钢琴基本练习和即兴伴奏基本技术与方法3.doc

钢琴基本练习和即兴伴奏基本技术与方法 ? 内容摘要：?钢琴被称为“乐器之王”， 钢琴演奏是一门技术种类繁多、技巧性极强的艺术。具有极为丰富的表现力，经过三百多年的发展，积累了极为丰富的钢琴曲目和严密科学的钢琴演奏和钢琴教学体系。在音乐教学体系中，钢琴又是一门最为普及和重要的专业基础课程，几乎音乐专业的所有学生都要学习钢琴，钢琴更是音乐教师必备的技能。但是现在钢琴学习中却存在着一些问题。 ? 关键词：“钢琴，即兴伴奏?，技术，方法、和弦?、织体?、调性。” ? 一．钢琴基本练习技术与方法 在学习钢琴的热潮中，有一些同学经过一段时间的学习，觉得学习钢琴枯燥乏味，花了很长时间到最后还是不会弹，或者是弹出来又不好听，慢慢地就失去了当初想学钢琴的那种兴趣，甚至是开始放弃了学习钢琴。针对在钢琴学习过程中出现的这些普遍性问题，对于钢琴学习者而言，我们要寻求和选择正确的练琴方法。只有选择正确的练琴方法，才能有效地提高练琴水平。艰苦反复地练习是每一位钢琴学习者在学习过程中极其重要的环节之一。在练琴过程中存在的不足找到适合自己的练习方法，从而解决问题，提高练琴效率。 （一）坐位、坐姿、手型、触键、指法和基本技术练习 1．坐位.很多人认为坐位不重要，只要音弹好了，怎么坐都无所谓。其实坐位很重要。正确的坐位可以使弹奏者便于对琴键的全面控制和驾驭，为双手双臂在键盘上自由活动提供最大程度的方便，是弹好钢琴的前提之一。(1)我们要调整好坐位与钢琴之间的距离，上身坐直，将双手轻轻放置于键盘之上，上臂与前臂形成一个稍大于90度的角。坐得太近，胳膊会有“窝曲感”而坐得太远，会有“抻直感”，都会影响弹奏效果。(2)找好中心点.我们可以将双脚直对踏板，双腿如果没有任何的左右偏斜，就是坐在中心点了，就能够控制全局。 (3)调整坐位的远近和高低。坐在钢琴前，将双臂在自然的情况下向前伸，然后放下，如果正好落在白键上，这个坐位的远近就合适。而肘部要水平或略高于键盘就合适。如果肘部高于键面，胳膊就会有吊着的感觉，如果低于键面，就会有手把着钢琴的感觉。 2．坐姿。坐姿的准确，既是外在姿势的准确，也是内在感觉和精神状态的准确。在坐姿方面，我们要注意以下的问题：(1)双脚踏实着地，放置于踏板之前，如踩踏板时需脚跟稳定着地，腿和脚都要有踏实感；(2)臀部只能做琴凳的一半，不能坐满琴凳，不然叠影响弹琴的行动。臀部的坐感应当是稳定当中又时刻配合着其他的动作；（3)腰要挺直，颈部也要保持可以自由活动的感觉，切勿僵硬。弹奏者可以上身略向前倾，使中心略向前，便于力量的传送。坐的姿势也要以自然端正有利于弹奏为原则。切忌过于僵硬或松懈。 3．手型。手型在弹奏过程中，最自然的手型往往就是最正确的手型。在弹奏过程当中不可能保持一种手型不变，太过强制性的手型，反而会造成手指的僵硬和缺乏灵活性。所谓自然的手型是自然垂于身体两侧，一点也不用力，这时的手型必然是(1)掌关节稍稍拱起，不能平或下陷，当然也不能过高．否则都不是自然状态，弹奏不出集中结实和有变化的声音；(2)手指形成一个天然的弧线。不能伸直，一伸直就需要用力，也不能太过弯曲，这样会造成僵硬或紧张。 4．触键。手指的基本弹奏方法也就是手指触键的技巧。是指利用掌关节抬起手指在指型保持不变的基础上，向下弹去，触下琴键。在练习过程中要注意以下几个方面：(1)注意手指的独立性和灵活性，每个手指都必须要有独立触键的能力，在独立的基础上发展灵活性，使手指能够胜任任何速度和音符的弹奏；(2)弹奏的力量：在弹下琴键的同时要达到一定的力度，而且要能够控制力度的大小。弹下速度越快，力度越大，速度越慢，力度相对就小； 5．指法。练习基本功的目标是要让十指具有相同的能力。让十个手指在弹奏时能一样的均匀，灵活，有力量及富有弹性，例如弹奏《哈农基本练习》，它就是针对手指的基本练习。 6．基本技术练习。音阶琶音的训练是否均匀对手指至关重要。最常见的问题是第一个音是压下去的，弹后面的音时手指也都没有提前做好触键准备。指端与键面过近，手腕弹一个音颠一下。再者，就是大指触键不够独立，在移位时依赖手腕。所以，无论多么不便，大指都要寻求独立触键的空间，而手腕要有意的配合手指，灵活的为手指提供最佳触键的位置，通过练习，找到手腕合理的动作状态。音阶练习是一个循序渐进的过程，刚开始时要慢练，渐渐的就可加快速度：琶音练习是对手指灵敏度和活力的练习，同时也是钢琴技术水平的标志之一 （二）读谱练习?、分解练习?、难点练习、听觉练习、课后练习? 1．读谱练习 　 我们要完成一部钢琴作品，读谱是第一步，也是最基础最关键的一步，认真读谱，在脑海里留下一个正确的初步印象可以避免走弯路。拿到一首新曲子，首先，我们应该通过读谱去思考一下乐曲的作者、创作年代、创作背景以及作品的风格类型，以便于对作