呼鸣 旅澳画家 心念中国味儿.doc

呼鸣 旅澳画家 心念中国味儿 　　呼鸣生于北京，成长在部队医院里，15岁参军。1989年出国，在国外的日子里，满脑子想的都是家乡的红砖楼、绿军装、大饺子、麦田、红肚兜、大辫子和劳动妇女们的肌肉……她说：“凡是降临的，都是上天的美意。如今，我要不在悉尼的工作室里画画，就在北京的工作室里画。这才是我的生活方式。真好……”她把自己的想象都融进了油画里 呼鸣的油画作品在国外深受欢迎，特别是在澳大利亚的悉尼。她是唯一一位被悉尼市政厅艺术馆藏有作品的华人艺术家。如今的她回到国土，继续运用扎实深厚的艺术功底进行创作，在油画布上大胆着色，以澎湃的笔触描画青春岁月，光芒炙热而萧瑟含混 青春 这是一场很特别的作品发布会，呼鸣画展现场，除了常规意义上，艺术经纪、艺术品鉴专家、收藏者、粉丝的参与外，还来了一拨又一拨“60后”，让现场炸开了锅――“嘿，你是那谁谁谁……”。在记者眼里，这些60岁左右的叔叔阿姨们，虽然两鬓已有白发，脸上泛起皱纹，他们重逢时看到的彼此，脑海里影射出的，却是每个人的青春模样，在青春里发生的事儿 是的，重逢，是的，青春，至少在呼鸣画展，映着这样的主题 伴随着画展同期上线的还有“呼鸣讲故事”公众号，连载的内容，是呼鸣回忆自己在部队时各种有趣的故事，练习枪法，偷看禁书，兴建图书馆，当播音员，检修广播线路，申请入党甚至在澡堂画画等。每一个小故事里的呼鸣，都个性十足，透着青春气息与天真无邪，浓郁地表现了那时的她积极阳光的精神世界。其中一则是这样的：“一天晚上，我帮妇产科画黑板报，凌晨一点才睡，迷迷糊糊地好像听到了闹钟铃响，一看表6点多了，坏了今天晚了，我赶紧打开机器放了起床号。这时突然一阵猛烈的砸门声把我惊醒，开门一看李院长瞪着大眼睛生气地问：小呼！几点了你吹号？我说今天吹晚了，他瞪大眼睛说：晚了？你再看看表，是凌晨三点半！啊！我把3点半看成6点一刻了。” 呼鸣在画展的演讲台上也有类似的表现：“我们同学当中还有1个在电视台里做主持人的，那个什么什么节目来着。”她年轻时各个阶段的朋友，部队大院的发小、新兵连的战友、在254医院的同学兼战友、天津美院的同窗都亲临画展现场。会后，一位同学跑过去跟她说：“你刚才的表现就跟那时的呼鸣一样。” “我现在也迷糊。误了7次飞机，签证过期罚6500元。”呼鸣在接受记者采访时说。而对于艺术家而言，她至今仍然保留的那些有趣的另类个性成为了她尤其珍贵的特点。呼鸣的画作里洋溢着青春气息，对于不熟悉她的生活阅历与时代背景的人，大家可以在青春激情中得到共鸣。她所描绘的青春形象，在文字中，在画面里，跃然灵动，她的生活中是否有过百转千回，却在画面之外，留给人们遐想 “我在国外也有很多90后的粉丝，他们在我的画里看出来一些特别纯粹的东西，比如：人性的歌颂，比如：诙谐，幽默与调侃。那个时候的女兵很张扬，也非常专注，还很单纯，没有现在这么多诱惑，这么多信息量，甚至那时的颜色也很单纯，红的绿的居多。虽然对未来也有憧憬，但是她们的眼睛里有一种清澈，没有略带诱惑的眼神，没有带有生理情绪的眼神，也可以说她们是没有表情，甚至也可以说她们的眼神是空洞的，但是最起码，那是一双双清澈的眼睛。”呼鸣说 她说：“一张画有它的局限性，它和文字、影视作品不一样，它是静止的。如果把很多很复杂很沉重的符号加进画里，没有人能看的懂。那些反思，那些思想，只能在画面之外。其实，一幅画的思想性是交给观众的，他看见了，证明他有思想性，也证明画有思想性。” 个性 呼鸣1989年出国，求学新西兰，因为学业，因为婚姻，之后又到了澳大利亚，定居悉尼。最近在北京举办的《持续向前――呼鸣油画展》，展示了她从90年代开始创作的各系列作品，至少1/3在国外完成，其中，军旅题材最具呼鸣特点。她独创透明军装画法，用女人强健的身体表达她认为的美，她因为这样的审美特点被误认为女权主义，而她表示自己没有丝毫这样的理念，难以被归类也恰恰证明了她的独具特点。她打算未来的日子，专注在军旅题材，用时光精心打磨她的钟爱。“我再画20年，我只能更好，只有一条更好的路，不可能有更坏的路，这不容置疑，除非我病了，除非我死了。我相信在我独创的这一领域，我肯定是最好。”呼鸣说 “画画的人，忌手比心大。技术太好，心里没有那么多，内容容易空洞。我们读书的时候，呼鸣在技能上可能没我好，可是她有好多想法，她想做的事情很多。那个时候形容这个是杂耍，什么都想做。”呼鸣大学同学、画家李津回忆到。呼鸣说：“小时候觉得世界充满阳光，也许我能做这个也许我能做那个，但是后来的阅历告诉我，我只能做一件事，就是画画。我基本还是过去的我，只是我对我自己有重新的认识，我应该做什么事，不能做什么事，或者我只能做什么事，有些事我根本就做不了。” 如果说因为少年时期的顽皮，呼鸣在2