专题三：电影语言.ppt

第三讲：电影语言与叙事组合段 一、电影（故事片、纪录片）的产生（制作）过程： 电影的基本语言是画面； 电影的基本构成要素是声音、画面和运动。 电影的结构是由镜头来完成的。 所谓镜头，是指一个连续的拍摄单位，即从开机拍摄到停止这一段连续拍摄的画面 镜头是电影的基本单位——几百个镜头组合在一起，构成一部电影。 电影的镜头好比作家写作的词语和句子。 制作—— 将不同的镜头连接起来——即电影镜头的剪辑和组接，是电影重要的叙述手段和表现手段，称为电影修辞手段。 电影镜头的剪辑和组接，叫蒙太奇。 电影的意义不在于一个镜头本身，而在于镜头与镜头之间的冲撞。 二、电影的叙事特征 电影叙事的基本特征是呈现而不是讲述的方式隐藏起叙事行为与符码痕迹。 ——是“由乌有之乡产生、无人来讲述而只有人来接受的故事”。 观众在影院中充当着双重角色：银幕“事件”的见证人和电影故事的助产士。 银幕上的情节和人物必须保有一种水族馆式的“开放”与闭锁。 电影“写作”的痕迹—对切镜头 电影叙事的基本方式是通过连续的画面而非单一、静止的画面构造并呈现叙境。 经典电影叙事的重要方式之一，便是将连续画面持续地呈现在被看/看、视域/观者的结构方式之中。 随后的问题是：谁在看？谁安排了这幅画面？为什么作如是观？。 例1：《蓝色》 例2：对切（正打、反打） —— 镜头A/B、视域/观者、被看/看的依次出现，将观众引入叙境之中，观众所看到的，似乎只是不同的人物之目中所见，电影的摄制行为（画框、机位、角度、距离等）、叙事人消隐在人物的目光与视线背后，而将银幕平面上的光影理解为现实——“物质世界的复原”。 对切镜头的缝合作用—— 片断拍成的电影单镜头（独立的、被构成的画面），其间必然存在着诸多空间、叙事、意义上的裂隙，作为匹配镜头的对切镜头正是将观众的主体幻觉填充在这些裂隙之间，使得电影得以成就其清晰、流畅的叙事系统。 在缝合系统中，一个镜头的意义是由下一个镜头所给予的。 三、何谓电影语言 克里斯蒂安·麦茨：并非由于电影是一种语言，它才讲述了如此精彩的故事；而是由于它讲述了如此精彩的故事，才使自己成为了一种语言。 帕索里尼：电影在本质上是一种新语言 ——表情符号系统 通俗地讲，电影语言也可以说是一种准语言 —— 光\声——视觉\听觉——视听形象——语言 故事电影需要的不是剧本，是视听思维构思出来的创意。 方法就是：通过纪录来摹拟人的视听感知经验。 它没有什么现成的语汇，更没有语法。它是用纪录下来的那些生活里的片段来说事。 苏联影片《这里的黎明静悄悄的》 苏片《雁南飞》——战争和人的关系 《毛泽东与莫扎特》——两只手的近景就把这关系说清楚了 “电影语言”不同于自然语言 其一，自然语言是一种任意的、无理据的、约定俗成的符号系统；而电影语言是一种有理据的“短路”的符号； 其二，电影语言没有最小单位。电影影像的意义始终是多义的，甚至是暧昧的； 其三，电影语言始终只是一种语言，而非语言系统，它没有语法，更多地依赖成规和惯例。 桥段（并非专业术语）：一部新电影采用了老电影中曾出现过的某一表现手法（包括动作、表情、场景、台词，以致部分情节等），这种被“借用”或“化用”的表现手法都可称为“桥段”。 其作用在于推动情节发展和场面转换 电影语言的运用始终存在于一种巨大的张力之中。成规、惯例——突破 电影艺术建筑在时间、空间、视觉、听觉之上。 电影首先是一种时空艺术，有相对的时空结构。 电影的空间是通过时间来呈现的； 电影的时间却是通过空间而获得的。 以非正常速度摄制的镜头，能更为清晰的呈现这一相对时空结构—— 升格拍摄（高速摄影、慢镜头）——是时间相对于空间的放大，是时间的特写镜头； 降格拍摄（低速摄影、快镜头）——则是空间相对于时间的放大； 定格——空间无限大，时间等于零。 【定义】电影语言： 在约定俗成的意义上，我们通常所说的“电影语言”，特指电影的视觉与听觉形象构成的种种成规与惯例。 四、电影语言简释 电影（故事片）叙事及视觉语言的基本原则：隐藏起摄影机的存在——即抹去叙事行为的痕迹 途径——通过认同于人物的目光、占有人物的视域来抹去拍摄、叙述行为的痕迹 电影场景与电影表演的基本特征——某种水族馆、玻璃屋式的结构方式。 表演的演员必须遵守的一个基本规定——绝不能将其视线直接投向摄影机镜头 否则，便破坏了电影的幻觉空间 （一）电影视觉语言 1、机位——摄影机位置 摄影机是电影中真正的言说者和叙事人。 摄影机一旦选取、设定了某个机位，便意味着设定从某种距离和某种角度去拍摄、观看拍摄对象。 （1）机位的距离决定景别变化： 特写——人体肩以上 近景——胸以上 中景——膝以上 全景（分为小全景、全景和大全景）——人体全部及周