浅谈高中美术班的专业教学与管理.doc

浅谈高中美术班的专业教学与管理 南京市秦淮中学 毛爱宾 【内容摘要】 艺术的创造性决定着艺术教育的特殊性。高中美术班的教学作为区别于职业美术教育和中等专业学校美术教育，有其自身的特殊性。其教学要求规范化但又是一门极具个性化的学科，如何把握规范化教学和个性化教学的尺度，是教师应努力探索的课题。本文作者对多年来从事高中美术教育的体会进行总结，提出根据高中的素质特长，进行美术教育，为今后学生多元化发展打下基础。赏识美术专业在很大程度上是一种感性的教学活动，学生的学习主要也是一种感性的感受，学生对专业的感受和接受能力各不相同，创新教育的概念、高中生心理发展的特殊性、重点中学教育教学的侧重面出发，提倡学生专业发展的正确性，尽可能在学生的学习中找到一规律“素描，它是构成油画、雕塑、建筑以及其他种类绘画的源泉和本质。”从米开朗基罗对素描的这段精粹的阐述中可知素描学习的重要性。由于广大生没有经过严格、系统、科学的基本功训练，在素描学习中存在着不够严谨、不够科学的艺术观念和不够完善的技术问题学生们因受自身经验所限，往往不能及时地发现问题并寻求解决的途径市场上的辅导书大多只是泛泛而谈，不能真正从学生平时学习的实际出发，有针对性地帮助学生清理困扰他们的重点问题。在各类美术学的入学专业考试中占的分值很大。 （1）制订素描教学的目的和任务 素描教学是我们美术特色教学的中心环节，它的任务是通过严格、科学、系统的训练培养学生创造性的、深入的、扎实的造型能力，从而为学生升入高等艺术院校和从事美术工作打下扎实的基础。 （2）明确教学原则和方法 A：循序渐进原则，即从易到难，由浅入深、由简到繁。 B：因材施教原则：不同程度的学生用不同的指导方法，激发学生的学习兴趣，充分调动学生的主观能动性。 C：课内外结合原则：以课堂写生教学为主，结合课外速写、默写、记忆画等，尽可能提供学生练习绘画机会，养成学生“拳不离手”的绘画习惯。 D：欣赏观摩原则：运用现代教育技术手段，制作多媒体课件，让学生欣赏、品古今中外的优秀素描作品。以及其他优秀美术作品，陶冶他们的美术修养。 （3）把握教学的重点 素描教学的重点是对物体的形状结构与整体关系的认识和理解，通过由浅入深、由简到繁的系统训练，使学生能较好的掌握正确的观察方法和表现方法，逐渐达到艺术的、正确的、概括的表现对象的形体特征和气质特征的要求。 （4）教学内容的确定和课时上的倾斜 素描教学内容从高一到高三按循序渐进的原则分别为：石膏几何模型写生、静物组合写生、石膏头像写生、人物头像写生（默写）、人物半身像写生（默写）。素描教学三年共是600课时，占三年美术总课时的60%。 二、专业教学，强调两“重” 马克思曾说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”师学生恰当的引导，不断接触高层次的美术作品，对美术作品产生情感体验，领悟到一种符号语言无法企及的异常微妙、深幽、独特和崇高的情感氛围，进而净化心灵，陶冶性情，提高艺术修养。1）重视审美能力的培养。 培养学生审美能力就是为了提高学生“悟”性，也就是要让学生观察事物能从感性认识上升到理性认识。因此，无论是欣赏艺术作品，还是临摩或写生，首先要引导学生观察，培养学生?敏锐的观察力夏培耀先生曾说：“作为艺术家的眼睛应该象一部X光机，善于透过现象看到本质，发现事物的内在美！”丰富的想象力想象是艺术家的生命，是艺术家的翅膀，每一个飞的高、飞的远的艺术家必然会有极其丰富的想象力。超凡的创新力所谓创新，就是和古人做过的不同，和今人做过的不同，和正在做的不同，和自己做的不同！ 2）重视专业基本技能的培养。 在特色教学的三年中，除了强调素描基础外，还重视培养学生关于色彩、基础图案和创作的基本技能。在教学内容上不求全而注重于最基本，在要求上则要达到精而熟练。例如，对色彩则侧重于条件色规律的掌握和运用；对基础图案，在掌握单独这样和适合这样的基础上，强调创新能力的培养；至于创作，更要突出创意，注重于学生创新思维能力的提高。几种能力的培养，各有侧重，其目的是为了有利于提高教学效果，有利于学生将来持续发展。为此在方法上教师启发引导，让学生在实践中体验和发现其中规律。 另外，还特别要强调的是，学生的绘画实践过程中不仅要多画，而且要多看、多评、多改，“看”、“评”、“改”也是重要的实践。在看、评、改的实践过程中，学生必然会开动思维，体现了学生学习主体地位。基本知识和技能是在理解基础上掌握它运用它，这才是属于学生自己的知识和技能。 三、专业教学，强化环境，营造氛围 （1） “赏识，激活学习兴趣赏识是为人之道，也是为师之道。捷克教育家夸美纽斯曾说：人性最深层的需求就是渴望别人的欣赏，而且随着年岁的增加，“渴望”会变得更加深沉和炽烈。每一位学生都有自己的闪光之处，因而教师要赏识学生，尊重学生的人格