南师大西方音乐史第一学期.doc

A 古希腊 乐器 答： A 弹拨乐器（弦乐器） -- 里尔琴 lyre 功能：用于祭祀太阳神阿波罗 风格：用于演奏抒情的歌曲 B 管乐器 -- 阿夫洛斯管 aulos 功能：用来祭祀酒神狄奥尼索斯 风格：演奏激烈激情的歌曲 2.大完全体系 【公元前4c 希腊 人物：阿里斯塞诺斯】 答： 定义：由4个相同结构四音音列构成，四音音列以相交和相隔方式混合联合。一二相交，二三相隔，三四相交，为音体完整（2八度），最下方加A音（附加音）（前一个音列的末音与后一个音列的首音相交),四音列可以是自然音也可以是半音或者小于半音的为音程。即 是两个托诺斯的衔接四声与分离四声。 古希腊中最重要的两个调式及问题 答： 调式：多利亚和弗里几亚调式 　　　　多利亚：象征着男性，一般有里尓琴演奏 　　　　弗里几亚：更加狂放激发热情，一般用阿夫洛斯管来演奏。 B 中世纪 格里高利圣咏（简答题**） 答：（1） 定义： 产生于公元6世纪，中世纪最有才华的罗马教皇格里高利一世编纂了三 册经典型的基督教素歌集，俗称“格里高利圣咏”，又称“素歌”。 　　 （2） 地位： 是罗马天主教会的圣咏是中世纪音乐的核心，也是政教合一的产物 是中世纪所有音乐的基础。纵向发展：复调 横向发展：附加段、继续咏 （3） 风格特点：A 由男生清唱的单声部歌曲，拉丁文演唱，用纽姆谱来记谱。 B 旋律以级进为主和三度进行为主 C 风格： 肃穆宏伟而又宁静安详。 D 即兴式无明显节拍特征 （4）演唱方式： 1.独唱 2.齐唱 3.交替歌唱（唱诗班） 4.应答歌唱（一领众合） （5）圣咏的风格： A 音节式： 一音对一音，音域较窄 B 圣咏式：同一音高上唱出相当数量的歌词 C 纽姆式： 一字对几音，较常见，旋律比音节式流动 D 花唱式： 一字对多音，常见于欢呼歌中 奥尔加农（考察等级：名词解释） 答： 定义：奥尔加农是欧洲最早的复调音乐形式，在格里高利圣咏的基础上发展而来， 约产生于公元9世纪，指在格里高利圣咏的上方或下方附加平行四、五度的声部。 分类 ： 平行奥尔加农 花唱（华丽）奥尔加农 素歌声部变成长时值音符，叫“持续调”。 代表人物：莱奥南，犹以擅长写华丽奥尔加农 eg《奥尔加农大全》。 地位： 是诞生的第一个复调的体裁，后用来泛指整个织体。 意义： 是中世纪最早的复调音乐写作尝试，标志着西方音乐由单声部音乐走向复 调音乐。 　　迪斯康特【Discant】（名词解释） 答 ： 产生：字面意“不同的歌”产生于12世纪，是华丽式奥尔加农过度发展的产物， 即在上方八度或者五度，写作新的声部， 即（格里高利圣咏旋律+上方新声 部 ），是复调音乐的进一步发展。 　　　　特点：强调一音对一音；所有声部都有有量节奏模式；声部自由；显示出分句的 结构特征。　是古典音乐的先态。 附加段【trope】（名词解释） 答：定义：在格里高利圣咏的原有基础上附加歌词或者插入新的材料，形成一个新的 扩展。 是格里高利圣咏的进一步发展。 发展：用于日课和除信经之外的常规弥撒中。加入世俗歌词，后来因为过度发展， 教会音乐取消这个形式，附加段没有进一步发展，走向衰弱。11世纪达到 兴盛，12世纪逐渐衰弱 表现形式：继续咏、哈利路亚附加段 特点：附加段一般比较短小，添加于圣咏的头、中、尾， 弥撒曲（名词解释） 答： 含义：弥撒仪式是罗马天主交互的最隆重的仪式。为弥撒仪式中歌唱部分所写的音 乐称为“弥撒曲”。是中世纪和文艺复兴时期教堂音乐最重要的音乐体裁 分类：包括特定弥撒（prope）和常规弥撒（ordinary） 发展趋势：在中世纪没有成套，到文艺复兴才得到高度发展 五类