第六章东方传统插花艺术.ppt

第六章 东方传统插花艺术 背景照片引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》 第一节 东方传统插花艺术的风格特点 一、自然之“真” 东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。 讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自天开“ 袁宏道：使观者疑丛花生于碗底方妙。 二、人文之“善” 受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响，对花卉赋予了美好的象征含义，讲求材必有意，意必吉祥。 用象征、寓意、谐音的技巧，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境。 三、艺术之“美” 善用木本花材，突出线条造型。 布局讲求画理书法，如“画苑布置为妙” 。 造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度 四、“圣”洁之尊 东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感 。 讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。 第二节 东方传统插花艺术的创作理念与法则 一、符合植物自然生长规律 1.起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机。 2.表现花材 自然美： 如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。 二、借鉴同类艺术创作的艺术手法 （一）重视线条的应用 常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。 （二）高低错落，参差有致 插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化 。 （三）虚实结合，刚柔相济 1.疏密有致 插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔．要上疏下密、上散下聚。 2.浓淡适宜 花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。 3.留空白 如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地 。空白出余韵 。 （四）呼应关系 注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。 （五）对比关系 通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。 （六）宾主关系 插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。 主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、趋向，都是把主摆在显要的地位为目的。 晚节香 三、讲求意境，寓意于花，更赋命题 （一）意境 注重花材所表达的内容美，讲究借物寓意，以形传神，富于诗情画意。 以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花所没有的。 （二）寓意于花 人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有 ： 1.以花名的谐音定意 2.以花木的形象定意 3.以花木的生长习性定意 4.按传说、时令定意 （三）作品的命名与意境的表达 命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用. 可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。 命名方式有两种： 1.规定命题命名 先命名，然后再根据命名进行创作 2.自由命题命名 创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名 以花材的象征含义和特性来取名 如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊” 罗宁作 引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集2》 借助植物的季相景观变化来命名 如作品“秋色正酣” 薛立新作 引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》 以插花作品的造型命名 如作品“腾飞” 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 以自然界山水风光来命名 如“漓江春色” 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 借鉴古诗词曲赋来给作品命名 如“庭院深深” 张莲芳作 引自蔡仲娟主编《中外现代花艺——花之韵作品精选》 作品以一种情愫和情感来命名 如“水结同心” 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 以抽象的手法来表现，命名的自由度更大 如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 第三节 写景式插花的表现技法 一、布局的要求 写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。 多株布景时要分组处理，可分两组或三组。高矮各异，也不排列于同一直线上。 二、花材的选配 写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材； 写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象