中国传统音乐提升师范生审美和人文素养探究.docVIP

中国传统音乐提升师范生审美和人文素养研究 　　摘 要：从师范音乐教育与中国传统音乐的传承现状、师范音乐教育在中国传统音乐传承中的重要作用、加强师范音乐教育与中国传统音乐传承三方面，研究中国传统音乐中如何提升师范生审美和人文素养，以培养高素质的专业师资人才 关键词：师范生；中国传统音乐；音乐传承；审美；人文素养 中图分类号：G658；G650 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2016）30-0046-01 中国传统音乐具有丰富的内涵和深厚的文化底蕴，是中国传统文化重要的组成部分。如今，由于全球化的趋势，很多外来音乐文化开始冲击我国传统音乐的发展，很多传统音乐濒临消亡或者已经消亡，这一问题成为了社会关注的焦点。因此，如何继承中国传统音乐，找到中国传统音乐的定位，使其得到完善的发展，提升师范生审美和人文素养，培养高素质的专业师资人才，是广大教育工作者一直研究的问题。而在中国传统音乐传承的过程中，师范音乐教育承担着不容忽视的重要责任 一、师范音乐教育与中国传统音乐的传承现状 1. 教育内容相脱节 我国师范音乐教育指的是在师范学校进行的音乐教育，其教育的对象是师范生，这些学习音乐的师范生将来很多人会成为学校的音乐教师。同时，这些师范生的音乐理论和音乐修养很多都受到音乐教育理论和方式的影响，并且决定着我国音乐未来发展的方向。所以，师范音乐教育必须要以中国传统音乐为基础，深入研究和传承中国传统音乐的基本理论和模式。但是，自从西方音乐传入学校以来，一些学校的音乐教育都以西方音乐理论为基础，不论是基本乐理、和声，还是对位、作品的分析方式等。特别是一些学校将钢琴课定为学生的必修课，而中国任何一件传统乐器都没有过这个地位。同时，在音乐界，很多人都将演唱俄语和意大利语的歌曲看作是音乐的高水平，这种形式的教育使一些学生对中国民族音乐产生了厌倦和自卑。而且在这种高校音乐教育方式下，部分学生十分崇尚西方音乐，对中国传统音乐失去了兴趣。从根本上来看，一个国家的教育应以本国的文化为基础，但是我国的师范音乐教育却不都是以中国传统音乐为基础，教育内容也与中国传统音乐有些脱节 2. 传统音乐教育存在的问题 我国传统音乐很多都是在民间兴起和衰退，很多比较有代表性的传统音乐都是由民间艺术家们传承下去的，并且自生自灭。中国传统音乐的传承者和研究者都是相分离的，总的来说，只有当那些研究者需要研究中国传统音乐的时候，才会以局外人的身份去民间向传承者去了解。即使很多的民间传统音乐被纳入了非物质文化遗产，但很多都是缺乏继承人，最终还是会自生自灭。由于中国传统音乐继承者人数很少，并且师范学校音乐教育很多都是以西方音乐为主，使中国传统音乐的传承十分困难。再加上个别部门不重视中国传统音乐的教育，没有做好对传统音乐的保护和衔接工作，也没有及时调整有关的政策和执行有效的措施，导致中国传统音乐的传承步履维艰 二、师范音乐教育在中国传统音乐传承中的重要作用 如何传承中国传统音乐？这成为了社会关注的焦点问题。因此，师范学校加强传统音乐教育是中国传统音乐传承的关键。师范生是音乐教育的主体，他们正处于对新事物接受快和学习能力强的阶段，情感丰富并且对音乐怀有兴趣。所以，在师范生中开展中国传统音乐教学活动，有利于实现对传统音乐的传承和弘扬。尤其是师范生来自不同的地方，有不同的语言、生活方式、风土人情，这些都是传统音乐的环境和背景，更有利于对中华母语音乐和地域音乐的弘扬和传承 三、加强师范音乐教育与中国传统音乐传承 1. 思想观念重建 师范音乐教育的首要任务就是重建思想观念，改变对中国传统音乐狭义的看法，真正意义上实现对中国传统音乐的继承。广大教育工作者要充分重视传统音乐的地位，对学生进行思想观念上的重建。其实很多传统音乐中并不缺乏明快的节奏，教师可以根据学生的兴趣来开展教学 2. 教育理念更新 教师是音乐教育的关键性人物，及时更新教师对传统音乐的教学理念是中国传统音乐传承的有效保证。同时，师范音乐教育是打开学生通向自然学科、社会学科大门的钥匙，是提升学生素质的关键 3. 重新审视课程 师范音乐教学课程需要全面地介绍多种形式的传统音乐，不能受限于极少种类的音乐课程。在传统音乐教学中，教师首先要针对某一个省份的多个民族，其次是东北、西南或者东南中的多个民族，最后是针对整个南方或者北方的多个民族；或者让学生先选择自己感兴趣的民族，接着介绍这个民族的传统音乐文化等 4. 教学方法和内容的创新 一些师范学校音乐教学的主要方式就是“教师讲，学生听”，这样就造成了学生积极性低、教学成效低的局面，很多学生对传统音乐有兴趣，但却厌倦这样的课堂教学方式。所以，师范学校在传统音乐教学中要重视教学方式和内容上的创新