影片分析《暹罗之恋》.docVIP

影片分析《暹罗之恋》温暖的忧伤 我们还是不要在一起吧，但这并不代表我不爱你。(注：暹罗之恋经典台词) 如果说《蓝宇》带着点成年人的迷茫，《盛夏光年》带着点青春的残酷，那么，《暹罗之恋》便只剩下少年的懵懂和单纯。这是一部充满了太多感情因子的电影，细腻的描述，感人的情节，忧伤的故事，温暖的结局。 感谢黑子给我推荐了这样一部电影，让我正在逐渐冰冷的心情，像最近的天气般慢慢升温。已经很久没有了感动，这一次却被小孩子的故事感动着。 很少看泰国电影，或许就像泰国人看待中国一样，充满着无知的不屑。而我对泰国的印象除了人妖外，便是湖南卫视名声大震时请来的泰国选秀冠军——占天和露丹。 《暹罗之恋》改变了我对泰国的陈见。泰国人拍摄的这部电影，对感情的细腻把握，甚至好于所谓的中国大片。两个阳光的男孩，漂亮的泰国姐姐，懵懂而看似花痴的小女生，酗酒的父亲，严厉而仁慈的母亲，一群普通人演绎着真实平淡而又些许不同的故事。 这是一首恋曲，在2个半小时的淡淡哼唱中，沉淀着浮躁的心情，慢慢爱，慢慢感受，慢慢释放。不能单纯的把这样一部电影理解成匪夷所思的同性爱故事。TONG和MEW所表现出来的迷惑、懵懂，以及对爱情的不确定，本身就是成长过程中必然的矛盾和挣扎。 TONG家庭成员间那种感情的撕裂和愈合的过程，同样让人跟着扼腕心疼。因为失去女儿带来的悲伤，让父亲陷入酗酒的自我封闭中，让母亲对TONG过度关注和在意。母亲将所有的期望都寄托在TONG一人身上。所以，当她发现MEW与TONG的感情发展后极力干涉，那是一个母亲在失去一个孩子后对剩下的孩子强烈的保护欲望。 在整个故事里，阿准似乎很像一个安抚各种情感的药剂，小心地润滑着所有人紧绷的情绪。当她在装扮TONG失踪的姐姐阿红时，可以看到的是一个年轻姐姐的活力与孝心。而与之相对的，TONG母亲的谨小慎微，或许更多的是对失去爱女的不舍，即便在多年后她撑起了一个家，并表现出足够的坚强时，她仍然有女人必定的脆弱。阿准引发了她的脆弱，同时尽力安抚着即将崩溃的神经。 这个漂亮的泰国女孩让人看到了她阳光的一面，但却不知内心深处不容触及的痛苦。那种失去亲人的痛苦丝毫不亚于TONG一家。于阿准而言，珍惜现在好过对曾经苦痛的回忆。于是，由她的“点拨”而结尾的故事必然是温暖的大结局 “我们还是不要在一起吧，但这并不代表我不爱你。”当MEW在LIVE演出唱完那首因TONG而灵感大发的情歌时，TONG对MEW说了那句带着点点忧伤，却又很温暖和实际的一句话。两个阳光男孩的迷惑及懵懂终于变得清晰起来，他们的感情未来也走向更加单纯的朋友关系。 说到这部电影，不得不提到里面那个暗恋MEW的邻居小女孩Ying.有点花痴的小姑娘却演出了那种爱、不舍、为爱放弃的细腻感情。真的是不可多得的好女孩，有着乡下姑娘的单纯，也有着小女生的可爱。 如果对青涩朦胧爱情故事感兴趣的朋友确实值得看看这部《暹罗之恋》，但对同性爱持强烈抵制态度者慎入。虽然里面最“黄”的镜头也就淡淡一吻，但仍可能会导致部分观众无法适应。所以，请谨慎选择观看。 “To all the loves that bring ue to life”，这是电影最后的一句话，我觉得这才是这个电影的初衷。Loves一个我们永远也说不完的话题，一个永远也难以解释清楚的话题。是的，剧中的男主角TONG和MEW的确都有同性恋情结，但TONG是因为姐姐的走失，使他觉得这个家里不再有温暖，爸妈都不关心他；MEW是从小跟阿嬷长大，缺乏一个完整的家庭，他从不知道什么是关心，感受最多的是寂寞，用他的话说：“寂寞的可怕，小时候，寂寞是因为没有朋友，长大了，是比没有朋友更寂寞”，所以他也总觉得别人不够关心他。其实无论是TONG还是MEW这种感觉，都是源自自幼的那个家庭的缺失和不完整。 他们的故事我觉得只是一条线，虽然很感人，也很吸引现代人的眼球，但我感触最大的却不是他们的故事，而是TONG身后的那位伟大的母亲。不妨用这样也个比喻吧，秋天树叶从高高的枝梢落到地面，可是没有那一片树叶会选择垂直下坠的，它们总是随风造势，如蝶起舞。而期间永远默默无闻的是树茎。那如蝶起舞的就是TONG和MEW，而沉默的则是TONG的母亲。 泰国的女人是最辛苦的，因为在那里，女人要做很多事情，里里外外都要靠一个女人生活，也就是说泰国的女人就是中国的男人，她们承担着养家糊口的职责。TONG的家庭应该不是很富有，小的时候房子是租住MEW家的，后来搬走了可能是稍微好了些，但TONG的父亲是位地道的泰国男人，每天都是在家喝闷酒，什么事情也没有，只是不同的是TONG的父亲喝酒完全是借酒消愁，因为女儿阿红丢了。其实阿红丢失我认为是整部戏的一个重要事件，也是一切事情的结点。自阿红走后，TONG搬了家，母亲还是一如以前的辛苦工作，父亲则染上