中国动漫业该何去何从.docx

中国动漫行业的发展随着日本动漫行业在华的发展势头越来越好，中国动漫行业又掀起了一股热潮，但是热潮归热潮，相继推出的作品却并无多大反响，最终都沦为和日本动漫比较的反面谈资。首先，从观众层面讲，日本动漫有明确的年龄分界线，有适合各年龄阶段的动漫类型。据粗略统计，日本动漫在华的观众大多数是青少年和御宅族，而中国动漫行业仍然停留在儿童阶段，大多数面向的观众是儿童，忽略了青少年这个更为庞大和有力的群体。偶尔出现的受众较为广泛的动漫也在出现之初就被在中国发展的如火如荼的日本动漫产业给打压殆尽。如同韩剧对中国电视剧行业的影响一样，日本动漫行业对中国动漫的影响是巨大的。例如去年宣传的热火朝天的《你的名字》，截止2016年12月2日24时，内地上映首日票房已达7451万元，累计7674万元。日本动漫行业在华的发展像是一座大山重重的压在了中国动漫行业的头上，重压之下生存已是困难，谈何发展。为此，中国也并不是全无作为，去年广电做出的对日漫的清理禁播行为，已经是一种警告。但是大规模的禁播却也惹怒了中国的大部分动漫爱好者。对于日漫的打压，广电确实该进行适度清理，在坚持开放自由兼收并蓄的宗旨上，维护本民族产业。其次，也是最重要的，是国漫本身的提高与发展。日漫发展如日中天并不是偶然，而是确有其实力。在国漫仍将注意力集中在如何吸引儿童上时，日漫已经注意到青少年和御宅族这一庞大消费群体。国漫题材大多没有新意，日漫注重创新。创新是第一生产力，质量并不是动漫是否受欢迎的决定性因素，这一点从迪士尼动画就可以看出，创新才是第一要义。国漫行业必须更加注重创新，内涵才是抓住观众的主力。再者，中国动漫行业刚刚兴起，行业内部没有绝对明确的制度规章，这使得大部分确有才华的人被埋没，而更多浑水摸鱼的人称王称霸。中国动漫仅仅是个商品而不是文化，只有将其脱离商品化，庸俗化，上升为文化产业，才能扩大受众，获得永久的存活。相比较而言，中国动漫仅仅是只会被动接受和僵硬模仿的小学生，而日本动漫则成熟的多。一味被动的接受和模仿甚至是抄袭，自然无法成长。中国动漫行业的发展刚刚起步，但竞争却相当激烈，行业内部水太深，黑幕不断，许多优秀作品由于没有遇到“伯乐”而受到不公正待遇因此被埋没。创作者过度劳动但收入与付出完全不成正比，令更多有志者寒心。当然，目前来讲，中国动漫行业的发展已经进入了新的阶段，虽然以上问题仍然很突出，但已经有“新芽”生长繁衍。例如去年的《大鱼海棠》等等，制作精良，气势宏大，融入中国古典元素，已经可见其巨大的进步，我相信，这个势头会继续保持并且越来越好。因此改善创作者劳动环境，为国漫开辟发展空间，将动漫商品上升为动漫文化，制定规章制度规范行业准则等等，为扶植中国动漫行业的发展而规划刻不容缓。这是我作为一个初级二次元对于中国动漫的发展的一些看法，当然这仅仅是我站在“上帝视角”的一些看法。总的来说，我认为，应归结于三点：最大问题：「不好看」普遍问题：「不专业」业态问题：资本「不了解」以上。