“父子相传,师徒相授”模式的利弊思考.doc

“父子相传,师徒相授”模式的利弊思考 摘要:在传统美术教学的民族艺术中,“技”的传授基本上是以严格的师徒传授制来完成的，呈严密的封闭状态。一方面，它有助于某种技艺向精深圆熟发展，另一方面又容易形成封闭保守，拒斥新意的机制，甚至导致某一技艺的失传消泯。这种师徒相传、父子相承的教学方式，利弊相衡，得失互抵,对今天的美术教育模式的改革有着重要的借鉴意义. 关键词:师徒制、利弊、父子相传、师徒相授、传统模式. 、 一、“父子相传,师徒相授”模式的发展历程 中国传统的美术教育一直是以“父子相传，师徒相授”的方式进行的，通常又概括为师徒制。在古代，师徒传授作为一种特殊技艺的重要教育方式，培养出了一大批的艺术家，成为中国传统艺术得以继承延续的重要手段。正如美术史的发展，美术教育也有其自身的发展规律。在我国封建社会，美术教育出现过几种教育方式，都在一定程度上与社会的发展变化有关，具体来说，原始的美术活动中就已经出现师徒教育的萌芽，从民族学的调查得知，巫师曾是原始文化艺术、科学知识的保存者和传播者。“巫师的传授多采取师徒传授的形式。也有父子相传的，如彝族的‘毕摩’”。整个原始社会时期的教育都还是处在一种发生的时期，在原始社会末期，私学逐渐出现，主要包括家传与师授两种形式，师徒传承美术教育初见端倪。先秦两汉时期，以工艺样式传承为主要原则的百工美术教育，主要是靠父子相传、师徒相授的方式来世代延续积淀。魏晋南北朝时期，是师徒教育风行和发展的重要时期。随着文人画家和山水画的出现，以及绘画理论的成熟，美术教育逐渐分化为两种，即工匠的美术教育和文人书法绘画的美术教育，前者是对艺术产品生产工匠的教育，在整个民间艺术中，雕塑、工艺、百工技艺等即是此类。后者在于培养受教育者高雅、纯正的艺术趣味和审美情调，以造就高尚、正直的品格。文人士大夫中产生了许多大画家和大书法家，就具有非常明确的师承关系。如张彦远在《历代名画记》中指出：“至如晋明帝师于王，卫协师于曹不兴，顾恺之、张墨、荀勖师于卫协，史道硕、王微师于荀勖，……各有师资，递相仿效，或自开户牖，或未及门墙，或青出于蓝，或冰寒于水……”。自此以后，中国传统美术教育虽然也出现了诸如画院等其他美术教育的形式，但仍以师徒传承为主，这种状况到了元明清时期尤为盛行，所以才出现传统中国画门派林立，异彩纷呈的局面。19世纪末20世纪初，在中西交融的大背景下，废科举，兴学堂，具有现代意义的学校教育替代了传统的师徒授受。1906年，李瑞清创建的两江师范正式设立图画手工科，是中国最早设立美术专科的高等学府，其所照搬的日本以及西方学院教学画种分科体制则成为至今我国仍然沿用的教学模式，而师徒制这种传统教育模式则被抛弃，只能在民间进行。从师徒制的产生、发展过程可以看出，师徒制不是独立存在、发展的，而是与当时的整个社会环境一致的。先秦的百工技艺传承，到文人画的教育出现，都是随着当时社会的发展形成，与当时社会的发展保持了一致性，是在中国的封建经济及家族制影响下形成的一种文化传承教育方式。本世纪初，之所以选择学校教育，抛弃师徒制，是随着中国工业经济出现，整个社会普遍掀起的向西方学习的思想之下作出的选择。同样是西方绘画对于中国绘画影响的，在朗士宁等西方画家与中国绘画进行第一次碰撞时，终究以失败而告终，并没有动摇中国画及其教育的根基。所以，师徒制作为一种教育模式，不是仅仅受到个人行为影响，即不是康有为、徐悲鸿等人引进了西方的教育模式才开始衰落的，而是整个社会潮流发生转变的情况下自然出现的价值取向。 二、“父子相传,师徒相授” 模式的利 (1).“父子相传,师徒相授” 模式在中国古代教育信限中,最大限度的去加强专业化技艺交流和职业教育,从而对促进生产,发展经济起到很大的作用.教育信息的不发达,使得许多现在看来很好的艺术传播、 艺术教育形式得不到应有,在当时的时代背景下,采用“父子相传,师徒相授” 模式是历史的选择,也是今天看来当时最优的一种教育手段。 (2).“父子相传师徒相授” 模式对美术的技术积累有着重要的意义,对促进专业化的不断提高有直接的作用,经验的长期积累与传承,成就经典的作品任何一门学科的发展都不会是一蹴而就的,都需要实践的锻炼和经验的积累。 (3).美术教育的注重范本的摹写传授的特点,也使得“父子相传,师徒相授” 模式为中国古代美术教育的发展找到一条较好的出路美术教育同其他门类教育比起来,有着自身的特点,其一就是他需求美术作品的“范”,注重摹写传授的范本,注重归纳总结师法,注重用笔的师法和描绘技艺的精妍、 精密要求,同时也随师参与工艺工程的制作,以上这些情况,比较全面地体现了古代绘画艺术教育的时代特点,比如师承关系中,所谓顾恺之师卫协,陆探微、 毛惠远师顾恺之,师与生非同时代人,其师法的途径,只能是通过学习前辈流传下来的画迹甚至摹本来