动画色彩的客观感化.doc

动画色彩的主观作用 　1 主观色彩在动画场景设计中的作用 　　动画场景设计中的主观色彩意识，属于自我认知方面的范畴，跟“客观 ”相对应。它依据对实际景物的反复观察体验，形成自己的主观意识感觉。 倘若我们改变以往的观察方法，以我们自己的思维去理解色彩的自然属性， 将会发现色彩具有变幻莫测的魅力，这就是我们常说的将色彩的客观属性、 变成自己的主观色彩呈现在动画场景设计之中。当主观色彩在你的思维中逐 步升级，动画场景设计将不属于肉眼观察的客观物体。而是设计师经营的色 彩王国。不然，设计师就成了摄影机和照像机。因为有了主观意识的发挥和 存在，才会使许多设计师同画一个景物时色彩的感觉截然不同。设计师通过 反复观察自然景物形成主观意识。进而又通过主观意识对自然景观予以调整 改造，这是存在决定意识又由意识反作用于存在的具体体现。 　　动画场景设计中主观色彩意识的形成，应通过观察训练和写生训练进行 培养。从生理上讲，人眼的视网膜吸收可见光，视神经把视觉的信息输送到 大脑，产生了物体的光色反映。在户外，有时客观条件不能满足画面的需要 ，这时主观色彩意识就会大放异彩，它运用创作人在大脑中掌握的色彩常识 及生活阅历的积累，重构画面的合理性和完美性，将景物色彩进行重组和甄 选，促成写生画面的尽善尽美。对色调及光源和暗面进行合理调整，使其主 题突出，画面整体而有生气，形成画面的视觉趣味中心，达到传递美感享受 的艺术效果。学习者自我训练敏锐的辨析复杂景物能力，以及用冷暖色彩的 处理方法调整色彩的能力训练，以达到主观意识的养成。崇山峻岭、白浪与 沙滩，江河湖海、绿树青草、田园风光、都市民风、作为动画场景设计艺术 ，无论是写生或是创作，它与摄影最大的区别，画家的眼睛独具一种比照相 机镜头更丰富的艺术功能，这就必然地体现了设计者的主观色彩意念因素。 　　总之，在各种光照环境下，观察和研究自然界千变万化的色彩现象及景 物，体验解读光照和色彩神奇的变幻规律，形成动画场景设计色彩表现的主 观色彩意识。要意识到自然景观的形与色是不可能原封照样搬上画面的，教 师需要指导学生运用主观色彩意识去取舍。 　　在整个训练中应注意并克服色彩纯度太低所造成的灰画面，和过纯而造 成的色彩过生，颜色跳跃，面画太花等弊端。要求对客观对象完全理解和正 确判断，用主观色彩意识去大胆实践。需要强调的是，理解和掌握色彩关系 及共变化规律至关重要，它能使我们在完成每一幅动画场景设计时得心应手 、酣畅淋漓，有了这方面的基本功，就能表现出动画场景的空间、质感，使 欣赏者的视线停留在优美的画面上，感受空气的流动。 　　2 色彩运用影视动画场景设计中常见的问题 　　2.1 局部色彩与整体色彩关系的对立 　　一部音乐作品要有它的节奏和主旋律，一幅美术作品在色彩上要有色彩 基调，这些旋律与基调是表达作品的主题，体现作者创造意念的重要因素。 这种叫作旋律和基调的东西，赋予作者创造意念的重要因素。同样，一部电 影作品，也要有它的色彩基调（现在，中外一些电影导演喜欢拍摄黑白影片 ，黑白，也是一部电影的色彩基调，也是电影色彩语言的组成部分。）纵观 中外优秀影片，对色彩基调的整体把握，是一部影片风格与类型，时代感与 品格形成的基本前提。影片色调的整体关系，一是指它的统一，使一部影片 有协调统一的色彩基调。二是讲它的对比，在对比中形成影片的色彩基调。 三是电影色彩的整体运动，在运动中构成既对比又统一的整体色彩关系。中 国电影色彩整体与局部关系的问题，还表现在创作镜头画面色彩的变化对某 一个场景空间色彩，某一个镜头画面色彩的关心，而忽视了场景和场景之间 、道具服装同场景之间、画面和画面之间的整体色彩运动关系。没有通过色 彩的对比与和谐、场景空间的疏与密、画面运动的实与虚等变化所形成的统 一与对比，达到影片整体的色彩关系。中国电影的问题当然是多方面的，色 彩实其中不可忽略的问题之一。我们应从电影色彩的各个方面诸如空间环境 色彩的语言的角度处理这些具体的色彩问题。使这些局部构成电影色彩的整 体关系，而不是孤立、琐碎的某一种什么东西。 　　人物造型色彩与空间环境色彩关系的孤立：人物与环境是电影造型的最 基本内容，是构成故事影片的基本单元。因此，人物造型的色彩与环境色彩 的关系，在人物一出现就成为人们关注的问题。而空间环境色彩的关系上是 孤立的、没有联系的，因为我们的编导们太注重情节、故事的是否合理，而 往往忽视银幕色彩所形成的视觉、空间构成关系的有机理性。没有通过人物 服装、化妆色彩与空间环境色彩的对比与和谐关系，明确地表现出在他所构 建的银幕空间关系里，人与人之间、人与环境之间既矛盾又统一的微妙关系 。 　　色彩与人物内心情感世界的无缘：色彩是体现人的内心情感、心理、情 绪和人的精神世界的外在显现，反过来，现实