说评价这样的诗,幻想达到一种超乎距离的靠近和了解,我们应该发现许多距离深处已经形成断崖,无路可走,因为只要我们不用我开头那句讨厌的话彻底放弃沟通,我们就会明显看到距离就这样的难以通过. 　　 在读整个诗的时候,我只是提醒自己不要试图做到什么样的理解,我只能在相应的范围内像余弦曲线一样的接近那个人或者是那片依然宁静的所在,但永远也不可能达到。只能是这样,其实说这样的话只是想对我的理解和分析不确切的地方留一个余地。 　　 整个诗歌是这样展开的：在忧伤的月光下,可以更清晰的看到他内心镜子里所反映出的凄美的景色,一切都是在字句之间的深意下,不间断的若隐若现,景色越写越广,越写越空,越写越没有人迹,人就是在这样的情景下在他的心中远去,但是也就是在这样的时刻让我感受到那种敞开的内心在强大而问候的力量下回溯,更接近自我,更靠近一个人,看到自己在这个叙述的世界中看到他自己的形象越来越清晰,在一段空灵的描述里自己显现出来,直到他说江天一色共纤尘,皎皎空中孤月轮为止。 　　 在现代的诗歌里,更贴近直接的叙述里,依然可以看到类似的说法,诗人创造一个世界,就是为了自己消失在其中.到后来,写诗的人在说到自己面对生活的艰难的时候会更清晰的说到现在我就是为自己写出一个死,一个值得自己死的死.说到这里.我们就会明白:在那些明月的意象中,在唐朝那个爱好风花雪月的时代里,他的月亮是这样简单的留下来,这样经历太多之后,留下让很多人熟悉和陌生的忧伤意象.他挣托了现实,在自己的叙述里徜徉,或许就是在他感受自己消失在那个清冷月光里的时候,他才开始意识到生命推迟积久的发问江畔何人出见月,江月何年初照人?只因为他也是一个尘世间的飞蛾.在他把自己的工作语言安排在他的兵草工作之后,他的内心就会在这样的时刻缓役他自己不需要回答的问题.是的,起风了,我们是在宇宙的无穷里,生命的回流里.我们谁也无法止息满山的秋叶吹动,我们把自己交给风……而在张若虚那里也许就是变成了一片没有边际的月色,时空之间就是他简单的问讯也会展开更大的距离,所以,我们可以说,如果他后面所谓的关于思念的叙述只是思念那样简单,那他对时空的怀念就不那么好理解了,更有些虚张声势的感觉,而每次读这首诗歌的人,除了感受到恬静之外就很难有其他的感受了. 　　 他的生活和我们的生活会有什么样的差距呢?如果我们不要任何隐秘性的探询的话,我们就可以看到我们简单的生活和生活本身的简单是多么的类似.是的,思念一个和美好似乎有联系的词一直是悬挂在一个特殊位置挡住我们视线的屏障,他诗歌里的叙述不会是为了思念某个人,也许只是在安慰他自己,或许他所思念的东西也恰恰是在生活里我们自己在乎的东西,那些自己重视的一切在没有挽回的可能中消失,而在这样的时刻,他也许就正是落伍的,没来得及赶上现在的那些所谓的美好,正像他自己说的那样降水流春去欲尽,江潭落月复西斜不能把握的很多就是这样简单的在他的面前消失,他是怎样忍受现实生活的苦难,他能说些什么呢?在那个不能多说的年代,更为那个和现在一样没机会得到理解的时代,他只有在月光下轻轻的吟诵以平复自己内心节律的字句,歌声是他全部的世界,寂寞是他全部的感受,这样说来,他就已经没有什么东西被剥夺,或者说他在忍受生活的不多和改变之后他已经明白自己就是在这样的时刻已经拥有了所有,自己的惋惜,自己的忧伤,自己的简单生活,自己对诗歌韵律的信仰,“不知乘月几人归,落月摇情满江树.在他写这个诗歌之后,在他走出这个美好的现实和想象交织的世界之后,他可以坦荡的看到他熟悉的人,和他们微笑,说些最近好不好的话,也正因为这样,他也就可以不看月亮,因为他为自己准备了所有. 　　 说了很多没头绪的话,也不排除我的很多话是过于主观的,因为我就是从文章开始的那句话里体会到,这样一个沉静的人,一个阶级之外的人一样不能逃避那样龌龊的评价,张若虚一直都是在叙述一种不确定的意象,评价他的什么情绪的人也正是扮演了愚蠢的角色,包括我,因为我们没有机会像他那样找到自己审判自己安慰自己的地方,也许正像我的题记一样,就是在这样的不能理解里寻求一种理解,仅仅是这样. 　　 我在这里说讽刺的时候也仅仅是对