5美术作品的意义与价值判断.docVIP

《美术作品的意义与价值判断》 钱蔚《美术作品的意义与价值判断》 教学目标 1 知识与能力目标：1美术作品的时代性与地域性。2美术作品判断中产生分歧的合理性。技能：尝试对比鉴赏美术作品。完成一次学生参与的美术作品意义与价值的评价，通过评价过程了解美术作品评价中产生分歧的必然性。任何人都可以评价作品的意义与价值。正确对待美术作品价值评价的分歧。时代性和地域性的对美术作品价值的影响。使学生了解对美术作品的意义和价值的判断可以从不同的角度来看待和理解。使学生懂得艺术作品的意义与价值不能量化。首先在教学结构上采用“浅入-深入-浅出”的形式，浅入的角度选择贴近学生生活的元素，深入整合教材内容添加生动的教学方法，浅出部分在学生参与课题探讨结论上进行总结。马远和夏圭都是中国南宋时期的著名山水画家。他们以边角式山水取代了北宋流行的大山大水作画方式。从而开创了中国山水画形式风格的新局面。因而受到了后世画家的追捧。可是，特别喜爱书画的明代皇帝朱棣却不那么认为。认为是残山剩水。这说明对艺术家的创作和贡献，在从政治家的角度则又是另外的一种说法。为什么会有这么大的差异呢？ 油画作品《父亲》，作者罗中立，创作时间于1980年，作品篇幅：216x152公分。 《父亲》一画曾获“中国青年美展”一等奖，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象；老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘，消除了观赏者与作品之间的隔膜，画家藉此来对传统文化和民族进行反思。 《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型肖像画的启发下，采用照相写实主义手法画出的中国的一位普通的、贫困的、苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象。老人枯黑、干瘦的脸上布满了象沟壑，又如车辙似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，象是在缅怀过去，又象是在期待未来，让我们感受到那牛羊般的善良目光的“通视”。干裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干许久，仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝过多少的酸、甜、苦、辣，犹如耙犁一般的破伤的大手捧着一个破了又被重新锔起的粗瓷碗在喝水，细小毛孔里渗出的汗珠不知已滑落多少，稀疏口胡须，还有那象征着悲剧色彩的苦命痣，都无不打上了他艰苦劳动、生活悲惨的的烙印。站在这幅巨大的肖像画面前，使人们感到了他身上特有的烟叶味，感到他的肌肤在抖动，他的血液在奔流，叫人们思考，引起全社会的关注，激起广大观众的共鸣面对《父亲》，使我们感到这是一个饱经沧桑，却又永远对生活充满希望、期待，有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通老农民，在他身上汇集着中华民族的优秀传统的百折不屈的创造力，这种强烈的视觉效果在观众的心中产生的是一股平凡而又伟大的情感，是憾人心魄的，正是罗中立毫不遮掩的把农民的“丑”真实的表现出来，才使得“父亲”的形象更加真实可信、有血有肉。 1、图上的父亲是作者的父亲吗？ 2、为什么在形象上是满脸苍桑？为什么画面是金黄色的？ 为什么主人翁的耳朵上夹着一支圆珠笔？作者没有到过农村，没有生活在哪个年代，能否画出这件作品？《父亲》作品的意义和价值是？ 耳朵上夹着一支圆珠笔表明着农民知识化社会主义的优越性的时代特征。 《最后的晚餐》 丁托列托1592-1594 《最后的晚餐》达芬奇1452-1519 请同学们观察同样名字的两幅作品有什么不同？ 刚才有同学回答整个画面的构图不同、一个是横构图，一个是呈现对角线的斜构图。两幅作品的色调不同，一幅是黑色占大面积的绘画，一个是光线相对明亮柔和。 丁托列托《最后的晚餐》为了取得独特的艺术效果选取别人很少采用的角度和构图，追求宏伟的气魄、强烈的戏剧性和突出的光感，忽视人物内在的气势和性格刻画。 达芬奇《最后的晚餐》改变文艺复兴早期对这一题材的处理方式，图中人物为一排以耶稣为中心，十二门徒分为四组对称分为两侧，形成一个穿插变化又相互统一的整体。达芬奇成功的运用了构图用光等手段，塑造了一系列个性鲜明的形象。 这两幅相差100年的绘画丁托列托史意大利文艺复兴后期，是风格主义画家，激烈交错的动感是这类绘画的特征。与达芬奇时期对绘画追求平衡和谐的风格发生了变化。 美术家对形式的运用并不是任意的而是在学会了某种他已知的形式之后，再用这种形式来套用某种题材，并用这种套用的方法不断的对传统形式进行突破。美术家在特定条件下模仿和学习的结果，然后他才具有了面对世界的语言表达能力，在这个技术上，他才有肯呢过逐步发展自己的语言方式，从而获得自己的艺术价值和地位。 如何判断美术作品的意义和价值呢？ 美术作品的意义与价值判断受到哪三个方面的制约？美术作品的意义与价值判断受到地域性、时代性和艺术性的制约也就产生了对同一件美术作品的不同判断和审美欣赏。 《大卫》 多纳太罗 《大卫》