浅析纪录片《最后的山神》2.doc

浅析纪录片《最后的山神》2 夜幕下篝火跳跃，明亮刺眼。老猎人摇动手中的萨满鼓，迈着质朴的舞步，寻找最后的山神。一人、一鼓、一生信仰。纪录片《最后的山神》用镜头记录了一位鄂伦春族老猎人山林狩猎四十余载，如今却不得不面对林木减少和猎物消失的真实故事。这部于上世纪九十年代拍摄的纪录片通过深刻的主题表达，缜密的结构处理以及细致的人物形象刻画，将真实与艺术完美结合，为观众呈现出一道富有美感的视觉大餐。 一、穿梭在画面中的深刻主题 影片由老猎人凿树画山神的全过程特写为开头，使观众通过老猎人的神态、动作和语言感受他的虔诚，体会到山神在他心中的特殊地位。紧随其后于屏幕中心加速放大的红色标题“最后的山神”，其醒目的色彩产生强烈的视觉冲击，与背景那尊简易描绘的山神相互照应；同时，背景音乐音色低沉音量渐大，哀伤凝重，与“最后的”相联系；片名经过多角度立体化处理，使主题更加突出，加深了观众对片名的理解。为起到深化主题的作用，影片中穿插了七处山神的特写，或说明老猎人每到一处便凿一尊山神，与旁白相呼应，更显形象真实；或老猎人与其他猎人祭拜山神的场面，其中有老猎人载物归来感谢山神的场景，也有祈求山神赐予他们食物和力量的场景。特别是最后一个特写，镜头对准趴在树桩上沉默的老猎人，此时旁白声起：“有一棵刻着山神的树被砍断了，他觉得像是自己被砍断了一样；他不由得承认，山神离他越来越远了。”男低音配合空灵的洞箫，道尽了猎人内心的空虚和痛苦，使观众的内心为之升起一丝悲凉。老猎人的心绪触动了观众的情感，这正是影片的成功之处。山神的形象伴随着不同的事穿梭在影片之中，使影片不离主题且意境深远。 二、交织在影片中的缜密结构 纪录片的真实性并不是记流水账似的描述生活中的每一个片段，而是通过张弛有度的结构构成影片的叙事股价，使逻辑清晰且不贫乏呆板。《最后的山神》将这一点处理的恰到好处。全片以时间为讲述顺序，纵线是冬夏两个季节的时空变换，横线是白昼和黑夜的不断交替。毋庸置疑，不论什么时节猎人的生活都离不开狩猎。冬夏两季利用远景拍摄，色彩上形成鲜明的对比：冬季一片雪白，夏季满目葱茏。这样的画面不仅向观众昭示时空的变换，富有印象画风格的色调更是平添几分美感，不禁让观众为自然美啧啧称奇。老猎人夏日撑桨弄波闻猎声，冬日骑马踏雪寻猎迹；日出而作，日落而息。如此平淡无奇的生活引得观众今昔对比，即使已隔二十年，那种恬淡不争的惬意仍是人们的向往。随着时间的推移，猎人的生活也因猎物的减少开始变得拘谨，观众也不免为其将来的处境担忧，联想到当今城市化变迁之快和自身的不适应，不免与之困窘产生共鸣。 三、填充在情节里的典型人物 影片的主人公是中国境内最后一位萨满。他有着自己的坚守和信仰：信奉山神，以狩猎为生。影片通过多个角度对他的形象进行塑造。首先是镜头塑造。比如夏季猎人划着桦皮船狩猎，通过逆光将人物黑色的剪影镶嵌在朝晖中，表现猎人对满载而归充满期待。再如拍摄老猎人与族人一起制作桦皮船的全过程，其初衷不在于介绍说明船的制作方法，而是侧面衬托猎人们的心灵手巧，技艺超群。其次是猎人的语言。影片基本上采用同期声以增加画面的现场感。例如反复出现的猎人祭拜山神时用的族语，他吹桦皮筒模仿驼鹿的叫声和他时不时发出的沙哑的笑声。使观众时而陷入围绕主题的深思，时而被他逗乐，使猎人的形象更为丰满。值得一提的还有对猎人老伴的形象塑造。譬如老猎人跳萨满舞时身体摇晃不稳，她急忙上前轻轻搀扶，以及她精心为老猎人做饼，烧热水，还用多余的桦皮做精致器具。她言语甚少，却能让观众感受到她对老伴的爱与支持，这也是影片中情感彰显的细腻之处。 真实的讲述与艺术的表现手法融会贯通，是讲述老猎人的故事，更是揭示事态沧桑。《最后的山神》是一部不可多得的优秀纪录片。