日本传统艺术：歌舞伎、能、狂言、落语、演歌.ppt

第六讲 日本传统表演艺术 歌舞伎（かぶき） 能剧（のうげき） 净琉璃（じょうるり） 狂言（ひょうげん） 一、歌舞伎 （一）歌舞伎概况 （二）歌舞伎的发展历史 （三）歌舞伎经典剧目介绍 （四）歌舞伎的舞台 （五）歌舞伎表演者着装 （六）歌舞伎中使用的乐器 （七）歌舞伎的今天 （一）歌舞伎概况 歌舞伎是日本所独有的一种戏剧，也是日本传统艺能之一。在日本国内被列为重要无形文化遗产，也在2005年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。 问题 歌舞伎是指具体的人吗？ 歌舞伎的表演者是男是女？ 歌舞伎与京剧有何异同？ 歌舞伎与京剧有何异同？ 同： 1、历史悠久； 2、都有观众喜闻乐见的经典曲目； 3、都要画脸谱，观众从脸谱可以知道剧中人物的性格； 4、都有饰演女性角色的男性演员，在日本称为“女形（おんながた）”。 异：京剧讲究唱、念、做、打。而歌舞伎表演者一般是不唱的。 “歌舞伎”三个字的意思？ 歌舞伎三个字原来的意思是“倾奇（かぶき）”，因为表演时有一些奇异的动作。后来给它起了雅号“歌舞伎”： 歌，代表音乐； 舞，表示舞蹈； 伎，则是技巧的意思。 （二）歌舞伎发展历史 阿国 游女歌舞伎 若众歌舞伎 野郎歌舞伎 元禄歌舞伎(1688-1704) 明治维新以后的歌舞伎 歌舞伎的成熟时期——元禄时期 以元禄时代（1688-1704）为中心的约半个世纪，是歌舞伎发展跃进的时代，许多表演的形式是在这个时代确立的。后人称这个时代的歌舞伎为“元禄歌舞伎”时期。 元禄时期，歌舞伎逐渐发展到了成熟阶段。这一阶段的歌舞伎在剧本结构、表演技巧、情节内容方面，都逐渐成熟起来。当时出现的一大批的剧作家（比较有代表性的就是近松门左卫门），将能和狂言的剧目以及木偶净琉璃的剧本改变成为歌舞伎剧本。 歌舞伎在艺人的改进下，表演中除了歌舞，更加入了剧情。形成了一出优美的舞蹈戏。 元禄歌舞伎在戏剧人物造型方面，还确定了男性饰演“女形” 的典型变身风范，为其后的近代歌舞伎、现代歌舞伎发展奠定了牢固的基础。这一时期创造并确立的戏剧文学样式、表演技巧、戏剧艺风，虽然距今已有300多年历史，却仍旧完美地体现在现代的歌舞伎舞台上。 明治维新后的歌舞伎 在明治维新以后，西洋剧的大量引入，使得歌舞伎的表演艺术开始走下坡路。在第二次世界大战后，麦克阿瑟占领日本期间，因为歌舞伎中的剖腹自杀等封建忠君内容，一度禁止歌舞伎上演。 后来因为占领军副官巴瓦斯是歌舞伎的爱好者，他认为应该把艺术和现实政治分离开来考虑，在巴瓦斯担任演剧审查官之后，才逐渐解除了歌舞伎上演禁令。此后，各歌舞伎世家通过多种渠道宣传普及歌舞伎艺术，电视台也现场转播，并且开办欣赏讲座，一些文化人经常撰文介绍，使得歌舞伎得以复兴，欧美等西方国家也纷纷邀请歌舞伎前往演出。? 歌舞伎的内容 歌舞伎两大主题： 一、以历史武士故事为主的“荒事（あらごと）”，即以脸谱或夸张的演技表现超人的力量。 二、以民间社会男女爱情故事为主的“和事（わごと）”。 （三）经典剧目介绍 《忠臣藏》 《曾根崎情死》 《鸣神》 （四）歌舞伎舞台 歌舞伎舞台设施 （六）歌舞伎乐器 与其它国家一样，日本的乐器也可大致分为打击乐器、吹奏乐器和弹奏乐器三类。  小鼓：日本典型的打击乐器之一。多数的鼓是用两根鼓槌捶击鼓皮进行演奏的，但是，日本的小鼓是用手指捶击鼓皮，为了确保微妙的音色，演奏者演奏时根据需要来对鼓皮系带的绷紧度进行调节，或是朝鼓皮上哈气以调节鼓皮的湿度。  竹笛：吹奏乐器之一。歌舞伎中的歌唱伴奏根据不同的音域分别使用12种竹笛。日本的传统音乐通过各种细小周密的设计来表现乐曲所需的各种音色。  三弦琴：弦弹奏乐器之一，传统乐器中最具代表性。琴长约1米，用于歌舞伎、文乐以及其它各种演艺，使用琴拨弹拨三根琴弦来乐奏。 （七）歌舞伎的今天 经过400年的历史演变，古典化的歌舞伎已经成为日本传统国粹文化的代表。一些歌舞伎演员不断磨练演技，成为名门，至今在日本拥有崇高的社会地位。现在日本著名的歌舞世家有市川团十郎家、松本幸四郎家、市川段四郎家、坂东三津五郎家、片冈仁左卫门家、泽村宗十郎家等，这些歌舞伎演出世家对歌舞伎的发扬光大起到了巨大作用。 日本当红歌舞伎少年 ——早乙女太一 被誉为“大众演剧界百年历史里独一无二的奇才”的女形舞蹈演员早乙女太一，本名“西村太一”（にしむら　たいち），现在是日本大众演剧剧团朱雀的继承人。在日本，他拥有超高人气，被称作“流し目王子”（媚眼王子）。太一演绎的女性冷艳妖媚，而且本人面容俊秀，在日本颇具人气，15岁的他便拥有了正式的fans团。太一4岁首次登台，10岁便开始以女形形象进行表演。他的表演充满魔力，华丽的舞蹈和表