书法艺术与书法之道.docVIP

书法艺术是最具特色的艺术之一，由于文字的隔阂，只有东方人才具欣赏品味，书法就成了中国独自的一门艺术。而书法艺术不是技术，而需要多年的功底加上丰富的知识修养才能具备的，从笔墨运用到架构章法，无不蕴含传统文化与知识的结晶。字的笔画上取势为美观，字的结构和形式是风格，书法，“法”方法也，深入练习写字而达到世人欣赏，给人美感，此乃“法”的境界。对中国的文化认识性，具有个人思维与思想，将书法渗入文化内涵。古今称的上“书道”的无不是大家， 所谓的真正的“书道”除了出世的怀素、石涛、八大山人、四僧和尚及入道的张旭及王羲之等等。只有大彻大悟的艺术大师、科学大师和哲学大师们，才能“为事业至终老而穷年，不以为苦”。因为他已经达到“齐物”之境界，并与宇宙万物融为一体了，这就是“书道”之境界。 毛泽东在书法可以说无几人能写出他的字，世人临摹者甚多，但终究不可及，只有其形无其神，其原因是他具有领袖的胸襟、伟人的气魄、哲学家、思想家的融合才能达到这个境界，写的就是“文化内涵”，没有丰富的知识和高深的修养，不可能发挥的如此大气，古人云“字如其人”，“心正则笔正”，也就说明了知识的修养极为重要，想提高境界，在掌握笔法后就在章法上下功夫，同时提高自身修养与水平至关重要，章法是有序也是无序，按有序的只是临摹古今大家的方法，而达到无序才是自己的特色，毛泽东的书法讲的就是气势称之为无序。世人凭此一生临摹字帖，终究不可及，因字帖属于表面，而不悟其“性”，缺乏言传身教，书道是代表个人的整体内涵，非临帖可以超越，故“青出于蓝而胜于蓝”者甚少，世人常云以字观人，字品即人品之说，此说谬如“文如其人”之说。字，可观其性格，观其字可以见其人，在《神医喜来乐》中，有一段喜来乐从王爷的书法上可以看出王爷的病态，此段是否属实无需考究，但可以说明一点就是“见字如见人”，字从心生，心中有异，存至其表。其间也有一说，观其审美取向，以字品观人品如以才学取人，“失之宰予” 焉。诚可笑也。 现代书法，不受笔划、字体限制达成自己的风格，武中奇、舒同、启功、弘一法师等等大家都形成为自己的特点，都与自身的知识、修养分不开的，并不是在“法”上演变的，成就在与取“道”。在书法上也应具有其他艺术的融合，字态上有“静若磐石、动如脱兔”，笔墨上有“浓、淡、干、湿”之意境，神态上有“虚实变化，顿挫转折，行笔具有“轻、重、缓、急”“行云流水“之动作，章法布局上有“疏可走马、密不透风”等等。大胆洒脱去布局，严谨流畅去用笔，欣赏一幅字要比欣赏一幅画更要有看头，更具丰富知识修为的内涵，蕴藏着无限的玄机。 书法就像武术与功夫一样，两者看似区别不大但深入后截然不同。道家常说的“悟性”皆蕴其中，所谓“天才”就是“悟性”的思维，就是比常人思维方式的优越，书法的修养在于自身的修养，多学、多看、达到眼高手低，才能提高水平，闭门造车练不出好字，字也不是“练“出来的，是“写”出来的，这个“写”是指写自身的心声、自身的修养、自身的知识、人生的理解，哲学的头脑等等的综合体现，并非单纯的一些特点就能造就成功，书法里无不包涵哲学思想。 读书破万卷，下笔如有神。书法之道乃会于心者。《文论》尝云：“深识书者， 惟观神采，不见字形。”窃以为此语不能尽得书法之妙也。少一“情” 字，情寄于笔，落而咏之，虽随手而写，然法度自存，是为神品，非可复制！练字之道，勤固须持也，不悟也无成。正所谓“读书破万卷，下笔如有神”之“破”， “行成于思”之“思”，黛玉之谓香菱之“揣磨”也。 笔者认为单纯的苦练很难达到一个高的境界，或者具有“匠气”、为写好字而练字，世间万物均从无法变有法，再从有法演变为无法才是高境界，世人常说的“先走进去，再走出来”就是这个道理，如果只能进去走脱不开也不是前人所希望的，能先走进去再走出来，才能达成自己风格，在自己风格上想再提高就必须注重从字外功上综合提高，才有利与特长发挥，古今书画家一直注重字外功的修炼，但如何有效的提高是大家应该探讨的核心。李小龙成功短暂的一生是对我们最好的启迪，苦练、细钻、博百家之长为己用，创出自己简单而实用的截拳道。李小龙的真正看点不是在其功夫如何了得，与之抗衡之功夫不乏其人，甚至找出比他强的高手也太多，但他有自己的独到之处，就是思想认识所领悟的不同之处。现代比较有名气的女高音萨顶顶，也凭自己独到的思想领悟，出类拔萃，一举成名，使其歌声走向世界的第一人，如果中国人唱汉语和中国人唱外语均不可能将歌声走向世界。在书法上也具备同样参考价值。中国书法总有一天也会走向世界的。虽然现在很多人也都有自己的风格，但风格上所求不一，有多少人欣赏你风格的才是重点，书法是给别人看的，且文化层次的不同，角度的不同，均有不同的理解与看法，从大众的角度去考虑风格的变化是否可行，风格会随着人的年龄增长和知识、阅历增长而产生变化，大