穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》演奏与教学探微.docVIP

穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》演奏与教学探微 　　摘要:钢琴组曲《图画展览会》是俄罗斯民族乐派作曲家穆索尔斯基的代表作之一,是一部具有革新意义的钢琴作品。他本人是一位杰出的钢琴家,在钢琴语言上进行了许多新颖、独特的创造。笔者就本人的演奏和教学经验,对该作品做一些演奏与教学上的探微。 　　关键词:穆索尔斯基;钢琴组曲;《图画展览会》;演奏与教学 　　 　　在钢琴教学中,熟悉不同时期、不同风格流派的钢琴名曲,接触大量不同体裁、形式的钢琴作品是主要的教学目标之一。而钢琴组曲《图画展览会》正符合这样的教学目标:它既是19世纪民族主义音乐时期俄罗斯民族乐派的代表作曲家――穆索尔斯基――的代表作,又是钢琴组曲这一体裁形式的典型范例。教授演奏这部作品不仅可以提高学生的演奏技能,而且还可以丰富其音乐视野,了解俄罗斯民族钢琴音乐的风格,涉猎世界上更多其他民族、地域的音乐。同时,可以让学生掌握钢琴组曲这种大型体裁作品的演奏能力,这于钢琴演奏与教学都有很好的实践意义和教学价值。 　　《图画展览会》对钢琴演奏者充满了挑战性,长期以来它都是演奏会上的宠儿。让我们逐首分析(所使用的乐谱为1975年版的Edition Peters)其演奏与教学要点。 　　引子:“漫步”,bB大调,5/4+6/4拍子,俄罗斯风的适度快板;不带高兴的表情而稍加持续。这段音乐情绪庄严,节奏稳健,要保持良好的歌唱性,注意保持音和小连线的弹奏,以及交错的节拍。最后三个和弦可稍渐慢,但是不能忽略attacca的要求(每次“漫步”主题结尾都有这样的要求),一定要紧接到下一段。 　　第一首:《侏儒》,be小调,3/4拍子,活泼的。作曲家用变化频繁的速度、对比强烈的力度、痉挛似的颤音,充分表现出侏儒悲惨和痛苦压抑的内心世界。弹奏颤音时,除了注意放松外,还要做渐强渐弱的起伏处理。 　　间奏:“漫步”,bA大调,非常从容的中板,并且很柔和。这次“漫步”主题比引子要柔弱许多,速度也更慢,但仍然要保持适当的流动性。手指要尽可能地连奏,不能完全依赖于踏板。最后两小节左手旋律很重要。 　　第二首:《古堡》,?|g小调,6/8拍子,非常歌唱且悲伤的小行板。这一曲的难度是在从头至尾的主持续音伴奏下弹出右手旋律的变化。因此,应尽量弹得流动一点,音乐处理上制造更多变化,注意保持声部与旋律声部在音色上的处理。 　　间奏:“漫步”,B大调,不过分的中板,沉重的。情绪与引子相似,这次“漫步”的出现,使前后两段音乐形成了鲜明的对比。 　　第三首:《杜伊勒里宫的花园》,小标题《嬉戏后起争执的孩子》,B大调,4/4拍子,不过分的小快板,随想的。该曲和弦之间多采用二连音的方式来连奏,弹奏时前一和弦可稍重些,后一和弦则要控制弱些。高声部出现大量音阶式跳音,弹奏时手臂处于放松的状态,用很有弹性的、极快的腕部动作来弹奏,手指要稳,弹出清晰、颗粒的音效来。情绪是很愉快的,音质要清晰、透明。 　　第四首:《牛车》,?|g小调,2/4拍子,保持中速,沉重的。这首曲子的音乐处理如果完全照乐谱要求演奏,除了最后18小节以外必须全部保持强奏力度,音乐会显得过于呆板和单调,听众将难以接受一个几乎从头至尾轰鸣作响的乐段,因此演奏者可以自行安排一些起伏和变化。另外,左手要同时弹奏中、低声部,中声部的八度起烘托背景的作用,低声部和弦是和声基础,具有级进的特点。因此,中声部应控制得比低声部弱些,同时低声部和弦要保持充足的时值。 　　间奏:“漫步”,d小调,安静的。在经历了“牛车”的轰鸣之后,这段宁静的“漫步”主题显得尤为动人。主题第四次出现,音色透明、纯净,仿佛是主人公漫步时的片刻遐想。 　　第五首:《未出壳小鸡的芭蕾舞》,F大调,2/4拍子,第一、三段是小谐谑曲,第二段是三声中部,活泼、轻快的。作曲家在钢琴高音区大量运用了倚音、跳音和颤音,倚音主要由右手4、5指弹奏,因此4、5指的灵活对于弹好倚音很重要。在练习中,可先单独练习4、5指(即5指弹倚音,4指弹和弦的上方音,再把这两个音单独连起来练习),然后单独练习右手倚音+和弦。倚音要弹奏很轻巧、均匀,和弦的主音则应强调出来,左手和弦作为陪衬可弹弱些。 　　第六首:《两个犹太人,一富一穷》,bb小调,4/4拍子,第一段是庄严有力的行板,表现富犹太人的不可一世;第二段是速度更为流动的小行板,表现穷犹太人的卑微可怜;第三段是庄严的行板,左右手的素材分别来自第一、二段。第一段的语气要尽量尖锐,发音要果断。第二段用同音反复的音型来表达穷犹太人卑微、颤抖的形象特点,同音反复要求手指和手臂完全放松,指法也应采取轮指。结尾处,强弱的变化较大由f到p最后到ff。 　　间奏:“漫步”,bB大调,比引子少了不要过快的要求。有些钢琴家在演奏中省略掉这段,而如不省略则应与引子区别处理。