《摄影造型》第四讲整理ppt.ppt

第四讲 动静结合 物体反射造成的虚实感觉 偏振镜的作用 未使用 使用偏光镜后 质感的削弱 光线 加柔的技法 拍摄时、辅助器材、后期处理 ——切忌恰到好处 质感的还原 5、色彩 三原色和三补色 色彩的三要素：色相、明度、饱和度； 光源色——光的颜色； 固有色——物体固有的颜色； 环境色——特定光线下环境所反射出来的颜色； 色彩的情感特征 红色：代表喜庆，激情，精力充足，残暴 ； 蓝色：高贵，冷淡，伤感，忧郁，沉静； 黄色：天真，活泼，明朗 ； 绿色：希望，和平 ； 紫色：高贵，高雅，不稳定，神经质 ； 橙色：热情，外向，低档； 画面基调 ——冷暖调 消色构成 1、物体本身的颜色控制； 2、曝光控制； 3、环境色对被摄物体的影响，对比色或者临近色来决定画面的总基调； 4、注意视觉观赏的效果； 5、选择适合的感光材料； 色彩在拍摄过程中主要注意 6、虚实 摄影的虚实控制 物体的清晰控制； 景深的清晰度控制；（选择性对焦） 你想表现什么？ 景深控制 前后景深的控制； 选择性对焦 光圈的控制； 镜头焦距的控制，拍摄距离的控制； 主题和背景的控制力； 超焦距的运用； 控制方法； 适合拍摄大场面，风光类照片； 背景的控制 3、影调 概念 影调构成 不同的明暗调子构成了不同的画面影调，一般分为高调、低调、软调、硬调等； 影调透视 概念； 前后调子关系的处理；（前景和背景的关系） 影调的控制； 高调 调子明亮，基调以白色为主，灰色、浅灰和中灰调构成；视觉上的感受明快、单纯、活泼的感觉； 高调的拍摄 选择； 控制； 后期； 照明一定要柔和、均匀，一般多使用顺光和柔光箱，拍摄头像的特写时光比通常控制在1：2;室外光线拍摄一般加1---1.5档； 拍摄人像要求模特穿白色、浅色的衣服，拍摄自然景物选取浅色调，主体和背景的色调和色彩应尽量接近； 放大时，相纸的曝光时间减少20%左右，显影时间也不宜太长，可以选择慢性显影液显影。 低调 基调为黑色，影调主要由纯黑、暗灰、深灰等，低调照片在视觉感受上深沉、坚毅、刚强、神秘的感觉。 在制作拍摄时和高调相反。 暗背景、深色衣服、曝光控制、后期显影； “破白” 绘画构图中的术语； “破”—大面积的黑、白、灰等影调中采用相反的，与之不同的局部影调； 布白和留空 照片和绘画相同的处理效果； 室内影调的控制 室内光线、色温、衣服、背景 静物拍摄； 室外影调的控制 光和曝光的控制； 软调（散射光、低反差） 硬调（直射光、高反差） 全影调（中间调） 故宫系列 滤色镜的使用 黑白摄影中，滤色镜控制影调是经常使用的一种技法； 常用的是黄、绿、红、蓝、橙色滤镜； 使用后的曝光补偿； 黄色滤镜:拍摄蓝天白云时，能使白云淡淡的从蓝天上显示出来，并且使远景变得朦胧；拍花可以使影调对比强烈，花显得醒目；翻拍发黄的老照片和旧报纸、杂志等，去除黄斑； 红色滤光镜 拍红花可使红花变浅，绿叶变深，使主体突出；白天用红镜可以拍出夜景效果，同时远景的细节也清晰； 绿色滤光镜 拍摄人物照片，会使皮肤变黑，疤痕突出； 橙色滤色镜 能使人的面部皮肤白皙，疤痕也会柔化不清；拍摄风景能吸收淡雾的散射光，使远景更清晰；拍晴天薄云时，能造成阴天的感觉； 蓝色滤光镜 增加风景中雾气的效果和透视感觉，晴朗的天气用蓝色滤光镜也能使远景朦胧； 4、质感 概念 物体表面、细节——想象、抽象 和拍摄者情绪的联系 影响质感表现的因素； p54 质感强调的条件 光线、画幅、曝光、辅助器材