略论国画人物创作的“形”与“神”.pdfVIP

【中国美术研究】 略论国画人物创作的“形与“神 ◇安玉民 摘 要：以形写神和形神兼备都强调了绘画中的“形”和“神”，这也是国画人物创作所要面对的基本命题和考评标 准。在这两个艺术创作主张的基础上，从创作本体出发，通过解读相关理论观点，对以形写神和形神兼备做进一步的研究 和分析，以期澄清有关国画人物创作中存在的一些不当认识，走出当下国画人物创作存在的误区。 关键词：以形写神；形神兼备；人物画；精神；价值 人物是国画创作的重要题材，优秀的人物画作品能够 册》对人物形与神的表现就达到了相当的高度，在这些精妙 对人物形象传神写照，体现时代精神，表达画家的艺术追 的写实性人物绘画中，人们通过人物的面容可以获取许多与 求。国画人物的创作自然离不开对表现主体“形”与“神” 表现对象相关的精神性信息，画面所表现的“神”已非简单 的描绘，有关这两者的关系以及在具体作品中体现出的艺 的喜怒哀乐表情特征，除了可见人物的性格与气质，我们甚 术价值，历来就为人们所重视，就此研究命题形成的诸多 至能够看出画中人的健康状况、为人城府，这些优秀的人物 观点学说，直接影响着中国人物画的创作。但由于历史语 画、人物造型写实而不生硬，注重深入表现人物的内心世界， 境的改变和研究者的某些认知局限，对国画人物创作中 画家对表现对象的体察已深入到人物的精神层面。 “形”与“神”的理解，人们至今还存在着一些认识上的偏 中国画人物的形体塑造不同于一些西方绘画写生式的如实 颇，当下人物画的创作实践也因为观念误区的存在而出现 表现，中国人物画中的形象更具有棚暑￡}陛、写袁牲、典型性，是 了一些值得注意的问题，这就有必要对国画创作中这个一 画家对表现对象和画面主题充分认识后创作出来的艺术形象，而 直为人们所关注的话题，针对相关理论观点和创作现象， 不是简单嗣鹚捉蟓的现实形貌。J颐皑之在岱畦撇画垄鼢中认 从多个层面进行深入研究与客观解读。 为，在具体的创作实践中需要画家“迁想妙得”，也就是要发挥 画家的想象力，恰到好处地运用“形”来表现“神”。“对‘神’ 一、以形写神的基本定位 的‘悟对’除了关注眼睛之外，还重视感悟人作为一生命整体而 人物画创作是以人物为主要表现对象的， “形”是指 显露出的神韵和风采。也就是通过对‘形’的感悟，升华出 人物的体貌外表，就像山水画离不开具体山川景物的表现， ‘神’的形象，从而显现生命之精华H。”可见这里的人物形象是艺 花鸟画要画出花草与动物的形态。国画人物作为具象绘画 术升华了的形象，而不是简单的人物写真，其目的是为了更 的一种，不能脱离具体的形象描绘。 好地体现人物的精神气质。 国画人物的“神”，我们可以理解为人物的神态、气质、 二、形神兼备的综合考量 神情等人的精神世界的外在表现，它是人物画的价值所在， 也是画家绘画立意的必要体现。那么， “神”怎么去表现? 有人认为形神兼备是清代画家王时敏提出的主张，且 东晋顾恺之在其徊论》中强调人物画创作要“以形写神”， 不论这种观点是否正确，但形神兼备对艺术创作的影响确 与一些文人画家一味强调“神”的观念相比，顾恺之的“以 实很大，这不但体现在它作为一种评价标准常常为人提及， 形写神”艺术主张显然更为务实。比如他认为“传神写照， 而且它所指向的对象已经不仅仅局限于绘画、雕塑等造型 正在阿堵中”，也就是通过人物的眼神来表达人物的内心世 艺术。王时敏作为一位山水画家，如果形神兼备确为他的 界，而人物的眼神也是需要具体的形态特征表现出来的。对 艺术主张，显然不是仅仅针对人物画而提出的，他之所谓 此，顾恺之充分认识到“形”在“神”的表现上的重要作