书法与其他艺术的关系.ppt

一、书法和绘画艺术 二 书法和建筑 书法和建筑的关系，可以从虚的和实的两方面来理解。 虚的方面，建筑正是通过空间、形体、比例、均衡、节奏、色彩、装饰等多种因素的协调统一，才形成了建筑艺术特有的空间造型美。这一点和书法结字的构架、布局的章法，正好有着完全一致的原则。欧阳询的《三十六法》中，如避让、顶戴、穿插、向背、偏侧、相让、补空、覆盖、粘合、覆冒、垂曳、增减、应副、撑住、朝揖、救应、附丽、回抱、包括、应接、相管领等，与建筑建构的术语和意义相通。  中国书法和建筑还有一层实的关系，即直接以书法作为建筑室内或室外装潢的一个重要元素。传统的重要建筑物，从皇家的紫禁城、颐和园、避暑山庄，到私家的园林府邸，从宗教的寺庙到士人的书斋，都少不了匾额、楹联的装饰。 红楼梦第二十六回：“上面小小五间保厦，一色雕镂新鲜花样槅扇，上面悬着一个扁，四个大字，题道是：怡红快绿。” 所谓“额”，是指悬挂于门屏之上的牌匾，尺幅较正厅大堂的扁稍小。“楹联是”指悬挂于楹柱或门上的对联。 书法作品的风格也据建筑物的性质有不同的风格。 三 书法与环境艺术 这里的环境包括三类： 一是自然景观为主的环境，如黄山、泰山等。（书法名山） 二是人文景观为主的环境，如建筑物的外部环境。 如很多名碑，便是各种陵墓、宫殿建筑的室外环境艺术品。 三是自然和人文相结合的环境，如西湖、济南大明湖等。 四 书法与舞蹈艺术 唐代大诗人杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》：昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。观者如山色沮丧，天地为之久低昂。……”，诗前有序：“……昔者吴人张旭善草书书帖，数尝于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣。”张旭的草书正是从舞蹈中获得了灵感。 舞蹈艺术家也从书法中汲取营养。如梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生等名角，都在书法上下过功夫，不仅写的一手好字，还将书法的节奏韵律成功的融合到自己的表演艺术中。 云门舞集，历经“行草”（2001）、“行草·贰”（2003）、终结篇“狂草”（2005）之行草三部曲而闻名。编舞林怀民先生。 另外，书法和佛教艺术、书法和印章艺术、书法和陶瓷艺术、书法和文玩艺术、书法和装帧艺术等都具有密切关系。除了这些传统艺术门类，书法也为一些现代艺术家的创作提供了灵感。如徐冰的《天书》，谷文达的碑林，以及各种现代水墨等。 * 书法与其他艺术的关系 书法，作为华夏民族独有的一门艺术，同时，也是中国一切文化艺术的灵魂和核心。它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。形式上它是一门刻意追求线条美的艺术，内容上它是一门体现民族灵魂的艺术。 宗白华先生在《中国书法里的美学思想》一文中指出： 要研究中国画的特点，不能不研究中国书法。我从前曾经说过，写西方美术史，往往拿西方各时代建筑风格的变迁做骨干来贯穿，中国建筑风格的变迁不大，不能用来区别各时代绘画雕塑风格的变迁。而书法却自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替建筑在西方美术史中的地位，凭借它来窥探各时代艺术风格的特征。 （宗白华 著 《美学散步》 上海人民出版社 1981.6．139页。）  1、书画同源 一是指二者的起源都是以模仿物象为出发点；二是因为二者所使用的工具、材料相同，在具体技法上有相同之处。 在元代之前，书画“用笔同法”只是“理法”上的相同。 2、“以书入画”是文人画的基础 绘画更多的借鉴了书法的用笔技法，加强了书写的成分。绘画性绘画成为书法性绘画。绘画创作由以形象的再现为中心转换为以笔墨情感为中心，绘画的程式化、符号化和书法用笔相呼应。当然这一过程是渐进的，到晚明及清代达到高峰。 画家首先必须是书家，这和唐宋以前有了很大区别。 3、绘画题款成为文人画的重要形式表现。 4、书法亦从绘画获得借鉴，在笔法、结字、墨法、章法上，取得了更多的画意。 （元）王冕《墨梅》（右图） （宋）扬无咎《四梅图》之一 （明）徐渭《墨梅》 吴昌硕 生日梅图轴（1925年82岁作） 吴昌硕 临石鼓文（83岁作） （元）赵孟頫《墨竹》 （宋）文同《墨竹图》 正因为有书法作品的点缀，一座建筑物也就更加显示出深厚的文化积淀和浓郁的文化气息。 假设我们去掉这些书法作品，或者将其都换成美术字，肯定会大煞风景。 现在的很多仿古建筑，除了建筑构架是仿古的，其余的匾额、装饰等都是现代的，显得不伦不类。 我们了解的书法艺术，就要在设计中，根据情景需要设计字体。 *