第四部分电视声画剪辑方法.ppt

第四部分 电视编辑技术  （一）电子编辑系统的连接 1、一对一编辑系统 2、多机联动编辑系统 电视编辑技术之二 非线性编辑系统 视频素材的采集 视频素材的常见格式 AVI格式：调用方便、图像质量好，压缩标准可任意选择，是应用最广泛、也是应用时间最长的格式之一。 MPEG格式：包括了MPEG-1,MPEG-2和MPEG-4在内的多种视频格式。MPEG-1应用在VCD 的制作，MPEG-2 则是应用在DVD 的制作，MPEG-4采用H.264数字视频压缩格式，H.264在具有高压缩比的同时还拥有高质量流畅的图像。 MOV格式：QuickTime Movie是由苹果公司开发的容器，由于苹果电脑在专业图形领域的统治地位，QuickTime格式格式基本上成为电影制作行业的通用格式。 WMV：是微软公司开发的一组数位视频编解码格式的通称，ASF（Advanced Systems Format）是其封装格式。ASF封装的WMV档具有“数位版权保护”功能。 另外还有rm，rmvb，mtv ，dat， 3gp ，amv， dmv， flv，mxf等格式。 不同的非线性编辑软件对素材的格式要求不同，可以采用文件格式转换器进行处理。 影视作品的输出 非线编辑后生成什么格式的影视作品由生成文件的需要而定。 一种是要求质量，用于电视台播出或音像制品的发行。 一种是要求网上传播。 二、磁带录像机编辑方式—组合编辑 特点： 组合：重新记录所有磁迹。 组合编辑的作用：常用于第一遍进行粗编辑。 插入编辑 磁带录像机编辑方式—插入编辑 插入：须有控制磁迹；可分别插入视频、音频及时间码磁迹；插入镜头的首尾衔接点精确。 插入的作用：修改替换编辑带中的图像，声音；后期添加音乐和解说。 三、电视节目的编辑技术 后期编辑是在前期拍摄画面基础上进行的再创作。 电视声画剪接规则就是电视视听语言的“语法”。 没有“语法”不成语言，没有剪接规则也无法形成能够交流的视听语言。 掌握了声画剪接的规则，才能自由地用视听语言进行创作、表达与传播。 （一）画面的位置、运动匹配关系 位置的匹配 指上下两个镜头中同一主体所处画面的位置，在逻辑关系上要有一种空间上的统一性，在视觉心理上要有一种流畅和呼应，使得两个画面连接在一起时产生自然和谐的关系。 方向的匹配 屏幕边框的存在使镜头中的人物运动或视线具有了方向感。 画面的位置、运动匹配关系 运动方向与运动轴线 摄像机的位置不同，拍摄下来的同一物体的运动方向是不同的； 如果从运动物体的两侧去拍摄，屏幕上看到的完全相反的运动方向。 为了避免混乱，就要遵守“180度总角规则”，又叫“运动轴线”或“动作轴线”。 （二）剪接中的景别安排 景别的类型及其功能 远景：用来渲染规模和气势，提供一个环境背景空间。 全景：描述的是事物所涉及的整个面积，是一种最基本的介绍性景别。 中景：用来表现人从膝盖以上或腰以下的一种景别，可使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流。双人镜头一般多用中景。 近景：用来表现人的胸部以上的画面，常用来表现物体的面部特征或人物表情的景别。可以逼近对象作仔细观察，产生一种交流感。采访镜头或谈话者一般采用近景景别。 特写：表现人的肩部以上的画面，能将人的细微表情和特定瞬间心理活动的表情传达出来，具有一种强烈的主观感情色彩。 剪接中景别的变化规则 叙述清晰 平铺直叙：全景定位-中景叙事-近景交流-特写。 倒叙：特写开始-近景交流-中景叙事-特写 视觉流畅：两个连接画面的景别要有所变化，但又不宜变化太大。 （三）剪接中运动的表现 画面镜头组接原则 “动接动”：在动作的过程之中进行切换。 “静接静”：在动作由动转静的瞬间进行切换。 剪接中，运动的表现主要包括：动作的连贯、运动的速度和方向、运动的节奏等几个方面。 一是运动的方向尽量保持一致，使动势趋向流畅自然运行，让视线保持自然的过渡； 二是运动速度尽量保持和谐统一，包括主体的运动和镜头的运动、机位的运动。 通过剪接可以重新创作影视作品的节奏。 （四）特技运用的要领 硬切是最好的“特技”。 特技不能随便利用。 课堂实录中“画中画”是一种常用的方法。 画中画特技要以“对话”为主。 要清晰为准。 （五）声音的剪辑 声音的构成 语言：也称“人声”，包括解说词（报道词）、同期声讲话、内心独白等。 音乐：包括现场（实况）音乐和背景（配制）音乐。 音响：包括现场（同期）音响和画外（拟音）音响。 非线性编辑系统中音轨剪辑特点 多轨可以分工承担“语言”、“音乐”“音响”。 可以实现起幅、落幅，音量大小的控制。 对一师一优课的建议 由教育行政部门发动组织。 由教研部门组织备课、选课。 由县区电教机构统一组织录像课制作团队，对教研员选出的优课进行录制。 由地市、省级