如何在舞蹈创作中应用舞蹈技术提高舞蹈艺术性.doc

如何在舞蹈创作中应用舞蹈技术提高舞蹈艺术性 　　摘要：在现代社会中，人们对生活和艺术有了更多的认识和了解，对于艺术的要求也越来越高。舞蹈艺术是舞蹈创作的最终目标，很多时候人们对舞蹈的定位具有一定的局限性，认为舞蹈是一种表演，然而实际上并非如此，舞蹈技术会进一步提升舞蹈艺术的境界，无论是在动作技巧还是在时间安排上，都应该给予足够的关注。如果在舞蹈创作中没有充分认识到舞蹈技术的重要性，那么所创作出来的舞蹈必将枯燥乏味。本文针对舞蹈技术动作的内容进行简单的分析，并对舞蹈技术动作的数量以及舞蹈技术动作出现的时间等内容进行具体的阐述 关键词：舞蹈创作 舞蹈技术 舞蹈艺术性 创作性 中图分类号：J704 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2016）15-0218-03 舞蹈是一门特殊的艺术，人们通过舞蹈将自己的形体艺术展现得淋漓尽致。舞蹈的最高境界不是技术的高超，也不是视野的开阔，而是心灵与心灵的交织和碰撞。将自己的情绪融入到舞蹈表演艺术中，这样不仅可以提升舞蹈的情趣，还可以促进现代化的舞蹈发展。思想是舞蹈最高境界的表达，为了能够更好地凸显出舞蹈艺术的自身价值，有关创作者在实际的创作中就应该将艺术性作为自身的追求和目标，定位舞蹈表现的形式。只有通过创新式的表演形式，将自己的艺术性融入到实际的表演中，才会更好地凸显出艺术的本质价值。最大限度地加大表演的创作性，并且将艺术作为自身的追求目标，这些都是舞蹈表演的最本质特点，也是舞蹈艺术创作的最根本内容。舞蹈技术对于表演者的身体素质有着较高的要求，通常情况下，舞蹈中的跳、转、翻和在原地基础上的单个种类变形、种类交叉变形的跳、转、翻，这些都是舞蹈表演中需要注意的内容。不仅如此，在舞蹈表演中，表演者还需要对自身的柔软程度有着较高的要求，一般情况下柔软的身体所表现出来的舞蹈在视觉上更具有冲击力。要想让舞蹈能够彰显出自身的艺术价值，就应该不断地将创新式的理念融入到实际的舞蹈表演中，让舞蹈能够有着自己的高潮，这样的舞蹈必将会为人带来更好的视觉效果。[1] 一、舞蹈技术动作的选择要合乎舞蹈内容 （一）舞蹈要有自己的思想 无论是何种舞蹈，都应该有自己的主题思想，因为对于舞蹈艺术来说，创新式的舞蹈将会带给人们更多的积极影响。舞蹈艺术离不开创新式的表现手法和技艺。舞蹈对于技术的要求比较高，但是更高的则是舞蹈艺术的思想层面，舞蹈艺术是由心而引发出的一种新式理念。在传统的舞蹈发展中，很多人对技术方面过于注重，久而久之，就容易出现生硬的舞蹈表现形式。而实际上，舞蹈要想更好地彰显出自身的价值，就应该有自己的思想。如果一场舞蹈表演中没有涉及任何的心理活动，那么这场舞蹈表演必定是失败的，没有心灵与心灵的碰撞是不会创作出优秀艺术作品的。舞蹈一定要有着自己的思想，这样才会令舞蹈变得活灵活现，而在现代化的艺术表演中，人们过于注重将情感融入舞蹈，所以也就会导致舞蹈出现了弊端。一个舞蹈演员必须掌握好的技巧，好的技巧主要就是让观众看到舞蹈表演的时候感觉更舒心，如果一整套舞蹈都是生硬的技巧，而没有融入表演者的情感，那么这样的舞蹈必将是死板的，强迫让观众看的舞蹈一定不会受人欢迎。所以在实际的创作中，要想让舞蹈技术能够达到顶峰，就应该让表演者将自己的内心活动和情绪融入到舞蹈之中，让舞蹈技术与舞蹈艺术完美的融入到一起，这样所创作出来的舞蹈艺术才会更加具有视觉性和情感性，也会更受观众的喜爱。通常情况下舞蹈中的人物和主题要紧紧相扣，只有能够打动人的艺术作品，才堪称好的艺术作品，而不仅仅是技术方面的高超。[2]无论是任何的舞蹈都应该有自己的思想，否则舞蹈必?⒒岢晌?空谈，没有思想的舞蹈就犹如一些空壳，只有融入思想的舞蹈才会更好地彰显出其自身的艺术价值。很多时候一些舞蹈编导在实际的舞蹈编辑中，过于注重对舞蹈技术和舞蹈形态的表现，而忽视了舞蹈艺术的表演，久而久之，就会导致舞蹈表演变得非常枯燥。为了促使表演者能够更好地展现自身舞蹈艺术的多样性和丰富性，有关表演者可以将舞蹈技术科学合理地融入到实际的舞蹈创作中 （二）避免因为“技术而技术”的舞蹈创作形式 如果因为“技术而技术”所衍生出的舞蹈，那么必将会成为死板的舞蹈。就是因为人们过于看重舞蹈技术技巧的独立价值，将技术技巧作为舞蹈表现的最终目的，然而这样最终只能够导致其走向灭亡。舞蹈是艺术的展现，更是情绪的表达。仅仅因为“技术而技术”的舞蹈创作形式必将导致舞蹈走向绝境。例如在古典芭蕾舞的发展史上，就曾经因为“技术而技术”导致舞蹈创作形式变得枯燥乏味。舞蹈形式之所以能够吸引人们的眼球，就是因为舞蹈具有自身的优美性，不仅能够让表演者与观众之间有着心灵的碰撞，还能够让表演者将舞蹈艺术展现得淋漓尽致。但是一定要注意舞蹈不能够一味地追求技术上的卓越，也应该追求艺术上的