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天籁之音，奏响于城市山林 ——访古琴艺术梅庵琴派国家级传承人刘善教 本刊特约记者 陈宏嘉 由中央新闻纪录电影制片厂、中共镇江市委宣传部、镇江市文化局联合拍摄的大型人文纪录片《诗话镇江》，2010年2月26日至3月2日在央视10套《探索·发现》播出时，轰动镇江，波及全国。第4集里有刘善教的一组特写镜头，解说词对他作了这样的描写：“刘善教是一位著名的古琴演奏家，每隔一段时间，他会背着古琴来到镇江的南山。在南山，他可以聆听自然的声响，更重要的是，南山还是一位大音乐家戴颙隐居的地方。这里，青山未改，碧水长流，似乎可以通过琴声与前人对话。”这一段充满诗情画意和浪漫色彩的解说词扣人心弦，至今记忆犹新。宋代著名画家米芾将南山之野命名为城市山林，后人为纪念戴颙（东晋）而建造的听鹂山房就坐落于招隐山增华阁（萧统编纂《昭明文选》处）东北山腰上。在《千家诗》和《幼学注解》等古籍中都载有“戴颙斗酒双柑听鹂声”的典故，这位卓越的音乐家，从明山秀水啁啾鸟鸣中获得灵感，创作了十五部曲谱和一部长曲，其中以《广陵》、《游弦》、《止息》最为著名。刘善教选择这里一次又一次地奏响古琴的天籁之音，以他神奇的手指激活了尘封千年的音乐。能进行这样“对话”的人绝非等闲之辈，心仪久矣，只恨无缘相识。 不久前《金山》编辑部来电，约我采访刘善教，不禁大喜过望。2011年4月2刘景韶（1903—1987 )，字积健，号琴子，。年就读南通师范时燕卿先生的弟子徐立荪学习琴艺，尽得《梅庵琴谱》。1956——1976 年任上海音乐学院古琴专业教师，培养出一批著名琴家龚一、林友仁、成公亮、刘赤城、李禹贤、孙克仁等并于1986 年创办“梦溪琴社” 由于有刘景韶4 _1 刘善教 w: q- j6 k u E: c由于父亲的，耳濡目染，归去来辞、关山月之类的. i, i+ K. ?6 Z! \6 一九七二年春天，当时刘景韶在上海音乐学院专职教授古琴，但没有学生活动于是他到?住上音乐学院的西式小楼里?随父亲正式学习古琴。由于是系统学习，父之余穿插讲一些古琴理论刘善教学会了梅庵琴谱上的全部曲目，依谱学会了其他琴曲。他地说：想学就学了，谈不上是因为喜欢，还是因为需要继承。刘善教几乎每周六晚上都去威海卫路石库门弹琴父亲的老学友邓宝森先生古琴虞山派中央音乐学院的古琴教授吴景略先生被害住上海女儿家也喝茶弹琴刘善教亲他的指法里加了不少花，韵味十足，生动传人但凡吴先生在场刘善教真听他弹琴其时刘善教《梅花三弄》正好用的是吴先生的谱本，经过先生亲自指点段时期，刘善教识了上海越剧院的琴师钱曾省邓的女儿邓崇英张子谦、姚丙炎林友仁等一些著名琴家经常各种中外音乐会对音乐、对古琴有了更深的认识， }; r# a7 H0 M/ E3 y8 X9 ~5 Z　2009年6月文化部命名为“古琴艺术.梅庵琴派”国家级传承人捣衣》是梅庵派最具代表性的曲目是一首宋代以前的古曲，弦调为“清商调”，相传为唐代潘廷坚所作，亦称《秋杵弄》、《秋水弄》,描写的是因外族入侵，男子被征戍边，秋凉时节妇女在河边捣衣时思念亲人的情景。子夜吴歌 长安一片月，万户捣衣声。 秋风吹不尽，总是玉关情。 何日平胡虏，良人罢远征。曲是忧思哀怨之曲，但经梅庵派琴人的发展演绎，已变成一首旋律明朗轻快的琴曲了。刘旋律疾多徐少，抑扬顿挫，在大绰大注、多处轮指的陪衬下，体现出曲对于山东地方民乐的吸收与融入听刘的《捣衣》，一群女子在清澈的溪水边有人认为捣衣就是洗衣服时用木杵在砧板上敲击，使之干净。这是个误解，实际上它是古人制作衣服的第一道工序。捣的过程，其实就是“精练”的过程。蚕丝在未练之前，还是一种生丝，含有较多的杂质及丝胶，而且手感很硬，没有光泽。因此捣练为一极其重要的工序，它的主要目的，在于脱胶、分解色素，把生丝练成熟丝，使其柔软、容易染色，然后作为布料用来制作成衣?唐代王建“妇姑相对神力生”、杜甫“新月犹悬对杵鸣”等诗，佐证了两人对立、执杵而捣、击砧而鸣的事实。徐光启《农政全书》“盖古之女子对立，各执一杵，上下捣练于砧。”心中充满了对美好未来的向往她们得知远方亲人即将按不住兴奋心情《平沙落雁》“借鸿鹄之远志，写逸士之心胸”三百多年来流传广，琴谱多达五十余种。传世琴谱最早见载于明末《古音正宗》（1634年），又名《雁落平沙》曲作者说法不一，相传有唐代陈子昂、宋代田芝翁、毛敏仲、明代臞仙等多人，至今尚无定论。宋代传奇小说《李师师外传》中，就有李师师为宋徽宗弹奏《平沙落雁》的传神描述：“师师乃起，解玄绢褐袄，衣轻绨，卷右袂，援壁间琴，隐几端坐而鼓《平沙落雁》之曲。轻拢慢捻，流韵谈远，帝不觉为之倾耳，遂忘倦。”可见曲最迟也当为明末以前的古曲。如今不同琴派传承的“平沙”各具特色，总的来说可分为“南”、“北”《平沙》，“北平沙”