西音史名词解释及简答题.doc

1规多.达莱佐11世纪的音乐理论家，发明了一套唱名法，以便帮助唱诗班的僧侣在歌唱声用时记住全音和半音的位置。这套唱名法包括六个音：ut ,re,mi,fa,sol,la,构成了当时使用的六音音阶，这些唱名法至今我们还在使用，只是ut改成了更响亮的do，并增加了第七个音si.规多为了方便教会僧侣们演唱音符和音程，把六音音阶系统的音高唱名依次写到左手的每个关节上。 2《我看到云雀高飞》是南部游吟诗人伯尔纳.德.旺塔多恩的作品。这是一首分节歌，他倾诉了失恋之苦，生动地表达了热情而悲伤的“宫廷之恋”。它的歌词共有八段，每段八行按照AB AB CD CD来押韵而每行又各有八个音节。与作者的其他歌曲不同，每行采用一个乐句整个旋律一贯到底，每段都有情绪变化，从最深的哀愁到最大的欢乐。他的调式是多利亚，D-A的纯五度上行在乐句一开始便确定了歌曲的调性倾向 3奥尔加农9世纪末圣咏记谱开始增多，同时唱两个不同音高的现象便出现，这种唱法便叫做奥尔加农，是西方复调音乐的祖先 4平行奥尔加农：西方音乐史上的第一种复调音乐形式，在圣咏声部下方加入平行四、五、八度的奥尔加农声部。 5花腔奥尔加农他的圣咏声部位于下方，演唱长音符，被称为“支撑声部”位于其上方的奥尔加农声部，演唱华丽的旋律，也就是说，用很多音符与圣咏旋律的每个音符相对，他的节奏自由记谱中还没有节奏标记。 6有量记谱法13世纪音乐理论家弗朗科提出了有量记谱法。这种记谱法既可以明确的指示高音，也可以清楚地指示节奏，这种记谱法包括三种主要的音符时值，长音符、短音符和小音符。长音符分三种：倍长的、完满的、不完满的；短音符分两种：正常的和变化的；小音符也分两种：小的和大的。 7纽姆谱：纽姆谱又称符号谱，它用点、横线、斜线、曲线等符号标记在歌词的上方，只是旋律的大致轮廓。 8雷奥南：既是一位诗人，也是一位作曲家。被称为“奥尔加农的最佳作者”，作有一部《奥尔加农大全》。 9佩罗坦：是巴黎圣母院复调第二阶段的代表人物，被称为“迪斯康特的最佳作者”，他对《奥尔加农大全》进行了修订，作有很多三或四声部的作品，主要是运用迪斯康特手法的克劳苏拉，用它代替了过去的两声部花腔奥尔加农。 10迪斯康特：即开始于阿奎坦复调的那种两个声部均采用整齐的、速度较快的“音对音”的复调，它作为一种风格技法还有两个重要原则，第一是在声部之间要以完全协和音程为主，第二是多用反向运动。运用迪斯康特手法的段落叫做“克劳苏拉”。 11经文歌：克劳苏拉成为一种可以分开的作品后，它的上方声部原来是无词的，在加上新的歌词后，便被称作经文歌。 12古艺术：约公元前十二世纪中叶——十三世纪。以巴黎圣母院乐派为中心的复调音乐创作时期，代表人物——法国的雷奥南。 13孔杜克图斯：一种复调的非宗教仪式的歌曲，大部分采用两个、三个或四个声部，歌词是拉丁文的格律诗，内容即有宗教性的，也有世俗性的。它运用迪斯康特的手法和节奏模式，几个声部不仅唱同样的歌词，而且同样的节奏中运动，音节式的风格很突出，造成了一种和弦进行的效果，此外它的支撑声部不用圣咏，而用新作的旋律，因此，它所有声部都是新创作的。 14弗朗克创立有量记谱法，代表著作《有量歌曲艺术》 15《弗威尔的故事》“新艺术”时期最有代表性的作品之一，是一部带有插入的音乐段落的讽刺诗剧。（该剧对法国宫廷中的各种罪恶进行了讽刺，并批评了腐化的教士和一些政治时事，它是用动物寓言的传统来写的，这在12世纪和13世纪的法国文学中很流行。）这首诗歌是丰富而生动的，音乐也很多样，剧中有150多首音乐作品。其中有素歌、世俗歌曲、孔杜克图斯和经文歌，即有拉丁文词也有法文词，既有单声部的，也有复调的，作品风格既有最老最传统的，也有当时必威体育精装版最现代的。 16叙事歌有固定的曲式结构，被称为“固定形式”，音乐受到原有诗歌结构，即带有叠句的分节诗的影响，叙事歌的结构是aabc，大写字母代表叠歌，常用二到三声部的复调。 17兰迪尼终止式两端声部仍然是大方度到八度，但是在高声部的导音进入主音前，先下行到导音的下方邻音，即音阶的方度音上，然后再上行三度跳进到主音。这种终止式并非兰迪尼首创和专用，又称“下三度终止式”。 18新艺术“新艺术”这个词被用来特指14世纪(特别早期和中期）的法国音乐，音乐技法上的新首先体现在：a记谱法有了新的发展，音符时值增多，由过去三种扩大到五种，由于节奏运动的范围加宽了，作曲家可以运用比以往更快或更慢的节奏；b音符时值既可以用二重划分法，也可以用三重划分法，这导致音乐在节奏和节拍上有了更多的变化，二分法与三分法混用的两层织体形成了不同的运动速度，这便是“新艺术”经文歌在织体上的一个特征；c“新艺术”经文歌常运用“等节奏”的手法，这是一种利用节奏因素来组织音乐结构的手法，支撑声部有一个不断重复着的节奏叫做“塔利亚”，不断重复