小议沈周水画构图艺术.doc

小议沈周山水画构图艺术 沈周是明代吴门画派前期的领军人物，和文徵明，唐寅，仇英被列为明代四大家之一，对文徵明和唐寅的绘画艺术，都有着重要的影响。他终生不仕，一生优游林下，淡泊名利。在绘画艺术上，取得了巨大的成就。明代画评家李日华曾经记述：沈周以临摹各家画风开始，中年独宗黄公望，晚年则“醉心”吴镇，并着意模仿。沈周师法过各家风格，但是并不墨守成规，是一个勇于创新，勇于打破成规的画家。在山水画的构图方面，画家的创新性更是表现得淋漓尽致，令人耳目一新。画家不墨守山水画构图的既有形式，总是能另辟蹊径，创作出一幅幅新意焕发的作品。本文即以沈周的山水画作品为例，赏析其山水画构图艺术。 倒影式构图 本文所谓倒影式构图，是指沈周的一种极具巧思的构图形式，画家在画面中，使得画面的上半部和下半部相对应，就像是将上半部的物象成为下半部的倒影。这种构图形式是画家在早期比较喜爱的构图形式之一，体现了画家的对构图形式富有创意的开拓。 这幅《柳荫垂钓图》（见图1）表现的是画家们经常表现的文人树下垂钓的场景，构图简洁疏朗，意境清新，极富形式感。画面前景是呈三角形的石块，与远景最近处的三角形山石相呼应，而一个文人坐在岸边的平台上，这个平台也和远景处的平台相对应。近景倒“L”形的柳树，更是和远景中正“L”形的山体得到恰到好处的对应。这是一幅物象简单的图画，表现的主题也极为寻常，但是，画家巧妙的构思和匠心独运的安排景物的能力，使之成为一幅别具特色的倒映式山水，令人暗暗叫绝。 沈周的另一幅山水巨作《策杖图》（见图2）也是倒影式构图的绝佳范例。这幅画表现了一位文人策杖行走在山水间的小路上，整幅画大气开阔，气脉贯通，但是远景处山脊扭曲的走势给人一种不安定感。在构图上，这幅画以中景的近似于长方形的水面为中心，对近景和远景做了一个巧妙的倒影式表现。画面近景出有一条河流，自左下向左上方流去，这个走势与远景处由右下向右上方流去的河流相呼应。近景左边宽阔的石台，与远景处右边的高台地相呼应。近景右边弯曲的石堆和远景左边弯曲的山脊相呼应，似乎只是尺码不同，方向相反的石头。近景处几近水平的小径和远景中几近水平的石堆相互呼应。而近景和远景是通过八棵树木相联系沟通，统一在一个和谐的画面中。此图比上文中提到的《柳荫垂钓图》物象更为复杂，但是经过画家精心布局，繁而不乱，同样是有条不紊，和谐的倒影式构图。 截景式构图 截景式构图，并非沈周首创，在以前的册页和卷轴中，画家们也经常采用这种构图形式。但是，沈周将这种构图发挥的淋漓尽致，开拓了山水画的构图形式。这种截景式构图，就好像电影中的特写镜头，切除不必要的内容，将画家所要着重表现的内容进行放大，从而拉近画面和观者的距离。 《千人石夜游图》（见图3）描述了画家某一次的游览经历。千人石是虎丘的中心，虎丘位于苏州城西北七里处，被誉为吴中第一名胜，是明清两代文人士大夫们送别宴会等雅集活动的首选之地。成化十五年四月，沈周行经虎丘，由于夜色已晚，就夜泊山下。沈周面对月色笼罩下的虎丘，不禁想去看看夜色朦胧下的虎丘适合景象。于是他走下船头，经过了一个个名胜景点，到达虎丘中心的千人石。这时候的虎丘，没有了白天的喧嚣，月色清明，境界开阔，让画家思绪飞扬，心灵得到了某种涤荡。后来，画家就根据记忆画下了千人石夜游的经历。 这幅图中占据画面中心的，是一个巨大的平台，即千人石，画面左侧的蜿蜒的小径，交代了主人公的来路，而主人公而位于画面右侧，执杖前行，昂首愿望，深深的沉浸在宁静深沉的虎丘夜色中。这幅画也是沈周典型的截景式构图，山体和树木都被截去了上半部分，只留下了根部。似乎是采取了仰视的低视角，但是这种角度其实是不存在的，实则只是画家选取了适合于自己表现的视角。画家任意截去不需要的景物，把主人公作为表现的中心，人物虽小，但是无疑是整个画面的主导，所有的景物，都是人物内心体悟到的自然。整幅画面被巨大的石台和片段式的山石塞满，只有少数的部位能看到天空。画家采用了不同寻常的视点，大胆的切除不必要的景物，无疑，创造出了新意十足的画面，构图新颖而成功。 这种截景式的构图形式，在沈周的横幅中极为常见，例如其《赠吴宽行图卷》，《听泉图》《沧州趣图》《南山祝语图》。 垂直拉长式构图 垂直拉长的构图，也是沈周喜爱的构图方式，这种狭长的垂直走向的山水构图，在元末画家的作品中也可以见到，但是都没有像沈周这样，将其发挥的淋漓尽致。在这种狭长的构图中，画家将所要表达的物象做了精心的安排，使之有条不紊的出现在画面中，体现出画家对错综复杂的抽象形式的掌握能力，已经达到出神入化的境界。使得观者得到一种丰富的视觉经验，似乎延长了时空，给观者留下极为深刻的印象。 画家作于1489年的《名贤雅集图》（见图4），表现了文人们雅集的场景。雅集主题是传统中国画家们经常描绘的题材