园林设计的原理.ppt

以苏州园林为例分析其构景手法： 苏州是我国古典园林的萌发地之一，聚集了江南私家园林的精粹，具有悠久的历史，造园技艺精湛，“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”。 在苏州古典园林中，为了满足人们对于景物的观赏要求，除了良好的观赏路线和视觉观赏条件外，处处有景，步移景异，具有百看不厌的魅力，使人们感觉其园林空间虽小但又不觉其小。造园手法体现在对各造景要素进行构景设计的环节里，采用对景、敞景、分景、框景、漏景、夹景、借景等处理方式将景物与视线巧妙地组合起来。苏州园林的造园手法极大的体现出视觉传播艺术的环境认知和符号传达的优势，是最能体现视觉传播艺术的典范之一。 对景：苏州古典园林通常在重要的观赏点有意识地组织景物，形成各种对景，但不同于西方庭院的轴线对景方式，而是随着曲折的平面，步移景异，依次展开。这种对景以道路、廊的前进方向和进门、转折等变换空间处以及门窗框内所看到的前景最为引人注意。所以沿着这些方向构成对景最为常见。　　 　障景，苏州古典园林入口处障景的处理，有山石、植物、景墙等等多种方式，已成为苏州古典园林造园处理最常用的手法之一。如狮子林中的问梅阁，在折桥上观看问梅阁时，假山和花木遮挡住部分视线，但同时问梅阁的翘檐又露在空中，吸引着游人的视线。这种“欲扬先抑，欲露先藏”的手法，“犹抱琵琶半遮面”的意境，体现了苏州园林含蓄的设计风格。 　漏景是由框景进一步发展而来。苏州古典园林中，在围墙及廊的侧墙上，常开有许多造型各异的漏窗，来透视园内的景物，使景物时隐时现，造成“犹抱琵琶半遮面”的含蓄意境。　　如留园的木漏窗，本身纹理优美，花纹独特，给人以美好的视觉感受，同时，透过漏窗，窗外的景色若隐若现，丰富了景色，增添了情趣。留园的漏景窗、沧浪亭的漏窗景和红枫窗景、耦园的漏窗、拙政园的听雨轩及其漏窗都采用了漏景的手法。 夹景是一种带有控制性的构景方式，主要运用透视消失与对景的构图处理方法，在人的活动路线两侧构设抑制视线和引导行进方向的景物，将人的视线和注意力引向计划的景物方向，展示其优美的对象。 框景——框景是用有限的空间框架去采收无限空间的局部画面的构景手法。在中国古代园林中，多采用建筑物的门框、窗框或亭、楼阁外廊的柱与檐、栏构成的方框构景。 借景——借景多是立面景观的构景方法。就是将园外甚至远方的景观组合到园内某一方向的立面景观中，使之景深增加，层次丰富，造成在有限空间看到无限景致的效果。如何将园内外的景观组合好，影响着全园景致的整体效果，“巧于因借”讲的就是这个道理。借得恰到好处就是对生境、画境、意境的最好统一。 苏州园林的造园艺术，满足了人对自然美的认识、理解和感情。在“天人合一”的思想影响下，形成了写意山水的风格。 拙政园远借北寺塔 故宫借景白塔 白塔借景 邻借（近借）： 把邻近园子的风景组织到园内，一般的景物均可作为借景的内容。 颐和园邻借玉泉山 仰借： 利用仰视来借景，借到的景物一般要求较高大，如山峰、瀑布、高阁等。 俯借： 指利用俯视所借景物，一般在视点位置较高的场所才适合于俯借。 俯借黄龙五彩池 沧浪亭俯借水中倒影 ?对景： 对景是指静观或动观时安排在游人正前方的一些景物，借以免除视觉中的寂寞感。对景不是园中的主要景物，但是散置在园内点缀烘托、陪衬其他景物却是不可少的。 留园中的明瑟楼与曲廊 拙政园中的倚玉轩与荷风四面亭 拙政园中的别有洞天与荷风四面亭 颐和园昆明湖湖心岛和万寿山对景 * 下面举例说明两类不同的对景： 1. 静观的对景是指建筑物附近的附属景物，如在休息建筑的附近安排景物，使人不但可以休息，而且有景可赏。例如一般在门与窗的外面，经常会有意地安排小水池、雕塑小品、树丛、孤赏石、花坛等。 * * 2. 动观的对景是在道路端头或转弯的地方安排简单有趣的景物，使人在路上移动时受到它的吸引，感到有景可赏。规整式园林中，经常在道路的交叉口放置一些景物，如雕塑、喷泉、日晷、花坛等，称为“视心”。而在自然式园林中道路曲折多变，一般在弯曲处、交叉处等适当安排灌木丛、山石等。日本式园林中尤其善于点缀一些小型对景，如石灯笼、洗 手钵等。 * * (三)夹景、框景与漏景 在人的观景视线前，设障碍左右夹峙为夹景，四方围框为框景。常利用山石峡谷、林木树干、门窗洞口等限定视景点和赏景范围，从而达到深远层次的美感，也是在大环境中摘取局部景点加以观赏的手法。 雄浑壮阔的三峡，正是大自然缔造的绝妙夹景。夹岸青山对峙，中间一江碧水东流。 典型的江南水乡美景，两侧粉墙黛瓦的民居倒映在水中，远处的石桥遥遥相望，静谧而深远。 夹景 中国古代建筑中的夹景 都说一入宫门深似海，天家威严在这长长的的朱红宫墙深处，更显肃穆与庄重。 平遥古城的王家大院 *