浅议原始彩陶装饰方面探讨.doc

浅议原始彩陶装饰方面的研究 　　摘要：原始时期的彩陶装饰纹饰可以追寻到当时先民的生活痕迹，也可以在作品中感知到他们对生活的热衷和对信仰的忠诚 关键词：原始彩陶 图案 装饰 “人人都是艺术家”，德国艺术家非约瑟夫？波伊斯曾说过这样一句话。艺术源于生活又高于生活，艺术离我们既远又很近。琴棋书画是艺术，品茶是艺术，其实生活同样也是一门艺术，可以说所有的艺术都是生活素材的再创造。原始彩陶艺术融合了原始人类的生活，在彩陶的绘画装饰图案中不仅再现了原始时期人们的生活，而且从中可以看出当时人类的审美体现与情感表达方式 一、艺术源于生活在原始彩陶绘画中的体现 在原始社会，人类对自然界的一切事物充满好奇，开始原始的思考。他们对生活中发生的事、物有了原始的记忆与想象后，便产生了描述生活的冲动。在目前我们所发现的原始遗址中可以看到，早在原始时期我们的先民便已经有了对艺术的感知，不论是实用陶器还是装饰品都散发着原始艺术古朴拙稚的美感，表明史前人类在极为艰辛的条件下，如何竭力美化生活，争取获得一些精神方面的享受 史前的彩陶文化是人们集生活与精神世界的产物，虽然受到生产条件和工艺技能的制约，但人们尽量使彩陶图案构图均衡对称，色调明快，反映出当时人们期望生活安宁幸福的心态，生活安宁幸福的前提在于衣食的丰盛。马克思与恩格斯在《德意志意识形态》中说，“人们为了能够创造历史，必须能够生活”。因此原始先民为了祈求食物获得丰产，便求助于原始巫术，于是他们朦胧的美感加上对大自然的朦胧认识――万物有灵的观念交织在一起，给原始彩陶艺术插上了神秘色彩的原始巫术的翅膀 在原始彩陶的绘画装饰中，与原始宗教――巫术有关的装饰纹样在仰韶文化半坡类型彩陶中多有发现，主要有神秘人面图案、鱼形图案等。还有一些描绘天象的图像，应与原始农业的发展有关，反映出史前居民对天文学的朦胧认识。有时采取写实的手法，将光芒四射的太阳与一弯清澈的新月摹写在彩陶图案中，更多的是采取藉物象征的手法，用鸟和蛙的形象代表太阳和月亮，再后来鸟和蛙分别演变成三足乌鸦和蟾蜍。除了以上这些动物纹，彩陶上还绘有牛、马、鹿、鱼等，动物纹最直观的审美感受是“羊大为美”，火的出现让他们尝到了美味，彩陶的出现让他们用到了美器，而优美的动物纹样也让他们憧憬到了美好的未来 原始社会人的平均寿命只有二三十岁，种的繁衍是神秘而又紧迫的事情。先民们对鱼和蛙的描摹中，体现着他们对生殖的崇拜。“蛙纹”一开始只是具象模拟，简单质朴，经过抽象，最后演变成“神人纹”。“神人纹”作为一种“有意味的形式”，说明人不仅直观了自身还超越了自身 一般来说，狩猎民族以动物为装饰而不以植物为装饰，这是由社会生活所决定的。植物（包括花朵）刚开始不仅不是美的，而且可能还是恐怖的，因为这些植物之中可能隐藏着凶狠的动物。原始农业的出现为人类开辟了重要的生活资料来源。因此，人们的生活与植物发生了密切的联系，装饰纹样也出现了植物纹。所以原始彩陶的绘画装饰纹样也是随着人们社会生活的改变而变化的 由于史前时期人们只是席地起居，还没有任何高足家具，所有的日用器皿都是放在地上使用，因此上面的装饰花纹带都被安排在席地而坐的人目光可及的部位。明显可以看出原始时期人们在生活中已经有了艺术的审美意识 不管是与巫术有关祈求丰盛食物的图案还是描绘天象、描绘植物的图案等等，都脱离不了人们当时的生活，所以艺术源于生活是人们探索了上万年的艺术历程中亘古不变的真理。总体看来，原始彩陶纹饰经历了一个由简单到复杂，由具象到抽象，由质朴趋向精致的漫长历史过程。在这漫长的过程中，彩陶纹饰随原始社会形态的转变和人类审美意识的发展，从社会和谐走向了艺术和谐 毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》中有一段经典性论述：“一切种类的文学艺术的源泉究竟从何而来呢？作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中反映的产物。生活本来存在着文学艺术原料的矿藏，这是自然形态的东西，是粗糙的东西，但也是最生动、最丰富、最基本的东西，是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一源泉。” 人类的艺术史证明，艺术绝不能与生活脱节，否则艺术会失去生命的养分与光华；而生活永远是艺术可参照、借鉴和推陈出新的动力和灵感来源 二、艺术高于生活在原始彩陶绘画中的体现 艺术是生活的提炼、加工和再创造。美的事物在某种程度上代表了审美者心目中的先进事物。艺术素材来自于生活，生活素材需要艺术家的筛选、再创造 原始彩陶上的绘画装饰图案是原始人类在日常生活片段的描绘或者是对原始宗教的信仰，虽然前期是对事物的客观写实描绘，但是后期人们将图案进行夸张、组合再创造，最后的装饰图案中有人们当时的情感表达、审美体现。例如原始彩陶最初的鸟纹和蛙纹是根据动物的真实外观进行写实描绘，但后来随着人们对自然的认识