摄像的技能.doc

拍摄前的准备工作（32页） 为电池充足电 在使用之前，一定要把电池充足电。电力是摄像机的生命线，断电则意味着拍摄活动的终结。在拍摄期间应随时注意电池的储备，尽可能在现场寻找电源，及时用充电器补充电力。但不要在摄像机处于开机状态时更换电池或连通交流电源，以免对电子设备造成损害。在电池短缺的情况下，尽量关闭液晶屏，用寻像器取景，并减少推、拉变焦的频率。如果由于电力短缺而导致珍贵场景白白流失，或无法按期完成拍摄进度，对创作者无疑造成巨大心理伤害。 准备好录像带 条件许可的情况下，最好使用新录像带。如果是翻用旧带，务必提前将磁带倒至带头，并确认写保护状态解除，以免在使用时因无法录制而措手不及。 预录空镜头 开机后应在磁带上预录30秒钟左右的彩条、黑场或空镜头。一是避免录制初始时走带不匀，信号不稳定，二是在重要内容摄录之前留出足够的时间，供后期剪辑时编辑机的预卷之用。在拍摄过程中，磁带记录的时间码要保持连续、不能中断，否则会对后期编辑造成很大困难。 设置光圈和快门速度 光圈的设置一般设定在自动状态。虽然一般摄像机光圈能自动调节，但要取得真正满意的画质，特别是在特殊效果、逆光或极强对比度的场景拍摄时应设定在手动光圈。 合理设定白平衡（29页） 数码摄像机都有自动白平衡设定功能，一般的拍摄环境都能应付自如，这里不做重点说明。 拍摄前观察环境 摄影前要先注意周遭的状况。拍摄时千万不要大意，时刻不可忘记周遭或身后的状况，特别对背后的沟渠、马路等要引起重视，不要脚踩空或因来往车辆造成不必要的伤害。很多经验丰富的老DV师，都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上，而没有留意到其他的危险状况，在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。 拍摄要为剪辑做准备 拍摄时要为今后的剪辑工作做准备。拍摄只是一场计划周密的战役当中的一个组成部分，要从技术上与艺术上掌握镜头摄制与剪接的基本规律。当我们用摄像机记录眼前的景物时，每一个机位的选择，每一次的推、拉、摇、移的运作，都要考虑到后期制作时的编辑肯能性，这样才能制定出切实有效的拍摄方案来。 取景的技巧 取景与构图是相似又相异的两个概念。它们同是框取镜头内容、撷取视觉表现、有取舍地完成镜头捕捉的摄像取材过程。取景主要针对于风景、建筑、现场拍摄进行全景式、说明式选择过程，视野中无需要刻意强调动态主体，只为表现环境或现场气氛，常常为表现自然的美好与建筑的艺术特性。而构图是为了寻求被摄主体与周遭环境的参照、达到某种对比或协调的融合性的摄像手法。 在每次按下录像键之前，我们都要环视四周环境，看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的，这就是构图。摄像的构图规则跟静态的构图规则十分类似，不但要注意主角的位置，而且还要研究整个画面的配置，保持画面的平衡性和画面中各物体之间的内在联系，调整构图对象之间的相对位置及大小，并确定各自在画面中的布局地位。摄像构图应该从色、光与取景几方面进行考虑。 取景的方法与原则 拍摄角度是造型的重要表现手段，它影响画面的空间构成，同时又形成了画面的空间。拍摄角度的不同，直接决定了画面上的被摄主体的轮廓线条和线形结构，又决定了画面光影结构和主体、陪体的位置关系等。拍摄角度也最能体现摄像者的主观情感和创作思维。 正面拍摄适于 ① 摄像构图的一般原则 摄像构图中应避免的问题 运动摄像的技巧 镜头推拉技巧 镜头摇移技巧 行进拍摄技巧 拍摄方向的选择 平摄 仰摄 俯摄 其他需要注意的问题 摄像一定要学编辑，编导一定要懂摄像； 除非特殊效果和要求若是时间允许的话作为摄像能用脚架应尽可能用； 许多年轻摄像为了展示自己的肩膀有多稳，非常喜欢机器上肩，但你肩膀再稳永远不可能比脚架稳。上肩的镜头不可能有绝对的“不抖”，只要你有心脏，只要它还在跳的话，你的机器必定在抖。 许多导演在剪辑的时候经常会临时决定让画面有些特殊效果，比如抖动。通过编辑特技是可以让原本不抖的画面抖动的，但如果导演要不抖的画面，已经抖动的镜头是不可能变回不抖的，除非是静帧！所以信肩膀不如信脚架。 拍摄领导出席时记住每个领导的镜头画面必须一样大； 记住自己的每个镜头都必须超过8秒，即便编导最后只用你2秒； 就镜头运动时，起幅和落幅留4秒，做到一个镜头导演能分拆成三个用； 拍新闻或纪录片随机长时间采访时，要听被摄者的声音，只有他说完一句带结束语的话后再停机； 边走边拍是DV摄像最忌讳的一种方法，因为在这种情况下是很难掌握机身平衡的，拍出的画面会晃动得很厉害，让观众看的头昏眼花。千万记住，无论在什么情况下，画面的稳定是动态摄影的第一要素。所以摄像人员应该在最后和最前方不停抢拍，要成为团队中最活跃的一份子，要不停穿梭于队伍中； 许多人在摄像时，总是固守在一两处位置上，由于拍摄角度固定，因此在画面的精彩度上就显得不够丰富，让人有一种旁观者