《谈垃圾美学在服装中的应用》2.docVIP

谈垃圾美学在服装设计中的利用 广艺0801班29号 欧亚芳 摘要： 我对垃圾美学的理解是：非秩序化，非整一化的，给人以混乱的、嘈杂的感官刺激，走个性化、非比寻常的路线，从而达到让人过目难忘的深刻印象，将这种精神融入到设计里面，用另一种不一般的形式来体现美。这篇文章将谈到垃圾美学在服饰服装设计中的体现与展示。 关键词： 美、垃圾美学、服装、西太后、维维安 · 韦斯特伍德 放弃胸罩这层最后的羁绊，接近裸体主义的无上装风潮 历史因素：二战 60年代的年轻人就是在战后的婴儿潮中出生，二战惊人的出生率改变了流行结构。在百废待兴的战后社会是和平的富足的，60年代的青年人生长在和平富足的环境里，是放纵娇惯、精力充沛的一代，他们叛逆、藐视一切传统观念。时尚和美是人类主观意识的反映，由他们引导的时尚是最充分的表现出反叛的意识形态。他们用与众不同的服装来标识对传统美的嘲弄与藐视，年轻人最好的表现莫过于肉体的展露：性解放运动下的比基尼泳衣，无性别服装，无上装服装甚至透明服装都是这个疯狂年代的疯狂产物。如果说以往的服装革命只是一种审美向另一种的变革，那么，60年代以来的冲击就是从根本上铲除了传统审美，将“丑”带入了审美领域。这就是垃圾美学中的审“丑”精神。 有了这种审“丑”精神和叛逆氛围，一位杰出的服装设计师用叛逆、非比寻常的设计元素将“旧”时尚中的优美完全铲除-----维维安·韦斯特伍德维维安 · 韦斯特伍德： 维维安 · 韦斯特伍德 Vivienne Westwood(1941-04-08～ ) 英国时装设计师，时装界的“朋克之母”。出身于一个来自北英格兰的工人家庭。她曾是朋克运动的显赫人物，她的成就要归于她的第二任丈夫麦尔考姆·麦克拉文——英国著名摇滚乐队“性枪手”的组建者和经纪人的启发与指点。她使摇滚具有了典型的外表，撕口子或挖洞的T恤、拉链、色情口号、金属挂链等，并一直影响至今。人类的服装一向以古典优雅为美，60年代的“年轻风暴”颠覆了西方正统派保守优美的审美观，时尚的发展路线更具多元化。短裙、中性化的喇叭裤、爆炸头、蛤蟆镜等元素她颇能掌握时代精神，将叛逆的元素融入作品之中。 Vivienne Westwood 2010春夏巴黎高级成衣秀 文化反映社会,而时装则是社会文化中显露的一部分,她的创作所代表的是现代社会的所谓亚文化群.正是她的创作思想基于政治上的无政府主义和艺术上的反传统精神。韦斯特伍德的一些古怪念头总是最初一瞬间里蹦出来,这种思维通常表现为扭曲的缝线,不对称的剪裁,尚未完工的下摆和不调和的色彩，有种荒诞的美。正是这种不和谐、不对称、反传统审美与垃圾美学的特征相契合，用破烂阐述设计者的古怪念头，阐述她的与众不同和反叛。用垃圾美学的精神向时装界的传统偶像挑战。她常常以十分崇敬的口吻提到夏奈尔、维奥内、阿玛尼,但她的创作成果却是反对他们的。这说明要具有创作美的前提是要会懂得欣赏美，没有欣赏美的能力，就丧失了创造美的机能，破旧的物事，在一个懂美的人创造下也会别具风情。 她对传统高级时装的彻底否定,用反传统的粗暴方式来冲击服装美学,无疑在八十年代她是独树一帜的,她的影响波及时装界，乃至21世纪的今天。我们也会看到垃圾美学在服装中的应用：牛仔裤搭配T恤是最普通平常的装扮，然而膝盖处的拉毛挖洞设计，打破平。从08年起，破烂仔开始回潮，T台、明星反映明显，这款超短仔裤虽然没有破洞，但是用做旧处理，以及拉毛、褶皱等手法营造出复古感，尤其搭配破破的透明丝袜，性感而时尚。T台上的破烂仔裤要比台下各路明星的破烂仔裤在手法上更加纯熟与大胆，艺术味也更足一些，扎染、磨白与破洞相结合的设计，?? 僵尸新娘 时装界维维安 · 韦斯特伍德破烂式川久保玲与三本耀司三宅一生、高田贤三以东方式的宽松取代西方式的禁锢后，他们以黑色为主，推出令人膛目结舌的“破烂式”与“乞丐装”，这是对所有既成样式的破坏和毁灭，是人类生存方式的一种崭新的思考。这让许多人难以接受的“黑色冲击”又一次给巴黎时装界投下一枚的重磅炸弹，掀起了轩然大波。 近年川久保玲的新系列： 僵尸新娘。把美好的撕碎给你看，以达到心灵的震撼川久保玲就是把人们心中最神圣最美好的撕碎。 ??历史发展的必然。20年代，易于活动造型朴素的夏奈尔装为现代服装奠定了基础，但这种去掉多于装饰的服装被称为“贫穷的设计”。之后50年代的迪奥新造型，又回归到繁华似锦的风格里。60年代的青年运动撕碎了这种传统审美，方便活动的超短裙、各种裤装较之以前的确“贫穷”。70年代、80年代的日本设计师更加彻底，对一切传统提出挑战，与优雅的高级时装相比，是地道的“贫穷的设计”。 中国一位无家可归的男人，觅食的流浪汉因为自己的时尚外表和准确的衣着搭配几乎具备了明星地位，——《中国日报》这样写道。自从犀利哥过后，我们走在街上能够经常看到破旧的牛仔，放荡