苏少版八(下)教案.doc

第1课 课题：生活的艺术---中国工艺美术 学生活动单 教师导学案 【学习目标】 通过欣赏，学生能掌握中国工艺美术的基本知识；了解不同时期中国工艺的发展和审美演变； 了解陶器、青铜器、漆器和瓷器的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。 3.通过探究，学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。 【教学重点】了解中国陶器、青铜器、漆器、瓷器的基本特点和艺术特色。 【活动方案】 活动一、导入阶段 . 活动二、新授阶段 1、彩陶（板书） 彩陶的意义：中国原始社会的文化遗存最有代表性的是彩陶，彩陶的发明是人类旧石器时代向新石器时代迈进的重要标志。 彩陶的定义：彩陶是在打磨光滑的陶胚上，以天然矿物为彩料描绘图案，然后入窑烧制而成的一种陶器。烧成的器皿胎质坚硬，图案清晰美丽，呈红色图案的是用赤铁矿颜料，黑色的是用锰颜料。 赏析作品《双耳瓶》 这是打水器皿，底尖便于入水，瓶口小不易让水泼出，两侧的双耳便于提携。 A．器形特点： 这些器型各有各的特点，腹大便于储物；口小不易外溢；口大便于盛物；三足便于烧煮，等等。原始制陶的外形基本特征是圆形器，轮廓曲线连贯流畅，匀称优美，富有韵律，具有一种大气稳重、和谐宁静之美。 B．纹饰特点： 中国彩陶最具有特色的地方体现在它的纹饰上。 这与他们的生活有关，远古的人类席地而坐，视线成俯视状，自上而下，所以大口器皿的纹样大多装饰在内侧，小口器皿的纹样装饰在外面的上半部，这样不影响观赏，体现了古人尽善尽美的追求。 赏析作品《黑陶高脚杯》 黑陶的工艺介绍：这是古代的一种独特的陶器烧制工艺，采用了“封窑的技术”，当窑内达到一定温度，就灭火浇水封口，窑内会产生烟，这些烟中的碳分子渗透到陶体中，使杯身变成了黑色。出窑以后再打磨、抛光，就是变成我们现在看到的样子，非常漂亮。在这之前，我们看到的陶器都是泥条盘筑而成，这个高脚杯却使用了拉胚工艺技术，这是古代陶器工艺的一大进步，直到今天我们还在延用这种方法。现代人对此杯做出了这样的评价：黑如漆，薄如纸，明如镜，声如磬。此杯器型左右对称，高贵典雅，散发着一种深邃神秘的感觉。 2、青铜 随着彩陶的发展，人们又发明了新材料和新工艺——青铜工艺。 在中国古代美术史上，夏商周的青铜艺术水平是最高的，流传下来的数量也最多。青铜文化艺术以其雄伟的造型，古朴的纹饰，丰富的铭文著称于世，是中国古代美术史上又一颗灿烂的明珠。 青铜的种类和产生的意义：青铜器的造型非常丰富，除了乐器以外，还有兵器、食器、酒器、车马器等生活用具。青铜的出现，对提高社会生产力起到了划时代的作用，促进了社会的发展。 赏析作品《爵》 师：你们看，这是在河南偃师博物馆里馆藏的中国现存最早的青铜器《爵》，它是一个盛酒器，造型很特别，整个外型像个麻雀的形状，前面是雀嘴，后面是雀尾，收腹，细腰，三足的设计使器型非常稳定，底部可以点火，加热温酒，设计非常合理。 欣赏比较《司母戊方鼎》《毛公鼎》 [来源:学.科.网Z.X.X.K][来源:学|科|网][来源:Z_xx_k.Com] 摄影《夏荷》与宋人花鸟《出水芙蓉图》哪幅作品印象更深刻？ :活动二、感受阶段： 学：工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质，并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶，常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义，因此，工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨：勾线、渲染、罩色、刻画。 1. 探讨交流 仔细品味《出水芙蓉图》，你看见了什么？发现了什么？ 在团形的画面中，画家截取一花一叶，并巧妙地组合，构图简洁而富有张力，自然生态下的荷花形象被画家赋予了一种超自然的美。 看见：荷花、莲蓬、花蕊、荷叶、花茎。 发现：作品的布局稳定、空灵，用笔精妙，用色沉着，精湛细密。荷花精微的晕染勾勒，夸张的莲蓬、花蕊的造型，借助立粉表现技法，舞动的荷叶，使小小的画面传达出一种空灵清虚的境界，揭示出自然界生生不息之情境。 一花一叶，凝聚了画家对生命的关注，融入了画家的生命整体。 《鸡雏待饲图》画面只画了两只小鸡，画家对鸡雏动态捕捉、神形的毕现，让我们想起儿时饲养的鸡雏，如闻啾啾的鸡叫，儿时的幸福温湿眼眶，整个画面在工整细腻中充满了浓浓的诗意。 《碧桃图》透露出画家观察的睿智，画面洋溢着春天的生活气息，花朵的用心刻画，与画家观察体验生活并反复笔墨修炼紧密相联。 3. 欣赏感悟 《百花图卷》（纵31.5 厘米、横1679.5厘米）。 观察：画卷在用笔、用墨和表现技法上的特征。 欣赏：故宫博物院馆藏，宋代佚名，是以白描为主，浓淡墨烘染为辅的巨幅长卷。 出水芙蓉图 宋代 吴炳 活动三、体验阶段 作业内容： 临摹一幅宋人花鸟画册页，体会工笔花鸟画技法。 用铅笔完成出水芙蓉图的第一步。 源 第二课时： 1