五-固定镜头与运动镜头.ppt

固定镜头与运动镜头 从艺术的概念，不同镜头的含义与作用 固定镜头 运动镜头 推、拉、摇、移、跟、升降…… 固定镜头画面的特征： 画框相对固定 固定的画框给观众带来稳定的视觉感受 运动镜头（Movie shot） 摄像机的机身、机位、镜头焦距 有一者发生变化所拍摄的片段。 常见形式： 推、拉、摇、移、跟、升降、甩…… 人的心理活动 摄影机镜头的运动性 人们视觉的运动性 人、物的运动 摄影机的运动 使影视成为真正“动”的艺术 一个标准的（规范的）运动镜头的拍摄： 起幅 + 运动过程 + 落幅 内容上 起幅、落幅 要求明确 形式上 起幅：运动镜头开始的画面 要求：讲究构图，有适当长度，由固定转为运动画面时要自然流畅。一般，有表演的场面，让观众看清戏剧动作；无表演的场面，让观众看清景色。 落幅：运动镜头终结的画面。 要求：由运动转为固定画面时能平稳、自然，尤其要准确（恰到好处地按照事先设计好的景物范围或主要被摄对象位置停稳画面），画面构图要精确。 推/拉镜头（前移动、后移动） Dolly in / out 摄像机沿光轴方向，推近 / 远离 被摄主体拍摄的镜头。 A. 当主体物位置不变时 （1） [ 推/前移动 ] 逐渐接近被摄主体 [ 拉/后移动 ] 逐渐远离被摄主体 （2） 巡视， 展示巨大空间，产生纵深感。 （队列、设备、书库、林带、交通、长廊） B. 纵深运动与推拉形成的复合效果 运动物体由远及近 推：冲击力最强 拉：具有很强震慑力的展示效果 运动物体由近及远 推：伴随和尾随深入 拉：表达意境，长于抒情 升降镜头（Crane） 摄影机作上下运动拍摄的画面。 用于： 展示事件的规模、气势； 表示处于上升或下降运动中 人物的主观视象。 其变化：垂直升降、弧形升降 斜向升降、不规则升降 [ 升降镜头 ] 摄影机从平摄慢慢升起，形成高俯拍摄，显示广阔的空间，它可以从局部展示整体。 下降拍摄则引起相反的效果。 有时也用在介绍环境。 升降拍摄大多用于大场面的拍摄，它能够改变镜头视角和画面的空间，并有助于加强戏剧效果，渲染气氛。 摇镜头（摇，摇摄） 在拍摄一个镜头的过程中，摄影机机位不变，机身作上下、左右等方向的均匀摇动。 （改变镜头的视轴方向） 摇镜头是摇摄的产物，是常见的镜头运动形式。在各类运动摄影中应用最广泛，出现次数最频繁，与其它运动形式交融最为密切。 摇镜头 镜头运动时间 结合 积累地表现空间形象 画面框架空间 人们观看画面内景物的时间相对短了， 不通过剪接而观察到画面内容的变化， 使观众在观看时受到某种制约（具某种强制性） 慢摇（常速摇） 摇的速度比人眼观察事物的速度慢些。 设计摇镜头的目的： 兴趣点遍布，逐一展示多个事物及它们之间的联系； 巡视环境，展示规模； 逐渐扩展事物，使观众获得更广阔的视野； 制造悬念，加强期待效果。 揭示人物精神面貌与内心世界，烘托情绪与气氛。 甩（Zip pan）甩摇、急摇、闪摇 表示视点的迅速转换。 表示： 内容突然过渡 同一时间在不同场景发生的并列情景 代替人的主观视线 甩是前一个画面结束时摄像机的一种快速摇转，当镜头运动到落幅时，画面很难停稳。 可用一个模糊的甩摇画面接在两个固定镜头之间，能产生同样的效果。 间歇摇（打点摇） 摄影机在顿歇性的运动过程中，从一个被摄对象摇至另一个或数个拍摄对象。 （几个重点的地方稍有停顿，其余一带而过。） 表示几个物体同处一个空间； 把几个同因素的被摄对象串连起来，构成具有 内在联系的整体。 摇镜头的功能（小结）： 展现空间视野（整体形象）扩大镜头表现视野，保持大范围空间的完整统一； ； 包容更多的视觉信息（选择合适景别）在完整表现对象全貌的同时，有选择地表现细节； 拍摄摇镜头的注意事项： 一定要有明确的目的—— 满足观众的期待心理 为什么要摇？要摇出什么物体？什么关系？ 要达到什么目的？实现什么意图？ 2. 起幅、落幅两个画面的构图要饱满、充实，主体一定要鲜明突出； 要有摇的契机和落的依据 跟摇镜头要以动体运动涵盖镜头运动 （起幅后的运动后于主体，落幅在主体结束运动之前） 不可反复同向或相向摇； 动作姿势：难受位置起，舒服位置落。 移动摄影： 将摄影机架在活动物体上随之运动而进行拍摄，用这种方法拍出的镜头称为移动镜头。 移动摄影的方式：