浅谈文物摄影的方法与技能.doc

浅谈文物摄影的方法与技巧? 文物摄影照明用的灯具最好使用电子闪光灯，电子闪光灯是冷光源，一般不会对文物产生损害。灯的数量最少是4只，即顶灯、主灯、辅灯和背景灯，各个灯的输出要根据具体拍摄的文物，产生一定的光比，完美表现文物。 拍摄文物主要依靠室内灯光，摄影师可以按自己的需要随意安排光线的投射方向及光的强弱。不同的光线投射方向对塑造文物有不同的作用。 一般来说，顺光平而无明暗，多作总体照明和辅助光用；侧光长于描绘器物各侧面的明暗反差，并可隔离器物与背景，增强画面的纵深感；逆光用于勾勒器物的轮廓线，有突出立体感的特殊作用；顶光作用于器物顶部和腰部造型复杂的器物；底光，具有渲染人物、动物类器型威严、凶狠和恐怖的感情色彩。 光的强弱应依不同文物的需要而异，光的主次也只能伴随器物的造型各部位的主次关系而分别安排。? 阴影会使被摄主体产生立体感和空间感。构图时强调利用影子这一特殊元素加以变化处理，可以使影子效应在某种程度上提示所要表达的图形主题。突出影子元素可以把同质投影或异质投影的不同角度、不同维度空间和不同事物巧妙地组接，赋予画面新的意境。 摄影附件 背景： 拍摄文物要利用背景纸来营造比较干净的氛围，背景的颜色不能太鲜艳，纷乱的颜色映衬在文物上，破坏文物的轮廓线，大片的颜色反光还容易使文物偏色。现在国际上通用的背景纸是中灰色，因为灰色是中性色，可以和任何色彩的文物搭配，有利于突出文物。 三脚架： 文物摄影的清晰度是首要保证的，所以在拍摄时必须使用三脚架，有利于构图和调焦，避免因手持拍摄而引起的抖动。 测光表： 文物摄影中常用的大画幅专业相机，大多没有内测光装置，需要用外置测光表，要选择可测闪光和持续光源的测光表。如果用数码相机拍摄，由于文物是静止不动的，可以反复拍摄，所以，可以通过多次测试，逐步获得准确的曝光。 另外，在文物摄影中，大量的辅助工具也是必不可少的。反光板、粘胶、消除反光喷剂等等都是必备的。 不同质地器物的拍摄 文物按质地划分，主要有青铜器、陶器、瓷器、玉器、字画等。文物的质地不同、形状不同，拍摄时使用的器材不同，拍摄方法也各不相同，运用的光线也不一样。下面，就举以实例说明。 玉器是文物中的一个重要门类。怎样把玉器玲珑剔透、栩栩如生的艺术效果表现出来，和背景的选择、灯光的运用、曝光的控制等有着直接的联系。 玉器通常分为白、青、绿、墨、黄等色。在拍摄时要注意顶灯光线的控制，尽量使背景与器物分离，增加立体感，表达空间深度与环境气氛： 从器物后面来的光线，勾勒出器物的轮廓线条，又表现出玉器晶莹剔透的质感； 一支主灯可从器物的侧面打光，为表现器物细如毫发的阴刻线纹路和精湛的浅浮雕； 第三支辅灯可在较远的地方，对正面给以较弱的辅光，照亮整个器物，以表现器物整体效果。 ?在拍摄时测光表如选择入射式测光表，测光时应将测光表放在器物的前面，与器物平行，面向相机测光，这样测出的曝光组合不会受背景灯的影响。 玉器在拍摄时摆放存在一定的难度，象玉质较薄而透明的玉佩、玉壁等，往往还有镂空纹饰，如果平放，会缺乏立体感。为让器物立起来，尽可能用微小、坚固的东西支撑在文物后面，这样，照片上不会有明显的支撑痕迹。对一些较大的器物，可准备一块白色橡皮泥，按需支撑点的大小粘在文物后面，扩大支撑面。 青铜器、陶瓷器等立体文物的摄影，要注意表现它们的形状、质感和立体感，使原器物的形象得以真实再现，突出立体感的重点在于布光，顶光的恰当运用可勾勒出文物的器形，主光与辅光要注意光比，不要形成大平光，不利于立体感的塑造。 拍摄角度 要找出一个能概括器形特征的最佳观赏面，还要尽力表现它的造型美的角度。文物中有大量诸如罐、鼎、杯、尊等有口的器物，口是这类器物的重要外形特征。拍摄时，要选择适当的角度与高度，准确地将口形表现出来。角度的高低，一般以看清口形的前后沿为宜。 文物的拍摄一般是在画面居中的位置，但如果器物本身是有方向性的，就要考虑整个画面的布局，例如下面三彩马的拍摄，就要让马头前方的空间略略大于后方的空间，给予文物一种生命感，有前进的空间。拍摄时相机高度的变化也是十分重要的，不同的拍摄高度有不同的效果。 平拍：是指照相机拍摄位置与被摄体的高度相同，也即照相机平视拍摄，它的特点是不易产生形变，拍摄画面亲切自然。 俯拍：是指照相机的拍摄位置高于被摄体的高度，也即照相机从上向下拍摄。俯拍一般较多地用于陶院落等大场面摄影，它能产生较好的空间感，尽可能全面的表现出土文物的全貌及院落内一些具体细节。 仰拍：是指照相机的拍摄位置低于被摄体的高度，即照相机由下向上拍摄。仰拍一般用于强调和夸张被摄体的高度，但拍摄时会引起被摄体的形变，尤其在拍摄距离较小时，形变就更加明显。在拍摄建筑明器中陶楼时，就可使相机略低于陶楼的中心线，向上仰拍，能表现陶楼的高大，如果是俯拍，就容易压低建筑