《解读中国传统爱情符号》论文.doc

解读中国传统爱情符号——“喜相逢”--杨勇波 吴 卫 内容摘要：“喜相逢”是中国吉祥纹样中典型的爱情符号之一，将精神层面的爱情通过视觉物化表现便有了“喜相逢”纹样的产生；该艺术形式的运用长盛不衰，它因爱生“形”，托“形”造境，以“形”传情；其纹样产生的源头“双鱼纹”最早反映了传统爱情的浪漫，“太极图”与“旋涡纹”造就了它完美的样式；象征圆满与和谐的“团”的圆形情结和比喻男女的阴阳对称结构，更使得“喜相逢”纹样成为追求生命精神、象征爱情信仰的有力符号。关 键 词：爱情符号；“喜相逢”；太极；“团”；“旋涡纹” 1. 因爱生“形” 爱情是在两性之间相互吸引的一种最美好的情感，是人类种族赖以延续和发展的前提，人类需要爱情，社会更需要对爱情问题进行研究[1]。因为爱情的美丽与神奇，古时不少文人骚客以爱情为主题创作了许多不朽的文学作品。从“窈窕淑女，君子好逑”（《诗经·关雎》）到“执子之手，与子偕老”（《诗经·邶风·击鼓》）；从“在天愿作比翼鸟”（《长恨歌》）到“两情若是久长时”（《鹊桥仙》），都是在用文字来表达爱情的美好与可贵。上面这些文学作品应该说是向人们展示了一种爱情的柏拉图世界，而这种境界一直被世人所向往，纯真的爱情自古以来就一直在被人们追寻和传颂。以上是古人把爱情用文字的形式表达出来了，那么，又如何用图像的形式将其再现出来呢？受到上述传统爱情文学的影响，在中国图像历史上表现爱情的纹样也呈现出丰富多样的艺术形式，其中约定俗成和最为经典的爱情符号当属“喜相逢”纹样了。 人们出于繁衍本能对爱情和生育充满了强烈的渴望与追求，常在织物上绣出对偶型的图案，如一双蝴蝶、一对凤鸟（如图1）等，这些图案成双成对并相互缠绕成反转对称的结构。所谓反转对称是将对称中的一个图形进行二次自身反转后所形成的一种特殊对称，从形式上看虽然方向相反，但图形上二者是完全相同的，只是色彩上根据需要可能会出现正负形现象。这种对称图形一般分布在一个圆形内，具有动势但仍不失均衡之感。这就是狭义上的中国民间取其吉祥寓意而命名的“喜相逢”纹样。广义上的“喜相逢”是指形式上具有阴阳对偶图形的一类中国传统纹样，图形上二者不一定完全一致，如民间的传统图案“凤穿牡丹”、“鸳鸯戏水”等等。“喜相逢”纹样以反转对称来表现男欢女爱，通过相逢相晤来表现喜庆快事。该纹样经常被物化在彩陶、瓦当、藻井、剪纸、织锦等物质载体中。在原始社会新石器时代屈家岭文化的彩陶纺轮中，发现有先民创造出来的以双鱼纹为主体的纹样（如图2），图形中被“S”形底切割的两条鱼形快乐地相互嬉戏，一条呈红褐色，一条呈浅橙黄色，色彩分明，有学者认为这象征着男女交媾的场面[2]。图形中两条鱼处于均衡状态，一虚一实，并且二者一直处于相互依赖、相互追随的角逐状态中。这种形式亦在表达一种情爱的缠绵，或说是对爱情的渴望。笔者认为，这种最早被发现的反转对称的“双鱼”架构，就是一个充满运动张力而又和谐美满的“喜相逢”纹样，它象征着两个生命在旋转中追逐与融合，永无止境地交流和碰撞着真挚的情感。 图1 凤鸟“喜相逢”/图2 彩陶纺轮中的“双鱼纹” 2. 托“形”造境 2.1 太极托形“喜相逢”纹样与“太极图”有着密切关系，太极图纹样以黑白两个鱼形纹组成，俗称“阴阳鱼”。通常认为太极图起源于道教，在唐、五代以后才开始出现，并在宋代进入儒家的经学领域而流行开来[3]。“喜相逢”纹样的构成形式正是由于宋代太极图的流行而逐步被广泛运用。“喜相逢”纹样中可以明显地感受到是以“太极图”式为基本骨骼，外形为圆，从圆的边缘出发，一条呈“S”形走势的主线将圆形分成相互依存又相对独立的两部分，内部可填充两两呼应的图形。（见图3） 太极是中国古代的哲学术语，意为原始混沌之气，中国古人认为它是派生万物的本源。《周易·系辞上》：“是故易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦”。北宋邵雍（1011～1077）《皇极经世书?观物外篇》云：“心为太极”，可见太极的地位与心与人同在。“太极图”形象化地表达了它阴阳轮转、相反相成是万物变化生成根源的哲理，具有相对统一与和谐的形式美。而这以后，“喜相逢”纹样便以太极图为主要的骨骼形式，发展成中华民族纹样中所特有的吉祥寓意的完形格式，表现为一上一下、一正一反生动优美的图形范式，其在各种载体表现上进一步发展的“S”形构图则是对太极图形符号这一母题样式的突破和创造。 2.2 旋涡造境这种“S”形构图包含了一个基本形式——世界上最早产生的纹饰之一“旋涡纹”，它是大自然中充满神秘感的造型之一。许多自然现象和生活当中的事物都是以旋涡的形态出现的，它存在于我们生活里各种内在或外在的表现形式当中。在旋涡造型意识中产生的“S”形，是动与静、生与死、阴与阳等二元论世界观的表现，是一种无限循环的运动形态，是无限延续的生命形式[4