17-18世纪西班牙美术史.ppt

自我打分：96分 理由：比较负责地对待这门课，基本都会去上课。还有这次做期末作业比较认真。 Company Logo 指导教师： thank you！ 班级： 学生： 学号： * 苏巴朗的代表作 《圣塞拉庇昂》描绘了一个基督徒殉道的悲剧形象。圣塞拉庇昂，是一位年轻的英国僧侣。为去北非传道，要与那儿的摩尔人打交道。摩尔人常常以酷刑迫害基督徒。塞拉庇昂闻讯那里有大批基督徒被囚，受到非人的待遇。一次，他甘作人质，向摩尔人保证，以赎金赎出被囚的兄弟。当他等待修道院赎金时，试图向摩尔人传播基督教义，因而本人也遭囚禁并被杀害。全画采用卡拉瓦乔的“黑暗法”，即光线直射在殉道者的白色透亮的僧衣上。那件宽大的僧服褶裥，使画面更添一种深重的气氛。殉道者无力地将头垂向右肩。一双被缚手腕画得很仔细，因绳勒得很紧，十指已经出现紫绀，它们无力地收缩着。画家不作死亡的痛苦的刻画，而以垂危者的无声抵抗的表现，披露了画家内心强烈的人道主义精神。 * 苏巴朗的代表作 《Vision des Alonso Rodriguez》 《Maria als M dchen》 《Unbefleckte Empf ngnis und zwe》 * 委拉斯贵支 Velazquez（1599-1660） * 委拉斯贵支Velazquez（1599-1660） 《教皇英诺森十世像》 作者简介： 　　委拉斯贵支出生于塞维利亚的平民家庭，少年时曾在西班牙著名美术教育家帕切柯门下学画并深得赏识，帕切柯的指导为他后来的成长奠定了坚实的基础。委拉斯贵支的早期作品表现出对生活的敏锐观察和杰出的表现，描绘了许多日常生活中的平凡人物。　　委拉斯贵支曾两次前往意大利，深受威尼斯画派和提香风格的影响。古典主义传统和文艺复兴的光辉，对于他进一步形成自己的绘画风格产生了深远影响。返回西班牙后，委拉斯贵支开始以柔和的光线感取代强烈的明暗对比手法，这为他日后的伟大成就奠定了基础。委拉斯贵支尤其重视光线和色彩的表现，通过对光线的研究和运用，光色之间得到了极为合理的协调。他尤其重视微观效果的细节捕捉，主张真实地描写现实，善于表现人物的性格特征，笔触自然、色彩明亮。 * 委拉斯贵支的代表作 《宫娥》是他最杰出的代表作，描绘的是公主早晨穿衣的情景。他只用了一大一小两个平面镜就反映出了四个场景：正在绘画的画家自己、年仅6岁的小公主玛格丽特、一老一少两位宫女、两位陪伴公主的贵族少女和一只卧在地上的大犬构成了第一层次，其中正在向宫女展露新装的小公主尤为可爱。它是大平面镜直接反射出来的。在大平面镜中映出了小平面镜，国王和王后正通过小平面镜端详自己的女儿，这是第二场景；第三场景和第四场景很难分辨，第三场景由大臣、侍臣构成，第四场景就是大臣身后明亮的走廊。 * 委拉斯贵支的代表作 《纺织女》是委拉斯开兹58岁时的作品。这幅画是根据神话传说《变形记》创作而成。在这幅画的布局中，人物安排基本对称均衡。前景人物置于暗处，背景明亮，形成鲜明对比，在背光暗处的人物又以聚光来突出，形成不同的视觉层次。一束光线照画面右边穿白色衬衣、深蓝色裙子的那位阿涅克剌再生的女工，她是欧洲绘画中描绘女工最完美的典型。画家用心描绘女工做工姿态背侧面，透过紧身的白衬衣和裸露的颈项臂膀，显现出丰满矫健充满活力的女性美。 她那半个脸颊和颈背上柔和流畅的曲线变化，以及那紧身衣裹着丰满身体的线条描绘，使这一女性造型具有极大的艺术魅力，体现了画家至善至美的审美观念。其他的人物造型都成了这一主角的陪衬。透过中景的拱形门，是另外一个光明天地：一群贵妇人正在欣赏织造完工的壁毯。那群贵妇人既是现实中的宫廷贵妇，也各自包含寓意：她们象征绘画、雕刻、建筑和音乐艺术。 * 委拉斯贵支的代表作 《教皇英诺森十世像》是欧洲文艺复兴以来最著名的肖像画之一，这是他1650年第二次访问意大利期间应教皇本人要求而绘制的。委拉斯贵支对解剖、造型与色彩的娴熟把握和运用在这幅作品中体现得淋漓尽致。他敏锐地捕捉了教皇脸上流露出的一刹那有力神情，使人物形象呈现出强烈的个性，以卓越的写实手法揭示出这个封建统治者形象的本质。　　画面中的教皇嘴唇紧闭、双眉深锁、目光斜视，脸上布满阴沉气色，相貌威严中带着阴险和狡诈，入木三分地再现了教皇冷酷无情、令人畏惧的外貌和性格特征。这幅作品的油画技巧也十分出色，座椅上镶嵌的宝石、手指上闪光的戒指、白色的法衣和红色的披肩、绸裙等构成了画面对比鲜明而变化丰富的色调，背景上暗红色的天鹅绒帷幕以暖调子渲染出庄严的宗教气氛。当年这幅油画在罗马引起了轰动，许多人前来观赏和临摹，被誉为艺术经典 * 委拉斯贵支的代表作 《巴特摩斯的圣约翰》 《镜前的维纳斯》 * 17世纪下半期的西班牙绘画 * 17世纪下半期的西班牙绘画 马德里古典主义逐渐抬头，塞维利