掐丝珐琅大师米振雄.docVIP

米振雄 人物简介 个人经历 为了弘杨优秀的中华民族传统文化，展示当代金属艺术水平，繁荣文化市场，满足人民群众日益增长的审美需求，由中国工艺美术学会、中国文物学会以及杭州市人民政府主办的国家级十大师联展暨中国金属艺术精品展于2007年1月27日至2月28日在杭州浙江朱炳仁铜雕艺术博物馆隆重举行。 2007年1月27日这一天，来到杭州的大师们也许终身难忘，不仅仅因为大师们展示了自己的精品，也不仅仅因为开幕式上大师们披红挂彩，忙碌或许才是这一天留给大师们最深刻的印象。 从开幕式到讲解作品，再到下午的城市对话，这些平均年龄在六十岁的老人们一直很积极，甚至是媒体的“围攻”，大师们也相当配合。 正因为这样，记者对米振雄大师的采访也只能见缝插针，赶在大师吃饭前的时间。 米振雄是第三届中国工艺美术大师，他的景泰蓝工艺深得东方传统素养，又吸取了西方艺术精华，作品色彩绚丽，造型丰富，体感饱满。多件景泰蓝作品如银河瓶、巨雄瓶、祝寿瓶等被选为国礼，并屡获国内外大奖。 景泰蓝工艺制作达到如此高的水平，大师却说：景泰蓝的辉煌时期是上世纪七十年代，那时候景泰蓝的换汇率比较高，对于当时国家的出口创汇做出了比较大的贡献。 而现在，随着景泰蓝工艺的不断创新和改造，这项传统技艺也逐渐成熟，但是社会和经济地位却大不如前。 米大师透露，现在政协、人大代表的成员中没有工艺美术大师，大师们的心声，大师们心愿也不知向谁诉说。同为艺术家的歌星、影星，相对而言，工艺美术大师却默默无闻。 同时，米振雄颇有信心地告诉记者：我相信，今天大师的作品在50年后必将成为文物，这只是一个时间的过程。而严酷的现状却是：大师们多为五十岁以上，他们从事工艺美术的寿命也不长了。我们已经丢失了一些传统技艺，现在一定要吸取教训，保护工艺美术，保护大师。 受到应有的重视是我们保护国宝级大师的首要条件，但是大师们又该如何做呢？记者问米大师。你这个问题问得非常好，我们不能光坐在这儿说，要给我们地位，要重视我们。大师在各自领域多出精品，如何献出自己最好的作品给大家，才是当务之急。大师说。 另外，米振雄大师还很有信心的说：“其实大师级作品的回报也是不错的，我们拥有国家大师的称号，不仅有一份荣誉感，更应该有责任感。这样才对得起大师的称号。” 1942年生于河北省，1958年进北京市珐琅厂学习掐丝，1962年自这绘画， 1984年到中央工艺美术学院进修装饰绘画。 他从工人到车间主任，既从事设计，又能掐丝制作，创作了许多优秀作品，为提高北京市景泰蓝工艺水平作出了重大贡献。他的作品既继承传统，又具有新意。 1982年设计的《巨雄瓶》，高2m，不仅出口4对，而且在1987年送往中南海紫光阁陈列。 1987年设计的《套龙瓶》在全国工艺美术展览中深爱好评，售价约17万元。 1989年设计的《祝寿瓶》借鉴了任伯年的名画《群仙祝寿图》和建筑、佛教艺术，在香港展览期间受到了各介赞扬。 1992年了为中国奥申委设计的177.8cm（70英寸）大型《巨雄瓶》也得到了中国奥申委的表扬。 1988年，获北京市政府首都“五一”劳动奖章。 1989年获北京市工艺美术大师称号。 1990，北京市政府授予他北京市劳动模范称号。 　米振雄大师19岁进入北京市珐琅厂，跟随于兆贵学习景泰蓝掐丝技艺，他认真好学，掐丝功底深厚，自上世纪60年代起自学绘画，也经常为珐琅厂车间设计一些掐丝纹样。 　　1984年北京市珐琅厂送米振雄大师到中央工艺美院进修，学成回厂后做专业景泰蓝设计师。由于长期在一线掐丝，十分熟悉景泰蓝的工艺特征，所以设计出的景泰蓝纹样易掐好点，取得了很大成就，多次荣获金奖。 米振雄是在新中国成长起来的工艺美术大师，他虽然腿有残疾行走不便，但他身残志坚，努力工作和学习，在党和国家的培养下通过他的努力成为我国景泰蓝界的一代宗师。1999年米振雄退休了，退休标志着一个人步入了老年可以休长假了，但米振雄前进的脚步没有停下来。为了他所喜爱的景泰蓝；为了他所从事的北京工艺美术事业，他留了下来继续从事他所热爱的事业。2002年北京市发布了《北京工艺美术保护条例》，米振雄坐不住了，他感到自己肩上的责任，自己是党培养起来的中国工艺美术大师，应为北京的工艺美术事业尽一份力，为落实“条例”做点什么。2003年在行业协会和琺瑯厂领导的帮助下成立了“米福工作室”收退休和下岗的高级技师为自己的学生，开始了新的长征。看似容易，干起来却很难，过去一个设计师只管设计，现在生产管理、设计、营销都要管，顾了头顾不了尾。经过几年的努力初见成效，生产出了“錾胎填色琺瑯”填补了这一设计、生产领域的空白，挽救了一项濒危艺术，恢复了明、清景泰蓝——“錾胎填色琺瑯”。他设计制作的七星刀和仿象牙雕塑赢得了