灯光与色彩 编导 视听语言.ppt

灯光与色彩 赵腾飞 一 灯光 灯光照明在影视拍摄中的应用，是对于摄影的配合，灯光部门作为摄影部门的助手，服从整个场面调度的需要。随着影视语言表现力的开掘，灯光照明本身逐渐有了越来越丰富的审美功能。 灯光照明的作用： 1）曝光：增强胶片的感光效果，这也是灯光照明最基本的作用。在场景已有的自然光源照明不足的前提下，有必要人为的增强场景中的照明，以增强胶片的感光，提高画面的亮度。 2）造型：塑造人物或环境的视觉形象与质感。明暗对比强烈的灯光照明，可以塑造男性硬朗的形象；柔和的灯光，则用以塑造女性柔美的气质。 3）构图：勾画平面，塑造空间。比如在一幅画面中对于前景中的不同人物的面部表情的刻画，而背景因为没有收到光照，暧昧不明。 4）强调：被照亮的人或细节往往是需要引起注视的部分。《公民凯恩》 5）抒情：营造氛围，渲染情感。 光的性质 在被摄物体确定后，决定物体造型力度的主要因素，是光的性质。光的性质主要分为硬光和软光。 硬光通常为直射光，明暗反差较大，阴影明显，往往用来表现男性的、有力的、动态的形象。 软光通常为散射光，明暗反差较小，阴影被弱化，往往用来表现女性的、柔弱的、静态的形象。 光的主次。 在一个固定的构图中，一般只允许存在一个中心光源所形成的照明系统和影调结构。在这个系统中，来自其他方向的辅助光的亮度，不能超过主光，不能破坏主光产生的影调结构。辅助光的亮度与方向，必须以中心光源的影调结构为依据。 根据光的主次可以分为： 1、主光：是居于主题地位的光线，决定照明系统的总体格局，多使用硬光。 2、补光：是起辅助作用的光线，它适当照亮由主光产生的阴影，多使用软光。 光的方位： 水平方向，分为正面光、侧面光、逆光。 垂直方向，可以分为平角光、顶光、底光。 不同方向的光源，可以使同样一个物体表现出不同造型的形状。 正面光 指正面水平方向的光源。加强正面光，可以使人物看起来紧贴在背景上，减弱空间的深度感、立体感，因此也被称为“平面光”。演播室里进行的新闻、谈话节目，常常使用正面光，主播的形象显得与背景合而为一。 侧面光 指侧面水平方向的光源。侧面光与正面光的效应相反，加强侧面光，可以加深空间的深度感、立体感，因此被称为“立体光”。在拍摄人像，侧面光有助于把人像刻画的更生动。 逆光 指背面水平方向的光源。逆光也称“轮廓光”，如果只有逆光，我们就可以看到被摄对象的剪影效果。 垂直方向的平角光，如果同时也是正面的光源，那么它的效果等同于正面光，可以把人脸扁平化。 顶光 指被摄对象上方的光源，它是一种制造丑化效果的光源。顶光突出了人脸部的骨骼，也叫“蝴蝶光”。因为，人的脸部骨骼结构，颧骨的位置最宽，顶光自上向下投射，可以突出颧骨的阴影，造成蝴蝶张开两翼的形状。不过在拍摄女性形象时，如果需要表现“骨感美”，加强顶光，反而可以起到瘦脸的效果。 底光 指被摄对象下方的光源它也是一种制造丑化效果的光源，因此它也造成了一种反常规的视觉体验。底光也叫魔鬼光、骷髅光。因为它可以夸张深陷的眼窝。因此底光往往用于塑造恐怖的形象。 经典的好莱坞电影制作，每个镜头至少有三个光源——主光、补光及逆光。这样的布光系统就是“三点布光”。 主光：首先把主光源放在被摄主体的前面，与主体形成一定的角度。 补光：在主光源造成的阴影一侧位置布置补光，部分的清除主光投射下得阴影。 逆光：在光源放在被摄主体的后面，使主体看起来轮廓清晰、富有立体感。 二 色彩 色彩是视听语言中另一重要的表意元素。在影像中，色彩的表达可能有多种不同形式。灯光、布景、道具与服装的色彩，都可以影响画面的色彩谱系，从而构成不同的叙事内涵。 不同的导演有自己偏好的色彩谱系。 王家卫 在王家卫的影片中，红色、蓝色得到突出（《春光乍泄》），体现出王家卫视觉经验中拉丁文化的底蕴。 张艺谋 在张艺谋的影片中，红高粱、红灯笼、红盖头、红花轿……红色的意象充满影像，构成导演对于封建秩序与文化的视觉的传达。 基耶斯洛夫斯基 波兰导演基耶斯洛夫斯基的《蓝色》中，来自于蓝色基调的寒冷，直指人心。 冯小刚 在冯小刚导演的《夜宴》中，使用了红、白、黑、灰四种色彩，构成了结构全片的剧作元素。在全片中，我们可以看到多处红色与白色的对比，红色与白色的影像本身，构成了重要的叙事张力和冲突。红色在影片中不仅象征着高贵，也象征着阴谋、欲望；白色不仅象征着纯洁，也象征着冤屈。 不同色彩谱系，往往又能折射出背后不同的文化底蕴。 影像里的色彩具有叙事、表意、抒情的综合功能。不同的色彩，在特定的影片、特定的语境中，往往具有特定的内涵，会给人带来特定的情绪反应。 红色 红色是火的颜色、太阳的颜色、鲜血的颜色。因此红色用以表达热烈、温暖、炽热的情绪，用以刻画生机勃发的意象。 在影