中国好字画鉴赏文姬归汉.docxVIP

中国好字画鉴赏文姬归汉曾几何时，在那茫茫几万里的大漠，文姬一个人独自黯然神伤，一个人默默地承受着这远在故乡的亲人和故乡的一草一木，有人拿东汉《文姬归汉》事件与西汉年间《明妃出塞》事情相谈，其实，昭君出塞和亲的确没有文姬幸运，文姬，虽远在大漠，心里时刻惦记着故乡，但她是幸运的，她的幸运是遇到了曹操，没有像昭君那样一生都未回到自己的故乡，可是昭君出塞却让一位帝王思念了一生，其实也是一种幸福。而今，这些故事在中国历史的长河中，只能在遗留下来的画卷中领略这百转千回，曲折惆怅而又期盼已久，欢欣喜悦的归乡历史。文姬归汉的故事发生在汉末。汉末军阀混战中，文姬（蔡琰，文姬其字。东汉著名的文学家、书法家蔡邕之女）被董卓部下所掳，后来辗转流落匈奴，滞留十二年，嫁南匈奴左贤王，生育二子。建安十二年，曹操将她赎回，再嫁给董祀。其生平事迹见于《后汉书·董祀传》。人物刻画需要相当强的功力方能表现出内心复杂的心境。自然，也就从不乏古今画家费心凝神的去为这个故事创作。此幅《文姬归汉图》是金代画家张瑀所作，该画是以东汉时期为历史背景，画面上所描绘的人物画像，是以蔡文姬从大漠回到远方的故乡，这一路上的沿途景色。张瑀，生平，生卒年都不详，画史无传，传世书画有《文姬归汉图》现藏于吉林省博物馆。有题“宋人文姬归汉图”，卷后左上款署：“祗应司张□画”，“张”下一字漶漫不晰，郭沫若释为“瑀”字。据考证，“祗应司”为金章宗泰和元年(公元1201年)设置，系内府机构，掌给宫中诸色工作，似清朝内府之造办处。由于宋朝无此机构，由此断定张瑀为金代宫廷人物画家。《文姬归汉图》的笔墨功夫很像是一幅精彩的白描画，其用笔雄健刚劲、挺拔流畅、精炼活泼、富于变化。笔势连绵不断，运笔如行云流水。整幅画略去背景，用飞扬的线条极有韵致地画出风沙弥漫的漠北大地上，一队迎风行进的人马。全卷共画12人，前有胡服官员执旗骑马开道，手中旌旗被大风吹拂后仰，马后跟随一匹小马驹，随后是头戴貂冠、身着华丽胡装、骑着骏马的蔡文姬，目视前方，那炯炯若神的目光中，有割舍不了的母子之情，有归心似箭的急切之意。十二年了，故国山河、昔时家园变成何等模样？文姬身后，有胡汉官员各一名，官员之后是侍士、武士，最后一人骑着快马，带着鹰犬紧紧追随。画面上沙尘迷漫，人骑错落有致，互相呼应，神情逼真，塞北风光尽现纸上。画面气势开合起伏，高低错落，以实景和虚景相呼应的方式来展现《文姬归汉》的主题。通过人马实在的直观表现手法来联想到风沙的沙漠、虚幻的。实在之物的品味，展开广大的联想空间，这就是中国书画构图的奥妙所在，也是最深层的内涵之意。画面的动感很强，细看的地方很多，人物的衣着、动态、表情都很符合人物的身份。另外，还有文姬一路上的那种对亲生骨肉的离别之情，此外通过送行队伍最前端的母马与小马体现出文姬，不能随身携带子归汉的遗憾，稍显沧桑与怆然，这些细微之处，无不描绘得栩栩如生，传神入画。整幅画面布置得错落有致，疏密得当，画家以简洁而富变化的笔法勾画出特定的环境，茫茫塞漠，朔风凛冽，风也萧萧，马也萧萧。旗帜、衣冠、发辫在风中飘扬。文姬马前的两个侍从，一手护着马前行，另一只手伸向嘴边，哈气取暖。那头戴貂帽的胡人随从，或紧缩着脑袋，或捂手哈气，或以手挡风，画家将这长途行旅中的人物神态表现得栩栩如生，真切生动。画面前面和后面的队伍相互呼应，小马驹、海东青(猎鹰)、猎犬的出现，既突出了主题，又注意陪衬，增加了画面的气韵，使画卷更增添声色，又充满着浓厚的生活气息。《文姬归汉图》设色浅淡，与塞外那胡天的漫天风沙相融合；线条柔美飘逸，又劲挺方硬，与汉唐绘画风格十分相似。