从《青花瓷》谈诗歌鉴赏.ppt

现代诗歌鉴赏一、感受诗歌的音韵美。 郭沫若说：“节奏之于诗是它的外形……没有节奏的便不是诗。”因此，欣赏诗时要善于通过反复吟诵等手段，很好地感受诗的音韵之美，领略其节奏之感。 押韵 反复 论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧， 清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意； 二、捕捉诗歌深邃的意境美。 意境被称为诗歌创作的最高境界。欣赏诗歌时，要善于借助丰富的想象和联想，捕捉到诗的意境(即作者的主观感受和客观世界的融合)，也就是将诗的语言化为生动具体的画面，进而唤起自己的情感。 三、品味诗歌语言跳跃含蓄凝练之美。 钱钟书先生曾说过：“理之在诗，如水中盐，蜜中花，体匿性存，无痕有味”。诗歌讲究的是曲折回环，不能把想说的全部说出来，而是借助于意象表现出来，给人以回味，这给人以回味无穷的正是其含蓄的内涵，也是我们需用心体会的地方。  跳跃： 我一边勾勒一边回忆江南的美丽邂逅；我的神伤，你的美丽；我的等待，你的杳无消息······时空的交织错落。 含蓄： 题目一语双关，既指丽人如青花瓷，也指一边勾勒着青花瓷而思念着你，等待着你。 凝练： “晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意” 描述了“我”水中捞月，粼粼波光中仿佛看见了佳人的笑容。 “芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你 ”， 骤雨是偶然的，打在帘外芭蕉上却是必然的，三个“惹”字，描绘了“我”偶然的邂逅“你”，却必然难以忘怀“你”的情形。当然，这一句也生动描绘了江南梅雨季节的情景。 四、要掌握常用技巧。 分析诗歌的艺术技巧重在体会修辞手法和诗歌表现手法在诗歌中的妙用，如常用修辞手法有比喻、比拟、夸张、反复、排比、对仗、对比等，常用表现手法有情景交融、直抒胸臆、托物言志、动静结合、虚实相生、渲染、象征及映衬等。 比喻： 1、瓶身描绘的牡丹一如你初妆 2、如传世的青花瓷自顾自美丽 3、你隐藏在窑烧里千年的秘密 ，极细腻 犹如绣花针落地 比拟： 1、帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿 2、天青色等烟雨 3、晕开了结局 虚实相生 青花瓷 词/方文山 曲/周杰伦  素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上 走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔 天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然于碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻 犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去 　　　　素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 　　　　瓶身描绘的牡丹一如你初妆 　　　　冉冉檀香透过窗心事我了然 　　　　宣纸上 走笔至此搁一半 赏析：描写我一边勾勒一边思念在江南遇到的如青花瓷一样的女子又因为不知玉人身在何方而思念心伤。 “我”一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷般的女子，冉冉檀香中，思绪已飞，心中泛酸。纵是丹青圣手，也无心下笔，不免心自忧伤，不知伊人身在何方。 釉色渲染仕女图韵味被私藏 　而你嫣然的一笑如含苞待放 　你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 赏析：青花瓷器上釉色渲染的仕女图，形未现而韵十足，让我想起你的嫣然一笑，如同含苞待放的花。而如今你却不知飘向何方。让人心生挂牵。 天青色等烟雨 而我在等你 　　　　炊烟袅袅升起 隔江千万里 　　　　在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 　　　　就当我 为遇见你伏笔 赏析：要烧制天青色的官窑瓷器，就只能等待烟雨天，就如同我也只能安静的等待着不知何时才会出现的你。大江两岸的炊烟袅袅升起，千里万里之间何处是你？瓶底是飘逸的汉隶书，仿佛预示着我们的相遇，似乎是一种天意，而如今的我最无力的最无奈的就是等待。 　　　　 天青色等烟雨 而我在等你 　　　　月色被打捞起 晕开了结局 　　　　如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意 赏析：月亮升起，照亮了江面，波光荡漾中，我仿佛看见你俏然而立，眉目含笑，如传世的青花瓷卓然不群。 “月色被打捞起”，用“动”来描绘“静”，将月色从水