范宽《溪山行旅图》.ppt

范宽《溪山行旅图》 .. .. 范宽的简介 范宽,名中正,字仲文,因性情宽和温厚,世人呼为“范宽”而传之.为北宋三大山水画家之一.画初学李成,继师荆浩,后又深悟“与其师人,不若师造化”,遂迁居终南、太华等地,于岩隈林麓之间,常“危坐终日,纵目四顾”,领略大自然的真趣,对景造意.范的画落笔雄健凝练,喜以雨点、豆瓣、钉头等皴法为之,也因他生活在北方的关陕一带,画风画貌颇为雄壮.他传世名作有《溪山行旅图》、《雪景寒林图》等.? 【关键词】 师造化； 置陈布势； 气韵生动； 山水画家； 经营位置； 艺术效果； 北宋； 师范学校； 哗哗声； 大自然；  鉴赏《溪山行旅图》 《溪山行旅图》北宋著名画家范宽的代表作品，现藏于台北故宫博物院。 《溪山行旅图》画面层次丰富，墨色凝重、浑厚，气势逼人，远远看去，让人有身临其境之感。其妙处在于静止的画面有一种动感，一幅空间艺术的绘画却能给人以一种时间艺术的享受。画中央一座巍峨的峰峦挺然耸立，几乎占据了大半个画面，山头杂树丛生，右侧有深谷、瀑布从山腰间直倾而下，另一边是矮小的侧峰。近景中央两块巨大的岩石，背后坡岸小路上商旅队伍缓缓走进视野，马队铃声渐进画面，山涧还有潺潺溪水应和。动中有静，静中有动，充满诗情画意。诗意在一动一静中慢慢显示来，仿佛听得见马队的声音从山麓那边慢慢传来，然后从眼前走过，这也点出了画作的主题。中景两座山丘，隔溪相对，山上密布阔叶与针叶木，叶梢间若隐若现宏伟的寺庙建筑。中景与主山间，被云气阻绝，烘托出主山高不可攀的气势。从整个画面看气势磅礴，生意盎然。与董源、荆浩、关仝、巨然、李成的画派不同，范宽善用苍老着的笔墨，落笔雄健凝炼，用状如雨点、豆瓣、钉头的皴笔画山。范宽运用浓厚深黑的墨色描绘出秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概，雄健、冷峻的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络、岩石的块面，然后用浓淡层次不同，雨点般的短线，顺着石块结组的方向，逆笔皴擦，产生明暗深浅的立体感，而且加强了由皴纹引导的山石的动势，赋予山石强韧的生命力。树木的画法亦然，树干粗壮，盘根错节，枝桠参差，生动的表现出生长在坚硬的岩石表层、饱经风霜的老树的自然生态。范宽作品着重骨法、用墨比较深重的作画风格，从这件作品中可见一斑。 作者：李鹤松，《溪山行旅图》，出自湖南省社会主义学院学报, Journal of Hunan Institute of Socialism, 编辑部邮箱 , 2010年03期 【分类号】J222 王超：湖北教育学院艺术系 教师 （品赏范宽《溪山行旅图》美术大观 ）, Art Panoram编辑部邮箱 , 2007年02期 在山间的潞上, 缓缓地行来了几个路人, 不远处传来泪旧的溪流声, 山涧里飞泻的瀑布溅起的水珠形成了一层薄薄的雾气, 为远处雄壮的山峦增添了几分神秘的色彩, 不时从山谷中传出的鸟鸣和着潺潺的流水声, 形成了一首大自然的乐曲。山峦耸立在那里, 沉静的、庄严的。行人渐渐远去, 淡淡的云雾依然环抱着巍峨的大山? ? 这就是宋代画家范宽的《溪山行旅图》所创作出的意境。《溪山行旅图》是范宽的名作, 也是中国艺术作品中的精品, 它对中国的山水绘画艺术产生了深远的影响。今天, 我们再来赏析这幅名作,依然具有深远的意义。 徐悲鸿先生是这样评论《溪山行旅图》的 “ 中国所有之宝, 故宫有二。吾所最倾倒者, 则为范中立《溪山行旅图》。大气磅礴, 沉雄高古, 诚辟易万人之作。此幅既系巨帧, 而一山头几占全幅面积三分二。章法突兀, 使人咋舌Χ 全幅整写, 无一败笔。北宋人治艺之精, 真令人倾倒。” “全幅整写, 无一败笔” , 确实不能不令我们叹服。《溪山行旅图》用笔的精妙与功力的深厚之处, 只有当观者站在近前细细品玩时才能体会出。全幅以“雨点效” 为主要效法写出, 笔与笔之间气脉通贯, 形神不离, 墨色幻化万千, 但又不飘忽迷离, 正如荆浩在《笔法记》中所提倡的 “似者得其行, 遗其气,真者气质俱盛。” 《溪山行旅图》就完美地结合了“质” 与“ 气” , 画面灵动, 富有生机。范宽在体察自然的基础上, 感悟自然的韵致,品味自然的道媚, 在表现自然形貌的同时也凸显了它的神采, 这种神采的显现, 正是气韵的形成。 《溪山行旅图》的突出特色 范宽的《溪山行旅图》的突出特色是雄强浑厚, 峻重老苍, 深沉健壮。总之, 他的画具有显著的重量感, 线如铁条, 皴如铁凿, 山如铁铸, 树如铁浇。从《溪山行旅图》更可以看 出: 其铁一般的线条, 均直方硬, 其皴法集点皴如铁凿,雷雨密集, 把山的质感及气势表现得极为突出。这正是他将传统, 造化融于精神之中, 作画的则不再临时到客观自然中去捕捉物象, 计算笔墨, 任其丰富精神内涵自然流露。所以,