正文、参考文献、致谢.doc

引 言 声乐的概念亦称艺术歌唱是运用艺术化的语言(歌唱语言)与科学化的歌喉(艺术嗓音)相结合塑造出鲜明生动悦耳动听的听觉形象歌声来表现语意高度凝炼的歌词(诗或词)以及典型化情感化的旋律音调(音乐语汇)借以抒发思想感情并进行二度创作的一门音乐表演艺术简言之声乐是用人声唱出的带有语言的音乐健康的声带呈白色，表面光滑，边缘整齐、笔直，未长出小结或息肉。两条声带在发音时闭合状态良好，活动自如。声带是人体发音振源体，好的声带是产生优美音质的物质基础。如果声带受损或产生难以治愈的病变，不仅无法学习歌唱，就连日常讲话也会困难。因此，健康的声带是学最重要的。歌唱是一种脑力与体力相结合的劳动。在长期的声乐学习和艺术实践中都要消耗很多精力和体力。歌唱发声时，大的肺活量能为歌唱准备足够的气息——发声动力素质是学习的重要前提和条件，是学习者取得学习成果的重要保障。声乐学习的成功，受先天素质和先决条件的制约因素很大。因此，要对学习者的素质进行严格、认真、谨慎、仔细的判断，为学习者指明学习道路和努力的方向。 音乐素质作为学习声乐的学生而言,音乐的素质和修养是必备的,所谓音乐素质是指学生必须具备的音乐方面的基本条件和基本才能,这是掌握声乐知识与技能的重要前提,音乐素质主要包括音准、节奏、音乐记忆、音乐修养、音乐感受力和对音乐作品的理解和表现能力等音乐只要包括音准、节奏、音乐记忆、音乐修养、音乐感受能力和对音乐作品的理解能力和表现能力。对音乐的敏感性、理解和表现上的基本才能，一般被笼统地称为“乐感”。“乐感”好的被认为比较善于声乐表演，并能理解和表现歌曲的艺术境界，能把握歌曲的情绪和情感，能揭示歌曲的思想内涵，能驾驭自己的歌唱情绪等等。反之，“乐感”稍差的，在掌握声乐技能和理解、表现声乐作品的过程中，都存在着反应速度上、理解程度上的不足。然而，这种“乐感”应该说只是某种天生的律动感和协调性，是相对浅层次的生理反应，“乐感”更重要的部分是后天培养的、层次比较高的审美意识的表达，是可以用音乐理论和审美观点解释的、准确体现风格、时代、思想、情感和技巧的精神和乐音的表现。这必须是经过长期良好的教育，精心钻研才可能得到的艺术意义上的“乐感”，并通过艺术实践、深入生活和教学等途径，不断提高才华。音准、节奏，是音乐素质的重要组成部分。音乐素质就是一个人学习音乐的潜能，也是影响声乐学习的诸多因素之一。经过专业指导后，音乐素质高的能够更好地掌握唱歌技巧，这充分证明了音乐素质培养和学习声乐之间的关系。莫塔(Mota)报道说对一首脍炙人口的歌曲的演唱水平和基本听声乐是歌唱艺术的总称，特指由人声唱出的带有语言的音乐。歌词与旋律的有机结合就构成声乐作品。歌词是语言艺术的表现对象，所以歌词具有文学性。歌词的文学性要求，首先唤起的是概念，再由概念影响情感，最后在思维和联想的参与下达到某种程度的完善。所以，优秀的演唱者首先必须要具备深厚的文学功底，能准确地理解歌词的内涵，才有可能塑造正确的音乐形象并唱出情感内涵；其次要有正确表达语言的能力，包括语音发音能力和朗诵技巧等等，才能做到字字珠玑，字正腔圆，以字带情，以字带声。生活是由艺术、表达、历史和经验所交织，文化素养要求在创造公众语言和群体思考上对琐事及其用途有范围广泛的理解。文化素养强调这些片段信息的知识的创造者假定听众们已经掌握了这些内容。声乐学习者应具备广博的综合学科基础知识声乐训练中歌唱者要想完美的表现声乐作品，理解歌曲内涵，把歌曲表达得淋漓尽致，使听众产生回响，就要具有广博的文化知识和对音乐作品的感悟。在声乐训练中影响最直接的是音乐素养问题，对学习者来说必须“声”“乐”兼备，优美的声音要具有高超技术。但美好嗓音发出优美的歌唱要有“声”之外，还需要有扎实的音乐理论知识、文化知识和综合素质的能力做基奠。歌唱艺术擅于塑造音乐形象，歌词中经常描绘出各种优美的山水风光以及人们幸福生活的画面。可以这样说音乐是流动的绘画，而绘画是静止的音乐。美术中的绘画与音乐在意境乃至韵味上都有相通之处。音乐中和声的变化好似绘画中色彩的变化，中国画中用墨的浓淡好似音乐中的力度和层次的变化，绘画中的空白空间又恰似音乐中的休止符。对美术的了解和熟悉会增强学生演唱中的想象力，而对舞蹈、戏剧和电影艺术的了解和熟悉会大大提高并丰富演唱者的情感体验以及演唱者在舞台表演中的面部表情、形体动作和整体的风度气质。在声乐学习中，学习者应多接触并学习与音乐相关的各种姊妹艺术动机、兴趣与声乐学习学习动机是学习活动的原因、出发点，是以内驱力和诱因为必要条件而存在的。内部动机一般源于外在的追求和兴趣，有很多学生由于家庭的熏陶或兴趣从小就进行声乐方面的学习与训练，自然而然地认为自己应该在声乐方面有所成就，这就体现为对声乐学习的一种兴趣。如果对声乐没有兴趣，即使已开始学习，也只会半途而废。声乐