专业摄影师的成长七个阶段.doc

专业摄影师的成长七个阶段 　　 　　(image credit: Katratzi) 　　来自专业摄影师 Steve Giralt 的分享，他在2005年被 PDN magazine 选为30位必须留意的新晋摄影师之一，现时主要於纽约巿工作。他分享到自己成长所经历过的七个阶段，由最初使用爸爸的 Nikon FM2 去拍摄校报照片，到今日的专业创作，当中的过程与转变，很适合我们每一个摄影爱好者参考︰ 　　 　　(image credit: sean_hickin) 　　(一) 不关注技巧 　　你拍摄时不会考虑或加入任何技巧元素，包括构图、光线、气氛都不是你的考虑。你拍摄的目的只为记录一个时刻、地点或事件，用的可能是电话相机、傻瓜机之类。拍照并不是你的必需工作。 　　(二) 半关注技巧 　　你开始关心拍摄过程，觉得如果你拍照时做一些事情，照片会变得好些。例如以运动模式拍摄运动、风景模式拍摄风景。在这阶段的最後，你甚至以RAW代替JPG拍摄，或是买新镜头代替kit镜。业余爱好者通常在这阶段。 　　 　　(image credit: mckaysavage) 　　(三) 关注技巧 　　你开始真正关心技巧问题，例如三分构图法、光影处理、光线的质量等等。你大概已拥有一部很不错的DSLR、外置闪光灯、多支不同镜头；如果你会接触影楼摄影，则可能会有不同的影楼灯、柔光罩等等；此外你已经熟悉Photoshop之类软件，亦可利用来後制出喜欢的效果。当然你也可能已参加了一些摄影班或工作坊。 　　(四) 过度关注技巧 / 不关注概念 　　你已经可以拍摄出技巧上不错的作品，但你也开始太过关心技巧问题。拍摄一张照片，你完全沉迷於相机设定，亦开始过度检查LCD屏幕。另外你或者已经上得太多评测网页，以研究必威体育精装版的器材。较好的器材有助拍摄较好的照片，但其实你已经拥有很不错的器材。你觉得是这个世界妨碍你的进步，但妨碍你的可能是你自己。 　　 　　(image credit: chucknado) 　　(五) 半关注概念 　　你已经不再关心技巧问题，因为已变成自然而然的事情，关心的则变成照片的「讯息」。你开始更多思考，更少拍照，更多找寻灵感，更少找寻新器材。你的照片不单看起来漂亮，而是开始有意义。你心里或许已经有一个清单，列出你想拍摄到的感觉，而且你准备去完成它。 　　(六) 关注概念 　　你不单技巧纯熟，亦已能够拍摄出具备丰富意义的照片。如果你需要拍摄商业作品，亦可以提出具体意见，以获得最大的效果。客户喜欢你不单因为你的摄影技巧，亦因为你拥有具体实际的拍摄建议，让照片的理念更突出。 　　(七) 技巧与概念并重 　　你所拍摄的照片，已经是重要的照片，你非为拍照而拍照，你拍照是为了说故事，而且故事都有深度。一般来说，很少摄影师能达到这种高度，因为很多时商业摄影并不会带来足够的冲击，反而消磨人们的兴趣。 　　结语 　　很多人在一段日子之後，就停留在 (三) 关注技巧这层面，他们只想透过拍出看起来漂亮的作品以赚钱，但不太愿意去拍出具张力的作品，因为要到达下一阶段，需要大量的精神、才华与时间。但无论如何，意识到自己处於哪一个阶段，然後鞭策自己进步，是非常重要的。10年前你觉得出色的作品，今天你觉得如何？作为摄影师，你的观点与能力，应该要随着时间而发生巨大的进步。而更重要是，专业摄影师不可能一夜成才，我们总是花一生的时间在学习。