建筑物理9845.ppt

目录 个人简介 传奇经历 独特经历 主要作品 主要作品解读 影响意义 获得奖项 主要著作 经典语录 部分作品欣赏 结束语 主要作品 1976 住吉的长屋，大阪市住吉区 1981 小筱宅，兵库县芦屋市 1983 六甲的集合住宅Ⅰ，兵库县神户市 1984 Time’sⅠ，京都府 1989 光的教会，大阪府茨木市 1991 姬路文学馆，兵库县姬路市 1993 六甲的集合住宅Ⅱ，兵库县神户市 1994 大阪府立近飞鸟博物馆，大阪府河南町 1995 UNESCO冥想空间，法国巴黎 1997 芝加哥的住宅，美国 1998 TOTO研究会馆，兵库县津名郡 　织田广喜博物馆，滋贺县日野町 1999 六甲的集合住宅Ⅲ，兵库县神户市 2000 淡路梦舞台，兵库县东浦市2001 普利策基金会美术馆，美国圣路易斯 2002 兵库县立新美术馆，兵库县神户市 2003 野间自由幼儿园，静冈县伊东市 2004 地中美术馆，香川县直岛 以纯粹的木材体现自然，体现自然之美 安藤忠雄的光之教堂 光之教堂在安腾的作品中是十分独特的，安腾以其抽象的，肃然的，静寂的，几何学的空间创造，让人类精神找到了栖息之所。设计的重点在内部。空间以坚实的混凝土墙所围合，创造出绝对黑暗空间，阳光从墙体上留出的垂直和水平方向的开口渗透进来，从而形成著名的“光的十字架”—抽象、洗练和诚实的空间纯粹性，达成对神性的完全臣服。沉溺于安藤神话的想象与忏悔，置身其中浑然不觉时间的流逝。 安藤忠雄在湖南大学的讲座中提到：“其实大家都没懂光之教堂”“很多人都说那十字形光很漂亮”“我很在意人人平等，在梵蒂冈，教堂是高高在上的，牧师站的比观众高，而我希望光之教堂中牧师与观众人人平等，在光之教堂中，台阶是往下走的，这样牧师站的与坐着的观众一样高，这样就消除了不平等的心理。这才是光之教堂的精华” 京都府立陶板名画庭 （自然——人工化自然） 安藤所谓的自然，并非泛指植栽化的概念，而是指被人工化的自然、或者说是建筑化的自然。他认为植栽只不过是对显示的一种美化方式，仅以造园及其中植物之季节变化作为象徵的手段极为粗糙。抽象化的光、水、风。这样的自然是由素材与以几何为基础的建筑体同时被导入所共同呈现的。 影响意义 　　安藤的建筑一直是对现代主义的批判。他借用了现代主义的形式，并对整个现代主义进行批判改造。安藤运用现代主义的材料、语汇以及在建筑中具社会影响力的教条，向机能主义偏执的思潮进攻。安藤反机能主义，是对于具有空调和户户相对建筑的立面，他认为这种舒适建筑切割了人和自然的联系。对安藤来说，建筑是人与自然之间的中介，是一脆弱的、理性的庇护所。他重复地再现”住吉的长屋”的风格，因为在这个设计中他在城市建造了另外一个世界，人们的生活似乎又重回了大自然的怀抱。 安藤忠雄早期对都市一直是采取一种封闭的态度，安藤实际上是”城市游击战”的拥护者，他主张不必注重社会和城市的立场。安藤的作品中，让人开始意识到都市公共空间的个性，应该于1984年京都高濑川边的复合性商业设施Time’s。安藤除了发挥他惯用的动线回游的手法之外，更将建筑物朝向河边开放，塑造出多种层次的空间，面对自然加以敞开，为桥边过往人们创造了新的公共空间 获得奖项 1979年 - 日本建筑学会赏（住吉长屋） 　　1983年 - 日本文化设计赏（六甲集合住宅） 　　1985年 - 芬兰建筑师协会阿尔瓦?阿尔托（Alvar Aalto）奖 　　1986年 - 艺术选奖文部大臣赏新人赏（中山邸） 　　1985年 - 每日设计赏 　　1987年 - 每日艺术赏（六甲教会） 　　1988年 - 第13回吉田五十八赏（城户崎邸） 　　1989年 - 法国建筑学院奖赏 　　1990年 - 大阪艺术赏 　　1991年 - 美国建筑师协会（AIA）荣誉会员、美国科学院和文学艺术研究所Arnold W. Brunner纪念奖 　　1992年 - 第1届卡尔斯伯格（Carlsberg）建筑奖 1993年 - 皇立英国建筑师协会（RIBA）荣誉会员、日本艺术院赏 　　1994年 - 第26回日本艺术大赏（大阪飞鸟博物馆） 　　1994年 - 年度朝日赏、第7回国际设计奖、法国艺术及文学勋章（骑士级） 　　1995年 - 年普利策奖、日本文化设计奖 （六甲集合住宅） 　　1996年 - 第8回高松宫殿下纪念世界文化赏、第1届国际教会建筑奖 　　1997年 - 德国建筑师协会名誉会员、皇立英国建筑师协会皇家金奖章、第4回大阪吉瓦尼斯奖、法国艺术及文学勋章（提升至军官级） 　　2002年 - 美国建筑师联盟金牌（AIA金牌） 　　2005年 - 国际建筑师联盟金牌（UIA金牌） 主要