谈吴冠中的绘画艺术特色.doc

谈吴冠中的绘画艺术特色 　　1 吴冠中的艺术生涯 吴冠中于1919年出生在江苏省宜兴县的一个穷苦家庭。吴冠中从小就是勤奋刻苦学生，天资聪颖。初中毕业后，他就读于无锡师范学院，他秉持着力求上进的精神，考进浙江大学，1937年又受同伴的影响，转入杭州艺专，开始了学习系统专业的绘画知识。他自三十年代师从潘天寿、林风眠等艺术大师学习传统绘画，四十年代赴法国留学。他于1950年学成回国，将其艺术之根深深扎进民族的土壤里，为建成心目中的“理想之桥”，进行了半个多世纪的辛苦构造，在中西艺术间架一座相互理解之桥，是吴冠中毕生的艺术追求 二十世纪末，在纷繁多变的艺术浪潮中，吴冠中独树一帜的绘画思想，让他成为了画坛中的风云人物。吴冠中的实践和理论影响了同代人和后继者们，他的名字在中国美术界已经成为创新的标志和象征。在中国绘画宝库中，他的既有功力又匠心独运的绘画语言，无异将成为新传统的一部分 2 融贯中西的艺术追求 （一）对独特形式美的追求 吴冠中是一位不局限于传统绘画方式的杰出画家，他始终能赋予他的作品以十足的创造力及新鲜感。在绘画思想的广度、深度及其技法的拓展空间，他始终走在了时代的前面。在进行油画民族化漫长的探索道路上，他建构了自己独特的抽象美的绘画理论，他的心中凝缩了黑白灰三方“净土”。渐渐地，他走出十年的水墨画，将其思想移植到油画中。他的油画迈向了更加深远的民族化。吴冠中大胆的吸收外来文化，取其精华，特别是吸收了西方现代绘画视觉理性科学的抽象。对于怎样继承传统的问题，他迎难而上，他将东方之韵与西方形色相结合，非但没失中国文化的根基，而且更凸显中国传统化精神的本色，并且又具有鲜明的个性 他在作品《柴扉》中，将本来就是一个很普通的民房，经过他的画笔之后，运用其独特形式美，将整个画面充满了新意，看了以后不得不称赞其画的魅力。在他的《枣树和儿童》中，淡雅的色调、简练的笔法，再加上纯真的孩童，让人不得不联想到一个词――单纯。这种天真烂漫的童年生活不禁引起观者对童年生活的回忆与遐想 在吴冠中的作品里，涉及到点、线、面这些绘画常用元素时，非常多的采用了现代创作中所包涵的平面构成原理。点、线、面都是组成创作的一部分，也是一种形式。吴冠中的用色，不被繁琐的细节所诱导，用色大方、利落，点线面纯粹，黑白色块的交错交替的描绘。点充满着跳跃的灵气；线洋溢着一种自由、洒脱；面显得成熟稳重。他通过作品告知观者，他对视觉元素是有目的、有主观的具体运用，他借助于一些有规律的结构，完成对形象在画面空间中的重组与编排 （二）独特的笔墨解读 吴冠中的艺术世界中充满了东方艺术的意蕴，是一位彻底追求唯美主义的艺术家。他的作品从形式到内容，从构图到着色，从具体到抽象，创造了令人渴望居游的东方意境之美。吴冠中在油画创作过程中，试着结合东方审美情趣，充分的运用人民喜闻乐见的造型与色调，将中国绘画的意境植入油画中，赋予他的作品东方意韵之美。他注重黑白色调的单纯，追求点线面的韵味，使画面的意韵油然而生 《北国风光》是吴冠中根据对毛泽东《沁园春明暗的变化勾勒出群峰的阴阳向背，仅以数笔勾勒出林海。林海后的一列火车驶向远处的群山，驰骋在雪原之中，展现出层次无比丰富的山脉。群山叠嶂一望无边、犹如大浪滔天，卷起层层雪，直逼天际。苍松的色调较浓重而造型轻飘，如同一条暗黑色的纽带，将远近、左右景观自然的、人文的、历史的连成一片经纬交织，组合成“千里冰封，万里雪飘”分外妖娆的银色画面。色彩调性设计营造整体气氛，各处的升降调手法的转折恰到好处，为了表现无垠的冬雪奇观，大幅度的降低黑色的调性，让中间色域占主势，层层递加的厚度。此作品表达了吴冠中对祖国山川的挚爱之情，也讴歌了祖国的大好河山的宏伟壮观 3 吴冠中对当代中国艺术的影响 不论是一名创作者，还是一位艺术家，彰显个性，突出自己的意向，不去被传统所束缚，追求自己的一片天空，才不失为一位艺术家应有的素养与追求。吴冠中在创作方面秉着三个“毅然”的原则，不俱世人的眼光，可以看得出他自信、张扬、桀骜不驯的创作态度，充分凸显其杰出的创造力，既不亘古不变，一味的追随中国早期先辈的思想与传统，又不崇洋媚外，盲目地学习使用西方的艺术风格创作。在他看来，何为创作？创作就是结合，何为结合？结合就是融会贯通，取两家之长，舍其弊端，方可成大器。创作最需要的就是感觉，贴近生活，贴近自己心灵的感觉，你要知道自己内心所想，灵感来自内心，来自你对某一时间某一地点，某一事件的独特见解与感想，这种创作，才是最传神，最真实，最具有个性的创作。吴冠中深谙其道，他明白只有跟随自己独特的风格，创作出自己想要的作品，摸索寻觅出一条属于自己道路才是最真实的。从吴冠中的思维方向来看，作为一名艺术家，如果你想让自己的作品别具一格，充满个性和创造力，就必