浅谈表现主义绘画不同表现之根源.docVIP

? 一·浅谈表现主义绘画的不同表现之根源 ? ??? 如果就一个具体派别的专有名称及其狭义而言，表现主义可仅指20世纪初德国的“青骑士”和“桥社”画派。如果就绘画的表现手法广义而言，表现主义就可冠于古今中外所有那些不重“再现”而重“表现”的画家。不仅后印象派以后的大多数西方现代派画家可称为表现主义画家，甚至还可上溯到尼德兰的博斯（Bosch 1450-1516）、西班牙的格列柯（Greco 1541 -1614）、戈雅（Goya 1746-1828）、法国的莫洛（Moreau 1826-1898）、德国的勃克林（Bocklin 1827-1903）、英国的诗人画家布莱克（Blake 1757-1827）和“拉斐尔前派”画家等等。 ? ??? 至于中国画家（包括其书法），相对西方而言，从其整体的表现手法上说，都可谓是表现主义的。其中更以徐渭（1521-1593）、朱耷（1626-1705）、石涛（1636-1710）、“扬州八怪”、齐白石（1863-1957）等人为突出。 ? ??? 由此可见，同是表现主义画家，其风格也可能是南辕北辙，极尽丰富多彩。虽然同是以绘画形式表现人的心灵，却因其表现的心态及形式取向不同，其绘画形式就完全不同，这可说是表现性绘画的一大特点。例如后印象派的三大画家，因其所表现的心态和形式取向皆有不同而使其风格不同。但是，他们在形式的主要取向上却有相同之处，即强调用色彩进行表现，或说强调表现色彩，所以他们堪称一派。 ? ??? 塞尚说：“一幅画首先是、也应该是表现颜色。” ? ??? 凡高说：“我探索以红绿色来表现人类的强烈情感。”“那是一种没有一点儿现实观点的色彩，可是这种色彩暗示着一种狂纵的情欲。”“我想用变化无穷的色调来表现一种绝对的宁静。” ? ??? 高庚说：“纯粹的蓝色，一切都得为它牺牲。一片匀净的蓝灰色的树干，就变成了纯蓝色的，其他各种颜色也都是如此。”“色彩的绘画走进了音乐阶段。” ? ??? 所以，印象派家作品给人的第一印象，就是画面的色彩焕发出强烈魅力——由于他们执着于色彩本身的美的表现，对使色彩本身呈现美的规律进行了特别的、成功的探索，因此其画面呈现出纯净的色彩自身之美，堪称炉火纯青，犹如色彩音乐。 ? ??? 这种对比中见出和谐的色彩之美，表现了画家心灵的冲动最终凭藉色彩达到平衡。 ? ??? 其后野兽派的作品有异曲同工之妙，尤其是马蒂斯的作品，因更减少了悲剧性而加进了装饰性，使画面愈加轻盈华美。可以说，马蒂斯就是表现装饰性的美，或说是借助绘画形式的装饰性的美来进行表现。 ? ??? 属德国表现派画家的康定斯基把这种轻盈华美的色彩音乐感发挥到极致，其彩色的形式符号犹如飘浮在空中的美丽气球和风筝。 ? ??? 但是，由于世界大战的爆发，社会矛盾尖锐，人们的心灵开始失去最低限度的平衡。因此，更多的画家在心态和形式取向上有了相应变化。产生于第一次世界大战后的超现实主义画派（参见本博客美术评论栏《怪才达利》），在表现宗旨上与德国表现主义最为接近，强调表现人的扭曲的思想情感及其折射出的扭曲世界，它甚至比德国表现主义更深一层地表现人的潜在无意识，并采用了更加荒诞和象征性的手法。这两个画派的作品都有心理学和哲学内涵。 ? ??? 但是，超现实主义画家的画面无论多么怪诞，也仍然比德国表现主义绘画略见明晰和较富理性（这与其普遍采用的超写实主义画法有关）。德国表现主义画家的画面色彩沉重、阴暗，即使是鲜亮的色彩也显得骚乱或血腥；其形象破碎，线条狂野，画面失去了形式的和谐之美。 ? ??? 如果说塞尚、马蒂斯等人更重视在个人心灵的冲动中，追求平衡和绘画本身形式美的表现，那么，许多德国表现主义画家则更关注个人心灵中所返照出的世界的“真实模样”的表现。 ? ??? 他们往画布上涂抹的重浊色彩、残破形象和混乱线条，正是他们向自己内心注视时所见到的。在其作画时，很少想到绘画本身的视觉形式美，其所用以传递内心感受的绘画形式，往往破坏了人的一般意义上的视觉美感（非此而不能表现其内心所返照出的阴沉、混乱的世界形态），对此，画家自己毫不讳言（见下文）。 ? ??? 在德国表现派活动时期，许多杰出的表现派画家都不是德国人，但却活跃在德国。正是德国这块土地，最易于表现派艺术的生发。其时，德国正处于第一次世界大战前夕，进入军国主义状态。二战时出现的残酷丑恶的第三帝国的恐怖戏剧，已开始预演。 ? ??? 德国社会黑云笼罩，给政治、经济、文化投下无数狰狞怪影。美和理想犹如困在笼中之物，面临遭劫和毁灭的命运。人们挣扎在道德沦丧、死亡威胁中，人心惶惶。 ? ??? 于是艺术家曲尽其意，犹如被迫在凸凹不平、碎痕累累的镜面中，给人间照出一个畸变的折光的怪脸。有人仅从德国哥特式艺术传统中去寻求其根源，虽然片面，但不可否认，除了上述原因外，整个北