天仙子(诗词赏析).ppt

* 诗词赏析（天仙子） 正所谓 ---- 描写花草的诗词也不例外。 以花喻人托物言志 宋代著名哲学家周敦颐在《爱莲说》中写道：“菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。” 译成现代汉语是：菊是花中的隐士；牡丹是花中的富豪（即富贵的人）；莲是花中君子。”作者将菊、牡丹、莲三种花分别比喻成三种人。如此抽取事物的某种特征，以象征人的某种品格，或者直接将事物比作某种类型的人，以表达作者自己的思想感情、理想志愿，这种咏物抒情或托物言志的写法，是我国文学作品中传统的艺术表现手法。 作者对三种花的感情，在首段已有流露，到末段才直接点明。“噫”一词，表示直抒胸臆。“菊之爱，陶后鲜有闻”，晋代陶渊明独爱菊，他不慕荣利，不愿为五斗米折腰，宁为归耕田亩，种菊怡情，也不同流合污于黑暗的政治和虚伪的官场。可见他隐逸的生态态度；但陶渊明以后，真正像他那样做隐士的人已经很少了，当时，有一些人，借隐居为名，欲让当权者来赏识，以此作为谋取名利的一种手段和途径。 故作者说：“陶后鲜有闻”。作者也并不想学陶渊明，做那种离群索居的隐士；也可能因隐士之名已被那些假隐士所玷污而至罢了。作者接着用反问句“莲之爱，同予者何人？”意思是“对于莲花的爱好，像这一样的还有什么人呢？”语气肯定而强烈，表明当时与作者志同道合的人少，能坚贞不渝保持自己正直操守的人少。最后一句“牡丹之爱，宜乎众矣！”这句话表面看来似乎在感叹，惋惜，但是实际上寓含着讽刺与嘲弄。 　　　　　　　　　　　　　　　　　时为嘉禾小倅,以病眠,不赴府会。? 《水调》数声持酒听，午醉醒来愁未醒。 送春春去几时回？ 临晚镜，伤流景，往事后期空记省。 沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。 重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。  天仙子 张先 词文散译  白发苍苍，一位老者独坐自斟。暮春之时，万物黯然，老者默然。一曲《水调歌》悄然奏起；一壶浊酒，饮去过半，心却未静，只道“举杯销愁愁更愁”。不知愁从何处来，只知愁到自己心中去。酒亦难解愁时，只得化入梦境，但愿愁可悄然离去，梦境消逝，愁却未醒，而是不知何时，已深深种在了心底。 心中百感交集，又怎一个愁字了得，道不清，弄不明，却见春花将去，年华已逝，怎可补回？花开花落几时 回，春去亦可待来年，人生不能复当年。镜中衰鬓已先斑，黄昏下，铜镜中的自己，更加苍老。天色渐暗，黑夜将至，日夜交替，从不停息，怎管我是否依然老去！伤感之情油然而生。脑中闪过，遥想当年，曾几何时，我雄姿英发，羽扇纶巾，遥遥不可一世，怎奈岁月不饶人，如今已然成追忆，唯有自己到心中慢慢寻得。心事重重，难以睡去。不知何时，已踱步出屋，来到园中，沙上水禽一对，静静地在池边入梦；云际月出，照我心扉，点不亮黑夜，照不明世间。苍茫万物，月独爱花，月光抚过花儿，映出倩影无数；日月星光，花独恋月，花儿拨弄月光，奏出天籁无限。只有月光浸过的花儿，才可完美无缺； 只有花儿染过的月光，才能柔情似水。无可评述，唯“美”一字而已。 步回寝室，入夜已深，风声骤起，屋外花儿飘摇难静，屋内灯火明灭不定，一重帘幕已然不够，只得再上一重重。门外，人们热闹刚尽，但快乐是他们的，孤独是自己的，无心热闹，并非不想热闹，只因心中再难热闹。 明天落花应该已经布满了小径。少了花，便少了花影，少了花影，便孤独了月。无心老去，却不得不老去；无意落花，却不得不落花。花到落后，亦可“化作春泥更护花”，我却终须一个土馒头，再无风采重现之日。怅然睡去，依然难眠。  “云破月来花弄影” 是千古传诵的名句。这首词是为人称道的佳作。王国维在《人间词话》中说：“著一‘弄’字而境界全出矣。”其妙处在于词人抓住大自然瞬间变化的现象，摄入词中。一个“弄”字，既展示了一幅“动”的图画，又表达了主人公“借酒消愁愁更愁”的孤寂的“静”的心情，可见其炼字功夫之深。 刍荛之见  一曲《天仙子》正如金庸笔下《侠客行》中美丽的女子，在我脑中久久回荡。虽是伤老之作，却以写景炼字成名。张先的妙手偶得、王国维的慧眼识珠，为世人带来了一句“云破月来花弄影”，流传千古。字不可离词，词不可离句，句不可离篇，所有字词句都得在篇中欣赏，离开篇便偏离了作者的本意。想必所有人无不听过花弄影这名句，却少有人听说过这篇词，更少有知道张先的人。一整篇文章的某一字太突出了，便会盖过全篇。字盖全篇，原本的意思就无法最佳的体现，总的来看，“弄”字应改，但改了，又可惜了一佳句，却多了一首更引人深思的《天仙子》。  赏析诗词，必定要知道一定的背景，篇子上没有小序，为此带来极大不便，但查到小序后，鉴赏工作可顺利进行。 自古以来，潦倒文人借酒消愁已不新鲜，哪怕是李 白写下“举杯销愁愁更愁”一句之后，就算知道酒亦难解愁，也从未有哪个文人面对愁苦不想向酒杯求援的