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基督教艺术欣赏 教堂建筑艺术 基督教教堂艺术 教堂建筑的发展 教堂装饰艺术 基督教美术主要表现在教堂建筑装饰,因为教堂是基督教唯一的活动场所,所以从教堂建筑风格,教堂内外的雕塑、壁画、镶嵌画、玻璃窗画等装饰都贯穿着宣扬和解释教义的功能。 建筑作为一种艺术，基督教作为一种宗教，都十分注重人的内心世界的情感体验，离开人的情感体验便无所谓对世界的艺术的掌握和对世界的宗教的态度。 所以，教堂建筑更是如此，它体现了人们对上帝的理解与感受，以及人们对心灵的追求。正是由于人们的理解及追求的不同，所以形成了教堂建筑的不同风格。哥特式教堂的著名代表有法国的夏特大教堂、巴黎圣母院 法国《夏特（Chartres）教堂》（塔高106M，1194～1220），大门雕刻和旁边玻璃表现最特别。 大门雕刻，圆柱上排满着瘦长的独立人像，尽管还显得僵硬、呆板，但已有三度空间的立体感。 雷姆（Reims）教堂（1225～1245） “雷姆教堂”西门雕刻《天使访问圣母》（1230），是哥特式古典主义的代表作。人物的衣饰顺人体流动，有三度空间立体感，也洋溢着抚媚优雅的人体和真情流露的人类情感。 歌德式雕刻大半安置在教堂的外部，一般人物造像以修长的形体、拘谨的姿态和公式化的服饰所产生的垂直静止的效果著称。著名代表作有： 早期代表作是“夏特教堂”的大门雕刻，圆柱上排满着瘦长的独立人像，尽管还显得僵硬、呆板，但已有三度空间的立体感。 “雷姆教堂”西门雕刻《天使访问圣母》（1230），是哥特式古典主义的代表作。人物的衣饰顺人体流动，有三度空间立体感，也洋溢着抚媚优雅的人体和真情流露的人类情感。 手抄本插画 画面突出画框，多产生一些空间感，例如法国欧诺雷大师(Honore)，1295年，在祈祷书中画的《大卫和巨人》。林布（Limbourg）兄弟的《十二月令图》（例如其中的十月令图，1410），这是在《美好的时光》手抄本中的月历插图，细笔描写一年十二个月中，人与自然在一起生活的状况，将许多细节凑在一起，成为人类在大自然生活的鸟瞰。 祭坛木板画 奇马布艾（Cimabue）的《圣母豋宝座图》（约1285-86，佛罗伦萨乌菲兹美术馆），表情较保守、平面化。 杜秋（Duccio）的《圣母豋宝座图》（1308～11），有柔和可亲的生动感。《报圣母逝世的消息》，人物与背景第一次产生明确的三度空间感。 歌特式绘画重视细部，对透视不感兴趣，通常人物趋向世俗化，都以公式化的建筑或自然的花木当背景，富装饰性，画面有高雅、和谐、平静的感觉，同时也带有幻想性的气氛。 玻璃镶嵌画 绘画的主要形式，例如科隆大教堂教堂的《鱼在陆上吐出圣乔纳》玻璃镶嵌画（约1280，科隆大教堂）。 艺术家并不是直接在玻璃上作画，而是像镶嵌画一样，用不规则的碎片玻璃经过剪裁后嵌在轮廓线中，在诸如眼睛、头发、衣褶等细部，则用黑色或灰色的颜料画在玻璃表面上。 乔托(Gitto，1267～1337)《哀悼基督》（装饰壁画，1305～06，意大利帕度亚·斯克罗维妮教堂），每个人都统一在同一空间中，人开始有个性、动作，姿态有重量感，画面有象征性。预告文艺复兴将来临。 圣彼得教堂 圣安德利教堂 圣塞南教堂 撒利斯保大教堂 十月令 * 对于基督教艺术，经历了从早期的“巴西利卡式”到中期的“拜占庭艺术”、“黑暗时期”、“加洛林艺术复兴”、“罗马式”、“哥特式”，一直到文艺复兴时期、宗教改革与反宗教改革时期、殖民化时期、后殖民化时期。对中世纪基督教艺术来说，以“罗马式”与“哥特式”最有代表性，而且这两种风格对后来教堂建筑艺术的影响也最为巨大。 中世纪的欧洲教堂,是建筑结构和装饰艺术效果融为一体且高度统一,具有实用和象征意义,起到宣扬基督教教义的目的,能更深地控制、麻醉信徒们的思想感情,使人威慑于宗教神权之下,做一个顺从的“上帝的臣民”。 初期的教堂建筑是在传统的巴西利卡式建筑上展开的,这种建筑物是长方形的,周围有列柱和回廊。 但是到后来人民奉献给教会的亿万颗赤诚的心和智慧,突出地体现在他们所创造的罗马式和哥特式建筑艺术之中。  巴西利卡式希腊建筑——帕特嫩神庙 巴西利卡式罗马建筑——会堂 圣玛丽亚教堂 拜占庭式建筑——索菲亚大教堂 精美绝伦的柱头雕刻 意大利的拜占庭式建筑 圣马可教堂 圣瓦西里大教堂 俄罗斯的拜占庭式建筑 大卫演奏竖琴 全能的基督 中世纪教堂建筑的形式主要有两种：早出现的一种叫“罗马式”，它是由更早的“巴西里卡式”演变而来，其外形像封建领主的城堡以其坚固、敦厚、牢不可破的形象显示教会的权威，如意大利的比萨教堂。 较后一种称为“哥特式”，它的形式比“罗马式”轻巧而更富于装饰意味，采用很多矢状卷的构造和尖塔式的装饰，以其高耸入天与上帝接近的感觉，控制人们的精神感情。如意大利的米兰大教堂和法国的巴黎圣母院。 米