浅论古代文人书法价值取向.docVIP

浅论古代文人书法的价值取向 [内容摘要]? 古代文人书法一直占据中国书法艺术的主导地位，归根结底是由于它包含了广博的文化涵养，尤其是受到儒、道、释三家思想的影响。儒、道、释三家的涵盖力及其博大精深、既互相补充又互相制约的多元思想体系，深深地影响着古代文人书法艺术的价值取向，从而使古代文人书法在强调其鲜明的个性特征的同时，主要表现为“理”、“趣”、“雅”、“韵”四个方面不断创新、突破藩篱窠臼，具有较强的生命力…… [关键词]　文人书法;价值取向 ? 一 艺术起源于劳动，一切艺术都是生产实践活动的产物。而人类从事艺术活动，最原始的动机是为了生存、生活。人们基本生存有了保障，转而追求审美，艺术才一步步得以发展与延续。当一种艺术发展到一定程度，理论问题便自然而然地被人们提上思考的层面，与此同时，其艺术价值才得以定格与升华。 中国书法始终在实用与审美的交错下滚动发展着。从甲骨文伊始，甚至推到更早的陶纹符号，都是作为人们的记事、交流工具而逐渐出现的，但我们也不能否认文字的出现毫无审美可言。尽管最早的审美因素乃作为潜意识而存在。随着社会生产力的发展，人们生活水平的不断提高，审美意识逐步得到人们的重视。于是，书法的审美功能就不断得到强化。在这一过程中，书法的价值取向也就越来越清晰、明白了。 我们常说“书如其人”，其实归根结底作书者的气质最终还是从审美意识中来，而这种审美意识是来自书法家的整个知识文化结构，而知识文化结构主要从博览群书的知识海洋里获得，它体现了书法家的个性。所以与其说是“书如其人”，毋宁说是“文如其人”了。尽管如此，人们还是喜欢把书法艺术与书写者——人，统一起来看待。因为在中国人的眼中，每个人都是好坏分明的，其言行举止为人处世，甚至一举一动皆会影响人们对他的价值判断。于是，文人书法的价值取向同样常常因此而受左右。什么“雅逸”、“刚强”，什么“俗媚”、“流滑”，等等，都可看出论人的标准与论书法的标准的一致性。然而，事实上我们也应该承认，书法家的立世观点未必都具有高尚的品德，如赵孟頫的宋亡仕元，董香光的纵子行凶，蔡京乃“六贼之首”……凡此种种都仅涉及了他的处世哲学与思想意识，但于文人书法艺术的意境、情感等，则是另一回事了。如果否定他们的为人处事，便进而否定他们的书法艺术价值，实际上就是否定了这个时期的书法艺术水平，那么中国书法史势必留下许多空白，而各不相同的文人书法的价值取向也就不值得去介绍与评价了。我想，每位对书法具有真正审美意识的人谁也不会因此而冷眼旁观的。 然而，必须指出，古代文人书法在创作上也是存在许多缺点的。他们非常懂得“读书破万卷，下笔如有神”[1]的道理，却又一味地以“士气”来维系自己对自然界的看法和理解，因而把“师法造化”偏于“师法古人”，奉古人为圭臬，甚至用古人的笔墨来核对自然，以某家的技法去套用实物，这实际上是“‘临’书破万卷，下笔如有神”的变相理论，是不足取的。但它又是书法史上的一件上实实在在存在的事例，后学者务必引以为鉴。 〈二〉 一般地，古代书法包括官方书法、文人书法、民间书法等，而古代文人书法却一直占据中国书法艺术的主要地位，归根结底是由于它包含了广博的文化内涵，尤其是受到儒、道、释三家思想的影响。 儒、道、释是中国思想史上影响最大的三家学说，它们以儒家为核心，既对立又兼容，相克相生，互补互动，构成了中国文化层层不断的思想发展链环。作为一种统摄民族思想灵魂的人生理论体系，它既影响了中国士大夫阶层的人生观与世界观，从人生哲学角度，间接地对中国艺术理论产生影响。古代文人从其所具有的、深奥的哲学思想体系以及其派生艺术理论中吸取营养，从而浇铸出古代书学理论体系的主干，并形成了博大精深，多元并存的价值取向。 首先，儒家学说是中华民族文明发展的基础。是中国传统文化的主导思想。它的核心部分是孔子的社会伦理学说，其中心思想是“仁”——即通过自我欲望的抑制或牺牲，促使理想社会秩序的有条不紊，这是一种高尚的人生道德境界。孔子说，君子“非礼勿视、非礼勿听、非礼勿言、非礼勿动”[2]，“己欲立而立人，己欲达而达人”[3]，等等，都是要求人们努力克制个人的感官享受，从而追求更高的人生境界，并实现作为群体里一个有用分子的人的社会价值。孔子的学说被视为一种理想化的伦理学，他一生虽酷爱音乐，但对艺术与美的论述却不多见，只是偶有几次在简短的谈话中涉及艺术的社会功用及其思想性等。此外，他还提出一些诸如“言”与“文”、“仁”与“义”、“善”与“美”等等，后来经后学者的阐述、发挥，形成了一整套以社会功利目的为中心的艺术理论思想体系——即以善为艺术创作终极目的，以“和”——多样化的统一为艺术美最高境界，以道德品格为艺术品评基本原则。许慎在《说文解字》序里，对文字的社会功能尽情描述： 字形位成，文声具以，相生为字，以正君臣之分，以严父子之仪，