声势律动在初中音乐教学中应用探微.doc

声势律动在初中音乐教学中应用探微 　　摘 要：随着教育事业的不断发展，在当下的初中音乐教学中，教师要着重关注学生的感官因素，进一步提升学生对音乐的理解，促进学生德、智、体、美的全面发展。主要介绍声势律动教学的概念，并进一步分析了声势律动在初中音乐教学中的作用。最后介绍了声势律动完善初中音乐教学的方式方法 关键词：初中音乐；教育；声势律动；方式方法 一、对于声势律动教学的认识 所谓声势就是通过人体造型来发出声响，在当下的声势教学中主要包含拍手、跺脚等方式去营造声音，这是一种表达自我情感的方式方法。在当下的初中音?方萄е校?初中生通常对音乐有一定的了解，具有一定的学习经验，学生可以从中利用自身的姿势去找到富有规律的节奏，进而提升其学习兴趣。让学生掌握一定的音乐知识，这对于培养学生的主动性、创造性大有裨益。所以，在具体的初中音乐教学中，教师要尽可能地为学生创造机会，让学生可以利用自己的身体去表达对音乐的理解 二、声势律动在初中音乐教学中的作用 1.培养学生的节奏感 人都会带有与生俱来的节奏感，例如行走、跳蹦以及肢体的协调动作，都是有一定的节奏的。所以，在具体的音乐教学中，教师必须充分地认识到帮助学生完成节奏训练的重要性，以节奏训练培养学生的节奏感，将身体发展为乐器，实现人体与音乐的更进一步结合。初中时期也是开展学生节奏运动的最佳时期，学生对于音乐有着好奇心，自身对于节奏也较为敏感，这样可以进一步提升音乐教学的质量与效率 2.培养学生的创造力 在具体的教学过程中，教师很容易对音乐鉴赏课程产生一定的误解，认为音乐鉴赏重点在于培养鉴赏能力，而忽略了学生的个性发展能力。在具体的教育过程中，教师应积极培养学生的发散性思维，不仅要提升学生的鉴赏能力，还要通过鉴赏能力，进一步完善学生的音乐素养，促进教学的全面发展。很多学生在听到音乐之后会不自觉地摆动身体，这种律动也表达了学生对音乐的接受情况，教师可以利用这个机会，进一步培养学生的创造力，让学生通过更多的形式去表达自己对所听到音乐的理解。这样的方式方法虽然看上去很简单，但是却可以有效地实现音乐的教学目标 三、声势律动在音乐教学中的渗透 1.利用节奏律动完善教学 初中音乐教学活动中，声势律动的训练可以让学生更好地掌握音乐的知识和技能，在具体的节奏训练中就可以实现这一目标。音乐教育的目的在于对音乐文化的传承，而具体的音乐传承必定需要有相应的载体做支撑。加强课外音乐导入，丰富学生的课堂生活，是实现音乐教育的一条良好途径。在具体的学习过程中，教师应紧扣当下的生活问题，与学生展开交流，和学生建立起相应的对话，然后进行交流，尽可能对某个音乐技巧进行讨论，以此来引发学生的共鸣，以此来提升学生对音乐的认知和感悟等等。在对学生进行音乐教学时，教师应结合学生的学习情况，让学生在学习中感受到更多的节奏感。例如在学习《伏尔加船夫曲》时，在具体的欣赏过程中，学生就可以利用一些想象、动作来更好地参与音乐 2.提升学生的鉴赏能力 优美的音乐会让人感到心旷神怡，低沉的旋律也会让人感到忧伤，不同的音乐会带给人们不同的感受。在具体的音乐课堂上，教师要懂得利用音乐的熏陶，为学生创造良好的艺术环境，让学生从心灵深处去感受来自音乐的美好。不同的地区、时代背景下都会产生不同风格的作品，而这些作品给人的感受也都大不相同。初中生在当下已经有了一定的审美需求，这个时候，教师更不能忽视对初中生审美能力的培养。鼓励学生加强课程练习的同时，教师还要进一步鼓励学生多去聆听和感悟，做到听和练的结合。在初中音乐教学中，教师可以通过情景的创设，让学生更好地欣赏音乐，进一步提升学生的审美能力。例如在学习《牧歌》时，教师可以利用多媒体为学生营造大草原的风光，让学生感受到这种浩瀚无边的震撼，帮助学生更好地体会音乐内容的主题和思想。教师也可以在其中传授一些经典的牧歌动作，让学生更好地融入音乐学习当中，这样学生的欣赏能力就可以得到进一步的提升。诸如此类的方法，教师还可以结合更多的课外内容以及有关的舞蹈，让学生带着身体的律动去体会歌曲的美妙。具体的过程，需要教师结合学生的接受情况来制定 总之，声势律动就是通过学生自身一些姿势的律动进一步提升学生的节奏感，进而提升学生对音乐的体会能力，在这个过程中，丰富学生的创造能力与审美鉴赏能力。所以，在初中音乐教学过程中，教师要善于把握这样的教学方法，让学生在音乐感知上可以得到进一步的提升，帮助学生实现德、智、体、美的全面发展 参考文献： [1]周蒙婷.浅谈奥尔夫音乐教学法在初中音乐教育中的运用[J].音乐时空，2016（9）：154-155. [2]丛鸣名.国际三大音乐教学法在儿童音乐启蒙教育中的应用研究[J].戏剧之家，2016（20）：220.