稀缺品种天价频出.docVIP

稀缺品种天价频出 　　日前,以《调鹦侍女》和《观音像》为代表的数幅谢稚柳人物画精品,高调亮相上海举办的海派书画大展,并受到了众多业界人士的关注。众所周知,一代绘画大师谢稚柳向以山水和花鸟画知名,人物画则因存世数量较少,乏人了解。但在画展现场,观画者无不为画中人物造型之准确,刻画之细致,仪态之雍容所倾倒,认为谢稚柳所绘人物丝毫不让张大千笔下的美人。为了深入了解谢稚柳创作人物画的历程及绘画特色,本刊记者近日走访了著名书画鉴定家单国强先生。 　　 　　笔下人物深具唐宋风韵 　　 　　拍卖场历来是检验画家艺术水平的试金石,虽然山水画和花鸟画在谢稚柳画作拍卖成交榜上占据绝对优势,但偶现拍场的人物画依然能够突出重围,在榜单上占据较高排位。上海崇源2005年春拍成交的《旗亭赌唱图》即为此中之一,以1100万元高价成交的它排名成交榜第二。此画用唐人画法绘唐人故事,周张萱之技可从中窥见,笔法亦兼五代《韩熙载夜宴图》,于高古之中凸显情趣,展现了谢稚柳深厚的笔法功力。单国强说,作为一代鉴定大家的谢稚柳对唐宋绘画极为推崇,并有深入研究,因而常以唐人的绘法和笔意进行创作,此画从内容到技法无不体现了谢稚柳对唐宋绘画风韵的追求。 　　 　　虽然有《旗亭赌唱图》这样的珠玉位于成交榜的前列,但若想在榜单上再寻人物画的踪迹,便只能在20位之后查找了。以209万元在北京华辰2005秋拍中成交的《巴山少女》位列第27位,以140万元在上海朵云轩2008春拍中成交的《观音大士》则仅位列第50位,在前50位中,人物画居然只有可怜的3张,为何会出现这样的状况? 　　 　　单国强认为,谢稚柳人物画创作数量较少是主要原因。他说,虽然谢稚柳早年学画以陈老莲为尊,并认为明代三百中,它是独立不倚的格调(《水墨画》)。但却置陈老莲闻名画坛的人物画于不顾,主要学习他名气较小的花鸟画和书法。谢稚柳真正开始着力于人物画创作,是在他随张大千赴敦煌后,研究敦煌壁画及相关绘画史的时候。但这一时期很短,不久他便不再以人物画创作为主。 　　 　　谢稚柳《梅竹客话》1946年 　　谢稚柳《扑蝶图》1944年 　　 　　在人物画创作上,谢稚柳经历了从初学到成熟的过程,并在这之中体现了自己独特的艺术追求。单国强说,虽然谢稚柳也画过一些陈老莲式的大头小身的人物,但他对陈老莲这类变形人物的总体评价却不高,他曾批评陈的人物身体的比例极不相称,一些动态的表现,也显得迂怪而过分,他这种迂怪的个性表现,是不足为训的……(《水墨画》)。因此,他早期创作的人物画大多不似陈老莲那样夸张变形,画得比较写实,人物比例较为准确。但通过学习,他把握到了陈画中蕴含的气势和精髓,为人物画创作的成熟打下了良好的基础。 　　 　　敦煌归来画风大变 　　 　　在上世纪40年代随张大千赴敦煌之后,谢稚柳的人物画画风大变,并逐渐走向成熟,形成了自己个人的风貌。 　　 　　谢稚柳《书法》1989年 　　 　　单国强说,谢稚柳的敦煌之行,虽不像张大千那样着力于临摹,但作为副手的他,耳濡目染洞中佛画,也影响到自己对人物画的创作。受莫高窟中上至北朝、下至唐及五代壁画的影响,他的人物画色彩渐趋浓艳,体态更为丰腴,明显带有了唐人绘画的味道。特别是在对人物面部的描绘上,他直接采用了唐代绘画中典型的三白脸。而在线条上他则采用唐人的琴弦描,显得更加圆转纤细匀称。 　　 　　以140万在上海朵云轩2008春拍中成交的《观音大士》,即为谢稚柳自敦煌归来后的人物画典型作品。此画中,菩萨衣纹匀细,线条流畅而柔美,开相完美,体态婀娜,衣饰颜色艳丽脱俗,雍容华贵有宋人之风。尤以菩萨所系裙带,敷色轻染薄罩,极见质地轻柔,充分体现了谢稚柳描绘佛教人物的高超能力。 　　 　　除了上述两方面的影响,谢稚柳的人物画还可以明显看到张大千的影子。单国强说,作为张大千的至交好友,谢稚柳在绘画上自然也汲取了张大千的精华。但谢稚柳笔下的美人形象不似大千那般具有现代感,而是多了一份古韵,在色彩上也比较浓艳,笔墨有生秀之韵趣,更显天真恬淡。 　　 　　创作于1961年,以131.56万元于2006崇源国际拍出的《桐荫仕女图》,就是一幅完满体现成熟期谢稚柳人物画特色的佳作。画中仕女清脱华丽,姿态妩媚,直追唐人,好似腹有诗书,气质非凡。 　　 　　存世稀少令升值潜力激增 　　 　　虽然谢稚柳不以人物画为自己创作的主要题材,至使画作的存世量和上拍量都较为稀少,但通过单国强的介绍,以及对现有画作的鉴赏,人们不难得出谢稚柳的人物画水平不在其山水、花鸟画之下的结论。因此,在数量少及品质高两方面利好因素的作用下,谢稚柳人物画的拍卖价格必然会随着书画市场的繁荣水涨船高。 　　 　　1995年全国古书画鉴定七人组合影 　　 　　可以预见的是,一